Premiéry

Osm tónů stupnice a jubilejních osmdesát let společného profesionálního působení znamenalo pro známé dřevěné protagonisty nejen chvíle plné souznění, ale zcela zákonitě při něm zazněly i tóny mollové. Přesto je nosový bass pana Spejbla i nadále přehlušován někdy dotěravým „sprachgesangem“ paní Kateřiny. Mániččino staccato, drží svůj krok v duetu s Hurvínkovou, někdy ještě pubertou poznamenanou fistulkou. A nesmíme zapomenout na hlasy divé přírody, když se do debaty kakofonicky zapojí i chlupatý přítel člověka – Žeryk. Přesto si naše pětice při svých disputacích a toulkách po jevišti i po osmdesáti letech stále ještě hraje do noty! Divadlo S+H touto inscenací zve dospělé diváky ku zhlédnutí hudebního zmatiné pana Spejbla, Hurvínka, Máničky, paní Kateřiny a Žeryka, které je okořeněno loutkovými čísly rovněž inspirovanými hudbou. Inscenaci režijně připravili její autoři, tedy Helena Štáchová s Martinem Kláskem.
premiéra: 1.4.2010 | foto: archiv Divadla Spejbla a Hurvínka

Tvůrčí tandem Hana Burešová a Štěpán Otčenášek připravil v Divadle v Dlouhé večer dvou u nás dosud neuvedených aktovek slavného komediografa na věčné téma manželského souboje. Nemilosrdně a s krutou výsměšností líčí Feydeau miniaturní úděsné katastrofy v životě dvou párů, jež nepoutá už nic než zvyk. Malicherné a sobecké spory v domácnosti tu přerůstají v nelítostnou "válku dvou pohlaví", v níž slabý a veskrze průměrný muž, trýzněný bezcitnou fúrií, ztrácí postupně nejen autoritu, ale i důstojnost. Pro hlavní role dvou neurotických mužských protagonistů se ze souboru DvD jevili jako ideální představitelé Tomáš Turek a Pavel Tesař. Jejich hysterické ženské protějšky si zahrají Magdaléna Zimová a Marie Turková. V dalších rolích uvidíme Jiřího Wohanku, Helenu Dvořákovou, Miloslava Königa a Jaroslavu Pokornou nebo Naďu Vicenovou.
premiéra: 16.3.2010 | foto: archiv Divadla v Dlouhé

Edward Bond patří ke generaci britských dramatiků narozených ve 40. letech minulého století, kteří výrazně ovlivnili nejen britské, ale i světové drama. K jeho generačním souputníkům patří např. Caryl Churchill, David Storey či Tom Stoppard. Bond je považován za inspirátora a předchůdce drsné školy britského divadla, tzv. cool dramatiky, která dobyla svět v 90. letech minulého století. Bondova hra Spaseni (Saved) se zasloužila o zrušení cenzury, která v Británii platila od roku 1737. Když divadlo English Stage Company hru v roce 1965 uvedlo, bylo zažalováno Lordem komořím a spor prohrálo. Následoval vášnivý spor o cenzuru, kterou nakonec parlament zrušil. Pro nás symbolicky se tak stalo v roce 1968, kdy byla hra také uvedena v Československu (Činoherní klub, režie Ladislav Smoček). Bondovy hry byly původně v Británii zakázány pro údajnou nemorálnost. Spaseni jsou hořkou sociologickou analýzou duševně vyprázdněné společnosti, neschopné realizovat city, vztahy, komunikaci. Ústřední scéna hry, v níž parta chuligánů z pouhé nudy ukamenuje dítě v kočárku, přičemž jeden z vrahů je možným otcem dítěte, je apokalyptickým obrazem, který nemá v dějinách divadla obdoby. Přesto by bylo mylné jej vnímat jako oslavu násilí. Bondovy postavy se v násilí nevyžívají, nevyžívají se totiž v ničem, o nic jim nejde a nic je nezajímá. Jejich sociální frustrace vyhřezne v náhlém výbuchu, aby pak jejich život pokračoval beze smyslu dále. Bondovy hry jsou odsudkem světa, v němž nedostatek lásky a soucitu vede k necitelnosti, která hrůzné bere jako normální. Inscenaci režijně připravil Michal Dočekal. Hrají Jan Hájek, Jan Dolanský, Lucie Žáčková, Ladislav Mrkvička, Jana Boušková, Rostislav Novák, Jan Bidlas, Tomáš Kobr, Michal Kern a Pavla Beretová.
premiéra: 12.3.2010 | foto: archiv Národního divadla

Venkovský doktor ujišťuje bohatou milionářku Florence o jejím brzkém konci. Ta proto hledá dospělé děti své sestry, aby jim odkázala dva miliony dolarů. Dva angličtí herci se na neúspěšném americkém turné o dědictví dozvědí z inzerátu a rozhodnou se za hledané dědice vydávat. Ukáže se však, že hledanými Max a Steve nejsou chlapci, jak si mysleli, ale dívky... Známou převlekovou komedii připravil režisér Jurij Galin. V inscenaci hrají Jan Révai, Petr Erlitz, Zuzana Dřízhalová, Lenka Lavičková, Pavel Nový, Jana Galinová, Martina Pawerová, Petr Kozák, Jan Bouše a Lukáš Masár.
premiéra: 6.3.2010 | foto: Docela velké divadlo

Legendární bigbítový retro- muzikál v duchu 60.let v režii Pavla Šimáka. Spolu s živou kapelou na scéně pod vedením Ondřeje Brouska se ocitnete v příběhu středoškolaček, které v srpnu 1968 nacvičují družební koncert, na němž bude přítomen i sovětský generál. „Ztracená generace“ mladých lidí se při tom setká s řadou krutě humorných a bizarních situací své doby. Hlavní role Jitky se zhostí mladá držitelka Thálie Petra Hřebíčková. Vraťte se s námi do známé atmosféry dívčích školních šaten, tělocvičny, studentských lásek, dobového žargonu a nadějí v „lepší zítřky“... V dalších rolích se můžete těšit na Marka Holého, Miloše Vávru, Ctirada Götze, Daniela Rouse, Pavlínu Vojáčkovou, Zdeňka Palusgu, Zuzanu Vejvodovou, Martinu Šťastnou, Annu Remkovou, Ivu Pazderkovou, Pavla Nečase, Dennyho Ratajského, Jiřího Racka, Lukáše Pečenku a Matěje Kužela.
premiéra: 4.3.2010 | foto: Roman Černý

Divadlu pod Palmovkou se podařilo získat práva na uvedení divadelní adaptace, která vznikla podle podle oscarového filmu Rain Man společnosti MGM. Film vznikl podle námětu a scénáře Barry Morrowa a Ronalda Basse. Byl natočen v roce 1988 a herecky v něm excelovali Dustin Hoffman a Tom Cruise. Rain Man je podmanivý příběh o velmi překvapivém setkání dvou bratrů a složitých a nečekaně krásných zákoutích lidské duše. Charlie Babbitt je prototypem nezodpovědného amerického floutka hrajícího se životem „vabank“. Nechybí mu nic - kromě zdravé pokory a upřímně projeveného citu. Ke svému překvapení se jednoho dne dozví, že zemřelý otec odkázal svůj obrovský majetek jeho staršímu bratru Raymondovi, který je postižen autismem. Charlie, který o existenci bratra neměl dosud ani ponětí, se rozhodne nečekanou situaci obrátit ve svůj prospěch. Svého bratra unese z psychiatrické léčebny v domnění, že se mu podaří získat část dědictví po otci jako výkupné. Složité soužití obou bratrů plné nečekaných komplikací, ale také komických i dojemných situací, nakonec oba bratry nečekaně sblíží. Raymonda Babbita ztvární Radek Valenta a Charlie Babitta Jan Konečný. Dále hrají Alena Bazalová nebo Anna Schmidtmajerová, Miloš Kopečný, Hana Seidlová a Ivo Kubečka. Režisérem inscenace je Petr Kracik.
premiéra: 27.2.2010 | foto: archiv Divadla pod Palmovkou

Tzv. poslední velká ženská hra H. Ibsena přináší řadu témat, která ani po sto dvaceti letech neztrácejí na své síle: ať už jde o podivně sebedestruktivní souboj s malostí a nudou, neschopnost přistoupit na kompromisy či totální deziluzi z vlastních činů. ...Hedě je devětadvacet let a ještě nedávno měla pocit, že si život zařídila dle svého. Za ní je dlouhá svatební cesta, z níž se právě s manželem vrátili. A před ní dlouhé nudné dny v podivně mrtvolné vile. Navíc se objevuje až příliš mnoho přízraků z minulosti, včetně osudové lásky. A manžela zajímají především knihy a místo profesora. A řešení se pomalu ztrácí v nedohlednu. Zbývá jediné – oprášit pistole generála Gablera... Režisérem inscenace je jeden z nejvýraznějších talentů mladé divadelní generace – Daniel Špinar. Jako Heda Gablerová se představí Jana Stryková. Dále hrají David Punčochář, Eva Leimbergerová, Luboš P. Veselý, Martin Pechlát, Apolena Veldová a Kristýna Frejová.
premiéra: 27.2.2010 | foto: Petr Neubert

...aneb Obrazy z českých pověstí a dějin. Jakým dopravním prostředkem jela Libuše za Přemyslem do Stadic? Jak svedl Břetislav Jitku? Kdo suploval za Jana Amose Komenského, když odešel do exilu? Nečekejte odpovědi na tyto otázky ani malebnou učebnici dějepisu. Choreografka Ivana Dukić se na naše "národní příběhy" podívá s odstupem, humorem a balkánským temperamentem. V Západočeském divadle Cheb vznikla dynamická obrazová show, která míchá tanec, pantomimu, grotesku i činohru. Účinkují Diana Toniková, Pavla Janiššová, Klára Štěpánková, Vladimíra Vítová, Jindřich Skopec, David Beneš, Martin Jurajda, Jan Čížek a Jindřich Kotula.
premiéra: 27.2.2010 | foto: archiv Západočeského divadla

Aerodynamická ubunalita. Autorský projekt Jiřího Havelky vznikl na motivy známého absurdního dramatu Král Ubu Alfréda Jarryho. Cestujte s námi na křídlech bezpečí a pohody. Neváhejte v případě potřeby kontaktovat náš půvabný personál. Je odborně vyškolen uspokojit všechny vaše potřeby. Záchranné vesty a petardy jsou umístěny pod sedadly. Kyslíkové masky se aktivují automaticky v případě nouze. „Dámy a pánové, jsme zcela připraveni ke vzletu. Ujistěte se, prosím, že jste řádně připoutáni. Vypněte všechny elektronické přístroje. Světla v kabině jsou tlumena na vzlet a přistání z bezpečnostních důvodů. Vše je tlumeno z bezpečnostních důvodů. Kapitán Ubu vám přeje šťastný let!“ V režii Jiřího Havelky hrají Petr Čtvrtníček, Natália Drabiščáková, Ladislav Hampl, Pavel Liška, Kristina Maděričová, Leoš Noha, Josef Polášek, Gabriela Pyšná a Marie Spurná.
premiéra: 22.2.2010 | foto: Martin Špelda

Už řadu let je každý nový film Pedro Almodóvara očekáván s napětím. Enfant terrible evropské kinematografie dokáže překvapovat a šokovat. Nikoli tím, jaká si volí témata, ale tím, do jakých hloubek je schopen zajít při jejich zpracovávání. Nezastaví se na hranicích konvenčního vnímání a konvenčního vkusu, překračuje veškerá tabu. Cílem však není pohoršovat či děsit, Almodóvar, přes všechnu svou kontroverznost, patří k tvůrcům něžným a laskavým. Osvobozující katarze jeho díla však není zadarmo; je třeba poznat život v celé jeho bolestné rozmanitosti, hrůze a nízkosti, aby potom naše láska ke světu i k ostatním měla skutečnou cenu. Láska jako dominantní princip života, láska odpouštějící, ne jednou, ale stokrát, láska v nekonečně mnoho podobách, vysokých, metafyzických, i těch nejnižších, živočišných, je ústředním motivem kultovního díla Vše o mé matce, které poté, co úspěšně obletělo svět ve své filmové podobě, našlo cestu i na evropská jeviště. Divadelní podobu mu spolu s autorem vtiskl anglický dramatik Adamson, který ji uvedl v londýnském West Endu. Pouť matky, kterou postihla nejtěžší životní ztráta, za novou nadějí, příběh plný neočekávaných zákrut a tajemství, odehrávající se částečně v divadelním prostředí, bude na prknech Divadla ABC uveden v české premiéře v režii Petera Gábora. Adaptace slavné filmové předlohy španělského režiséra o hledání naděje a mnoha konvečních i šokujících podobách lásky, uváděna v české premiéře. V roli matky se představí Dana Batulková. Mrtvého syna hraje Viktor Dvořák. Další, často bizarní postavy ztvární Evellyn Pacoláková, Vladimír Marek, Dana Syslová, Lucie Roznětínská, Carmen Mayerová, Ivan Koreček, Veronika Janků, Jaroslav Vlach, Kateřina Vainarová, Stanislav Lehký a Radim Kalvoda.
premiéra: 20.2.2010 | foto: archiv MDP

Šansonový muzikál Zdenka Merty (hudba) a Zory Jandové (libreto) nás zavede do meziválečné Paříže, kde se scházejí umělci z celého světa. Město žije uměním, ale nenápadně se mezi bohému a smetánku vkrádá i hrozba druhé světové války. Městem zní hlasy kamelotů a umělci hledají v barech a kabaretech své múzy. Jednou z nich se stává i mladá tanečnice Magdaléna, která zasáhne do života hned dvou mužů. Frederik a Marian byli přátelé, než potkali tuto tajemnou, talentovanou a okouzlující ženu. Osudy postav se zamotávají, hrdinové hledají své místo na zemi, pokoušejí se jít za splněním svých snů. Inscenace rozehrává příběh o lásce, o umění a o hledání sebe sama v rychlých střizích, retrospektivních vzpomínkových výjevech a vizuálně působivých obrazech. V romantickém příběhu se značkou dávkou sarkasmu a nadhledu ožívají obrazy, barvy a konečně i opravdová Múza připravená políbit svého umělce. K režii komorního muzikálu byl přizván Šimon Caban. V hlavních rolích účinkují Hana Holišová nebo Svetlana Slováková, Markéta Sedláčková nebo Zora Jandová, Jan Apolenář nebo Martin Havelka, Petr Gazdík nebo Lukáš Vlček, Soňa Jányová nebo Pavla Vitázková a Ladislav Kolář nebo Jan Mazák.
premiéra: 13.2.2010 | foto: Jef Kratochvil

Proslulá hra osvícenského myslitele a dramatika Gottholda Ephraima Lessinga bývá dodnes označována jako „první měšťanská tragédie“ a její tvůrce jako „německý Shakespeare“. I když je centrálním tématem tragédie láska, Emilia Galotti bývá rovněž považována za „první evropské politické drama“. Lessing ve hře z roku 1772 zkoumá procesy mocenských vztahů mezi vrstvami společnosti, mezi mužem a ženou, zároveň kritizuje prodejnost a představy o správné morálce. Z dnešního pohledu by se zápletka hry, postavená na milostném trojúhelníku mezi princem, nezkušenou měšťankou Emilií a pragmatickou vévodkyní Orsinou, mohla jevit až romantická, zvláště pokud se do mnohých sporů vmísí postavy intrikánů a mstitelů, avšak neodbytně přítomné téma moci a jejího využívání je až realisticky současné. Inscenace, kterou připravuje tým hostující režisérky Martiny Schlegelové by se měla nést zejména v duchu společenskokritickém. Hrají Klára Brtníková, Pavel Hromádka, Jaroslava Tihelková, Jiří Hejcman, Tomáš Šulaj, Andrea Nakládalová, Irena Vacková, Zdeněk Trčálek, Alžběta Kynclová a další.
premiéra: 13.2.2010 | foto: Petr Krejčí

Činoherní adaptace slavné vídeňské operety. Netopýr je nejen veselý příběh, jenž se odehrává s bujarým vtipem, rozverností a vášní, ale najdeme v něm také trochou ironie i melancholičnost. Romantická sentimentální fraška s jemnou nostalgií přelomu století – tak by se dal nazvat žánr, ve kterém inscenujeme našeho Netopýra. Vídeňský šarm, humor, působivá výprava a nesmrtelné melodie jedné z nejúspěšnějších operet všech dob. Její příběh je prostý. Rentiér Gabriel von Eisenstein si má odsedět několik dní ve vězení za banální přestupek, místo toho však se svým kumpánem Dr. Falkem navštíví vrcholnou společenskou událost – grand supper u prince Orlovského. Obklopen šarmantními slečnami začne předvádět svůj starý trik s hracími hodinkami. Vpije se do krásných očí neznámé dámy v masce a poprvé poruší svůj zvyk – daruje jí hodinky. Netuší však, že ona krasavice je jeho vlastní žena Rosalinda a že celá situace je zinscenovaná jako msta Falkeho. Toho kdysi nechal Eisenstein běžet přes celé město v kostýmu Netopýra. Jak to všechno skončí, zejména když zde svou velkou roli sehraje perlivé šampanské? V režii Petra Novotného hrají Jiří Kalužný, Dagmar Novotná, Ladislav Špiner, Václav Dušek, Jan Musil, Josef Vrána, Jan Hyhlík, Martina Sikorová, Kristina Jelínková, Petra Tenorová, Zdeněk Rumpík a Miloslav Tichý.
premiéra: 13.2.2010 | foto: Ladislav Formánek

Dílo největšího španělského dramatika, zavražděného v době občanské války, se předčasně uzavřelo, přesto však patří k tomu nejlepšímu, co bylo v první polovině 20. století v Evropě napsáno. Vychází z lidových kořenů, nedílnou součástí jeho tvorby je výsostná poezie a písně rodné Andalusie, zároveň ale píše strhující vášnivá dramata, která jako by se odvíjela v rytmu flamenca. Krvavá svatba patří k vrcholům jeho dramatické tvorby. Příběh milenců, kteří nemohli být spolu ani bez sebe, příběh vášně, která pohltila nejen život jejich, ale i životy lidí kolem nich, se nepřetržitě objevuje na evropských jevištích už od doby svého vzniku. Vášeň, láska, touha po pomstě jsou emoce, k nimž si každá doba hledá svůj vlastní klíč, stejně jako se každá doba svým vlastním způsobem vymezuje k zápolení mužského a ženského principu, a jejich rozdílnému vidění světa. Inscenace je po Ibsenovi a Gogolovi další z řady adaptací klasických děl pro komorní prostor divadla Rokoko. Režie se ujal Ondřej Zajíc. V příběh milenců, kteří nemohli být spolu ani bez sebe, příběh vášně, která pohltila nejen život jejich, ale i životy lidí kolem nich, hrají Máša Málková, Aleš Procházka, Jaromír Nosek, Jitka Smutná, Diana Šoltýsová, Hanuš Bor, Jana Drbohlavová, Hana Doulová, Luba Skořepová, Tereza Nekudová, Lukáš Burian a Lukáš Příkazký.
premiéra: 13.2.2010 | foto: Alena Hrbková

Činohra Jihočeského divadla získala exkluzivní práva na českou premiéru nové hry filmového scénáristy a režiséra Petra Zelenky. Jeho nová hra se dotýká fenoménu reality show. Když spácháte něco strašného, není dobrý nápad hledat očištění v televizním pořadu. Michal je dokonale zdravý muž v nejlepších letech, průměrný spisovatel, který nikdy nijak zvlášť nevybočoval z normálu. Má spokojenou rodinu, přátele. Je naprosto nevysvětlitelné, proč udělá to, co udělá, ale stane se. A protože s pocitem viny nemůže žít, hledá způsob, jak se očistit. Přítel, který je zároveň jeho nakladatelem, mu rozmluví hloupý nápad jít na policii. Silnější bude ospravedlnit se před očima celého národa v televizním pořadu „Očištění“. Zvlášť teď, když má vyjít Michalova nová kniha a propagace vázne. V inscenaci uvidíte Jiřího Šestáka, Jaroslavu Červenkovou, Lenku Krčkovou, Zdeňka Kupku, Taťánu Kupcovou, Bibianu Šimonovou, Jana Dvořáka, Danu Verzichovou, Petra Šporcla, Martina Hrušku, Věru Hlaváčkovou, Václava Lišku, Danielu Bambasovou, Pavla Oubrama, Věru Hollou, Teresu Brannu, Tomáše Drápelu a Jana Konráda. Režie se ujal Martin Glaser.
premiéra: 12.2.2010 | foto: archiv Jihočeského divadla

Buranteatr připravil divadelení adaptaci legendárního sci-fi románu, který mnohem více než "sci-fi" je strhující moralizující esejí. Jeho děj je vyprávěn optikou vědce Krise Kelvina, který v blíže neurčené budoucnosti přilétá na planetu Solaris, jejímž jediným obyvatelem je inteligentní oceán. Osazenstvo tamější výzkumné stanice je v troskách. Ukazuje se, že oceán - svět plný krutých zázraků - dokáže působit na paměťová centra lidského mozku a zhmotňovat lidské vzpomínky... V režii Matěje T. Růžičky (dříve mj. režisér působící v Divadle v 7 a půl) hrají Lukáš Rieger, Kamila Zetelová, Michal Isteník, Jaroslav Matějka, Pavel Riedl a Tomáš Kadlec.
premiéra: 12.2.2010 | foto: archiv Buranteatru

Městské divadlo Brno kromě své systematické snahy o uvádění titulů ve světových i českých premiérách samozřejmě cítí povinnost uvádět i tituly z tzv. zlatého fondu hudebního - muzikálového divadla. Mezi ně nepochybně patří i dílo skladatele Jerryho Hermana a libretisty a textaře Michaela Stewarta, muzikál vpravdě světového jména - Hello, Dolly! Dílo, které po své newyorské premiéře v roce 1964 zaznamenalo světový úspěch, je geniální hudební adaptací divadelní hry Thornthona Wildera "Dohazovačka", jejíž předlohou zase byla bláznivá komedie Johanna Nepomuka Nestroye "A jde se řádit", jejíž předlohou zase byla vtipná jednoaktovka Johna Oxenforda "Dobře strávený den" (geneze námětu byla tedy poněkud složitější, ale vždyť se jedná o tak vzrušující téma!). Kdo muzikál nezná, tomu připomínáme: Jedná se o příběh podnikavé zprostředkovatelky sňatků na newyorském předměstí – dohazovačky Dolly Leviové, která si ovšem toho nejlepšího zákazníka nechává pro sebe a kouzlem své osobnosti dokáže mrzoutského starého mládence Horáce Vandergeldera nakonec změnit i proti jeho vůli v galantního a milujícího muže... V režii Gustava Skály titulní postavu Dolly Leviové zvtární Alena Antalová nebo Ivana Vaňková. Horáce alternují Igor Ondříček a Petr Štěpán. Dále hrají Jakub Przebinda nebo Aleš Slanina, Vojtěch Blahuta nebo Alan Novotný, Lenka Janíková nebo Ivana Skálová, Mária Lalková nebo Tereza Martinková, Hana Kováříková nebo Marta Prokopová, Radek Novotný nebo Robert Rozsochatecký, Zdena Herfortová nebo Květoslava Ondráková, Jiřina Prokšová, Karel Janský, Karel Mišurec a Zdeněk Bureš.
premiéra: 6.2.2010 | foto: Jef Kratochvil

První inscenací na studiové scéně Východočeského divadla je známá komedie o sexu v každém věku. Pět žádoucích dam pohromadě těžko přehlédnete. Ale co když je i té nejmladší z nich přes sedmdesát? Sex a láska kvetou v každém věku. Život je bavit nepřestal a co je hlavní: stále mají co dávat. A taky je pořád čemu se učit... I nejstarší zástupkyně „nejstaršího řemesla“ potřebují vědět, co je to marketing, chtějí-li obstát v ekonomické konkurenci. O tom všem je groteskní komedie držitelky Pulitzerovy ceny Pauly Vogel. Její vtipné a přitom moudré podobenství o lidském životě, společnosti a o tom, co je víc, zda moderní strategie nebo obyčejná lidskost, připravil režisér Jiří Seydler. Pětici postarších lehkých dam ztvární Zdena Bittlová, Romana Chvalová, Jindra Janoušková, Ludmila Mecerodová a Lída Vlášková.
premiéra: 30.1.2010 | foto: Radovan Šťastný

V Divadle Ponec vzniklo další rodinné taneční představení, tentokrát inspirované fyzikálními zákony. Inscenace je pojmenována podle známého Newtonova vzorce popisujícího gravitační zákon. Aneb pohyb tam a zpět v gravitačním poli (až na výjimky). Fyzika zůstává pro mnohé abstraktní a težko uchopitelnou vědou. A stejně tak může pro leckterého diváka být i tanec nepochopitelným a velmi abstraktním. Choreografka Bára Látalová si klade otázku, zda lze tanec definovat jako jednoduchý pohyb tam a zpět v gravitačním poli. Představení je určené pro všechny věkové kategorie bez výjimky, tedy i děti. Výkon a příkon (aneb tančí): Barbora Látalová a Zdenka Brungot Svíteková.
premiéra: 26.1.2010 | foto: Štěpán Látal

Městské divadlo Kladno je prvním divadlem v kontinentální Evropě, které uvede neobvyklou hru současnho irského autora Christiana O´Reillyho. Bavíme se o sexu? je moderní komedie mravů na vážné téma...sexu! (Avšak bez frivolního "cool" podtextu.) Hra o bezpečných vztazích a nebezpečné intimitě velice zábavnou formou zkoumá, co to znamená být mužem či ženou ve světě, který už není tak jednoduchý, jako býval... Cathy miluje svého přítele Paula. Jenže ten si poslední dobou v posteli nějak moc čte. Tedy, když zrovna tvrdě nespí... / Daniel miluje svoji ženu Keiru. Jenže ta si v poslední době v posteli taky nějak moc čte. Tedy, když zrovna nejí sendvič... / Angela nemiluje nikoho. Je sama. A skoro nikdy si v posteli nečte... / Že by Cathy a Daniel měli něco společného? Že by Paula a Keiru spojovalo něco víc než jen kolegiální vztah? Ale kdo bude proboha milovat Angelu?! Inscenaci o „láska, sexu a něžnostech“ režíruje Petr Svojtka. Uvidíte Veroniku Pavlasovou, Lukáše Homolu, Marcela Rošetzkého, Lenku Zbrankovou a Danu Markovou.
premiéra: 23.1.2010 | foto: archiv Městského divadla Kladno

Leden v Dejvickém divadle patří dlouho očekávané premiéře Muž bez minulosti. Inscenace Miroslava Krobota nese podtitul "hra o lásce" a je divadelní adaptací filmového scénáře finského scenáristy a režiséra Akiho Kaurismäkiho. Děj vychází z neobvyklé situace: hlavní hrdina Antero Lujanen procitne a zjistí, že si nepamatuje jak se jmenuje, kde pracuje, zdali je ženatý, zkrátka nic. Ocitne se mezi bezdomovci, ale osud je na jeho straně. Potká Irmu, členku Armády spásy a všechno se začne odvíjet tím lepším směrem, ale jen do okamžiku, než zjistí, že je... V inscenaci bude hrát celý soubor Dejvického divadla a také tři hosté, Johanna Tesařová, Pavol Smolárik a Petra Hřebíčková. Do titulní role Miroslav Krobot obsadil Davida Novotného.
premiéra: 21.1.2010 | foto: Hynek Glos

Slavný film zkondenzovaný do divadelní hry. Šest herců hrajících na idioty versus dva herci a jejich čtrnáct rolí lidí zvenku. V luxusní vile solidního příměstského satelitu je veselo. Co chce Stoffer od ostatních členů volné komunity intelektuálů a manažerů? Vzít si invalidní vozík a v masce mentálně postiženého usvědčit normální spoluobčany z xenofobie a rasismu? Nebo si spíš zlomyslně užívat beztrestnost a svobodu idiotů? A nebo si prostě jenom pořádně zašukat? Trochu detektivka, trochu studie naší doby, toužící po stimulantech, adrenalinu a svobodě, jejíž definice se stále více a více ztrácí. V režii Jiřího Honzírka hrají Jan Grundman, Petra Vajdová, Kamila Kalousová, Marián Chalány, Marie Ludvíková, Miloslav Maršálek, Roman Blumaier a Kateřina Dostalová.
premiéra: 20.1.2010 | foto: archiv HaDivadla

Činohra Národního divadla uvedením hry Čekání na Godota vstupuje na tzv. Novou scénu, která dříve sloužila více méně produkci Laterny magiky a její zahraniční divácké klientele. Slavná Beckettová hra o dvou jednáních, pojednávající o nekonečném, bezútěšném čekání na někoho, kdo by mohl vnést smysl do lidského života, se dočkala nesčetných, mnohdy protichůdných výkladů. Hlavní hrdinové, staří tuláci a klauni Vladimír a Estragon sedí pod stromem a čekají na kohosi zvaného Godot, jehož příchod se však každý den odkládá. Jejich dialogy, založené na opakování zdánlivě nesouvislých zlomků vět nebo klišé, o nich neříkají nic určitého. Místo protagonistů se hrdinové stávají diváky jakési hry ve hře, jež je stylizovanou vizí útlaku a násilí jako odvěkých pout lidské společnosti. Velkohubý tyran Pozzo v této hře oslepne, jeho žvanivý otrok Lucky, padající pod tíhou břemen a ranami biče, se marně bouří a nakonec oněmí. Reakcí na tuto podívanou, která však nenabízí žádné východisko, je drsná, částečně pantomimická hra obou hlavních hrdinů. Nakonec si pohrávají s možností sebevraždy, ale daleko jednodušší je čekat dál na vykoupení. Nejproslulejší Beckettova hra, poprvé uvedená v roce 1953, znamenala mezník ve vývoji moderního divadla. V režii Michala Dočekala hrají David Matásek (Estragon), David Prachař (Vladimír), Ondřej Pavelka (Pozzo) a Jan Kačer (Lucky).
premiéra: 16.1.2010 | foto: Bohdan Holomíček

Tento příběh se nestal. Věci, které se opravdu přihodily, byly mnohem horší... (poznámka Jana Procházky připsaná do filmového scénáře). Divadelní adaptace Lenky Procházkové (dcera spisovatele Jana Procházky, v 70.-80. letech aktivní členka disentu) vznikla právě podle scénáře „trezorového“ filmu Jana Procházky a Karla Kachyni, jehož ostří je namířeno proti praktikám představitelů KSČ, a tím i vlády v období padesátých a šedesátých let. Je z období, kdy i mezi samotnými soudruhy na vysokých a nejvyšších místech platilo nesmyslné heslo „Důvěřuj, ale prověřuj!“. Proto byla ve vilách ministrů a dalších čelných představitelů montována ucha – odposlouchávací přístroje, kterými mohla Státní bezpečnost kontrolovat lidi i v jejich intimním soukromí. Inscenace DRJ se ptá ...je dnešní doba skutečně jiná? V hlavních rolích: Kateřina Pindejová a Milan Enčev. S touto inscenací, kterou připravil mladý režisér Lukáš Burian, se budete moci setkávat na malé scéně Divadla pod Palmovkou, případně na zájezdech. Premiéra se uskuteční v Divadle Metro.
premiéra: 15.1.2010 | foto: archiv Divadla Rity Jasinské

„Nic, k čemu může dojít mezi mužem a ženou, není tak důležité, aby bylo nutno si kvůli tomu rvát vlasy.“ Léda z roku 1931 chorvatského autora Miroslava Krleži je pronikavá psychologická studie scén z manželského i nemanželského života, přesahující až do grotesky. Hra o vzájemném puzení i nepřekonatelném odporu mezi pohlavími, o nevěře, citové exaltaci i nevraživé vyprahlosti, falešných sebepředstavách a ambicích, uražené ješitnosti; hra o touze, jež přestává být touhou, stane-li se skutečností. Hrají Petr Nárožný, Dana Černá, Ondřej Vetchý, Nela Boudová a Mojmír Maděrič. Inscenace slibuje ironické uchopení problematiky mezilidských vztahů. Jejím režisérem je Ladislav Smoček.
premiéra: 12.1.2010 | foto: Pavel Nesvadba