Premiéry

1 2 3 4 5 6 7 8 9  >  >>
Švandovo divadlo - 1984 (George Orwell, Dodo Gombár)
Systém, nebo láska? Láska k systému! Divadelní adaptace kultovního románu ve Švadnově divadle. Antiutopistický román britského spisovatele a novináře George Orwella vznikl v roce 1948 a poprvé vyšel o rok později. Záhy se stal, nejen díky svému temnému vizionářství, jedním ze stěžejních děl světové literatury. Winston Smith, úředník Ministerstva pravdy, unavený muž středních let, byl doposud spolehlivým členem společnosti - řádně pracoval, volný čas trávil dle předpisů, nepochyboval. Až nyní… Cosi uvnitř ho přimělo koupit si sešit a začít psát deník. Cosi v něm se začalo ptát po minulosti. Pátrat v paměti. Pochybovat. Opravdu je jeho země ve válce, nebo jde o nástroj manipulace skrze neustálé udržování pocitu strachu a ohrožení? A co když se minulost odehrála jinak, než jak je jim předkládáno? Sám ví, jak důsledně se upravují zprávy, fotografie, výpovědi. Jak dogmaticky se oklešťuje jazyk. Co si počít s hesly: Válka je mír. Svoboda je otroctví. V nevědomosti je síla? Není nikdo, koho by nebylo třeba se obávat. Není jediné místo, které by nebylo sledováno. Není nic, co by uniklo pozornosti Velkého bratra. Až na vlastní myšlenky. Až na city, které chová jeden člověk k druhému. Přeci jen ještě není vše ztraceno. Alespoň na chvíli než zasáhne Ideopolicie. Winston Smith miluje mladičkou Julii. Má na blízku i O´Briena. A všichni tři sní o vzpouře. Snad se jí už dokonce dopouštějí! Jednoho dne se sejdou na místě, kde není tma. Orwellův román je brilantní analýzou totalitních systémů, analýzou moci postavené na lži… Příliš dlouho jsme doufali, že se nás už něco takového týkat nemůže, než začínáme procitat, pochybovat a ptát se. Než začínáme chápat, že se pouze důmyslně změnily kulisy té absurdní a destruktivní podívané. A že dnes si „obrazovky“, oči Velkého bratra, pořizujeme dobrovolně, a ještě máme pocit vymoženosti. Do Švandova divadla se pohostinsky vrací režisér Dodo Gombár, který je též autorem adaptace. Hrají David Punčochář, Tomáš Petřík, Anežka Šťastná, Miroslav Hruška, Andrea Buršová, Matěj Anděl, Petr Kult, Jan Mansfeld a Jacob Erftemeijer.
PREMIÉRA: 28.1.2023 | foto: Michal Hančovský
Národní divadlo moravskoslezské - O líné babičce (Alena Kastnerová, Daniela Jirmanová)
Podle čeho poznáme správnou babičku? Často hlídá vnoučata, plete jim svetry, šály a čepice, peče třené bábovky, makové buchty a ovocné koláče… Tak si alespoň správnou babičku představují rodiče vnoučat, kteří potřebují babičky hlavně na to, aby jim pohlídaly děti, když chtějí jít do kina nebo do divadla. Naše babička ale takhle správnou babičkou není. Na tohle všecko je líná. …Vlastně ne. Je ještě správnější! V důchodu má totiž konečně trochu klidu, a proto dlouho spí, když se jí nechce vstávat, klábosí s kamarádkami a hlavně: plní si své sny. Na ty totiž nikdy dřív neměla čas. A že to, panečku, nejsou sny ledajaké! Splnění většiny z nich vyžaduje notnou dávku odvahy a náturu dobrodruha. Ani jedno naší babičce rozhodně nechybí. V divadelní podobě dětského bestselleru hlavní roli ztvární Anna Cónová. Dále hrají Kamila Janovičová, Marie Logojdová, Martin Dědoch, Robert Finta, Petr Houska a David Schreiber. Inscenace bud bude uváděna v komorním prostoru Divadla „12“.
PREMIÉRA: 22.1.2023 | foto: Martin Kusyn
Divadlo Bolka Polívky - DADA Revue (Pavol Seriš)
DADA Revue je bláznivou komediální koláží autora a performera Pala Seriše. Dynamický a bezprostřední one-man show specialista kombinuje divadlo, stand-up, pantomimu a tanec. Nejčastěji se inspiruje v situacích každodenního života, které servíruje s lehkostí a ve zběsilém tempu. Vše dokáže až s dadaistickou hravostí přetvořit v kreativní koktejl skečů a improvizace, který zpravidla končí očistným smíchem. DADA Revue je oslavou radosti ze života, ze hry a ze setkání performera s divákem. Inscenace bude pravidelně uváděna v Divadle Bolka Polívky. Spolurežijně se na ní podíleli Dalibor Buš a Boleslav Polívka.
PREMIÉRA: 21.1.2023 | foto: David Konečný
Městské divadlo Brno - Matilda (Dennis Kelly, Tim Minchin)
Kouzelný rodinný muzikál v české premiéře. V roce 1988 vydal hvězdný anglický romanopisec Roald Dahl knihu, která se zařadila do dlouhého seznamu jeho oblíbených titulů pro dětského čtenáře, z nichž řadu znají i ti čeští: Jakub a obří broskev, Karlík a továrna na čokoládu, Fantastický pan Lišák, Obr Dobr či Čarodějnice. Příběh nese jméno podle své hlavní hrdinky. Matilda je sice ještě malá dívenka, která teprve nastupuje do školy, ale navzdory problematickému rodinnému zázemí je to nadmíru talentovaná holčička, která miluje čtení a také má neobvyklý magický dar telekineze. Díky svému speciálnímu nadání a laskavé povaze pomůže vyřešit osobní problémy slečny Honeyové, učitelky, u níž nalezne nejen pochopení pro svou čtenářskou vášeň, ale i potřebnou lásku a něhu, jichž se jí ve vlastní rodině nikdy nedostávalo. V roce 1996 režisér, herec a producent Danny DeVito tento námět úspěšně uvedl na filmové plátno a knižní předloha tak znovu získala na popularitě. Tim Minchin, australský písničkář, komik a celoživotní fanoušek Roalda Dahla, se již v roce 1998 jako třiadvacetiletý mladík pokoušel od Dahlových dědiců získat práva na novou verzi oblíbeného příběhu, tehdy se mu to však ještě nepodařilo. Až o mnoho let později, v září 2009 oznámila Royal Shakespeare Company, že v zimě 2010 uvede ve Stratfordu světovou premiéru muzikálové adaptace Dahlovy Matildy, a to právě s písněmi Tima Minchina. Následovalo se všeobecným nadšením přijaté uvedení v roce 2011 na West Endu v Cambridge Theatre, které získalo devět nominací na prestižní cenu Laurence Oliviera a tu nejprestižnější pro nejlepší muzikál také obdrželo. Následovalo uvedení na Broadwayi a po něm další řada nominací a také pět proměněných cen Tony. Režisér Petr Gazdík v české premiéře Matildy zajisté zúročí své zkušenosti s dlouholetou prací s dětskými herci, kteří mají v této inscenaci obrovský prostor. Strhující podívanou slibují být i choreografie Carli Rebeccy Jefferson a vše k dokonalosti podtrhne hudební nastudování Dana Kalouska. Matilda je bezpochyby naprosto ojedinělá muzikálová událost, kterou by si žádný milovník tohoto žánru neměl nechat ujít. Hrají Anna Bergerová nebo Marie Juráčková nebo Karolína Kabele, Jiří Mach nebo Milan Němec, Kristýna Daňhelová nebo Dagmar Křížová, Svetlana Janotová nebo Ivana Vaňková, Lukáš Janota nebo Jiří Ressler, Adam Gazdík nebo Josef Gazdík, Alena Antalová nebo Johana Gazdíková nebo Eva Jedličková, Patrik Földeši nebo Michal Matěj, Marco Salvadori nebo Ondřej Studénka, Robert Jícha nebo Aleš Slanina a další.
PREMIÉRA: 21.1.2023 | foto: Tino Kratochvil
Komorní scéna Aréna - Úplné zatmění (Christopher Hampton)
Drama zpracovávající skutečný příběh dvou nejslavnějších prokletých básníků, ...který se ale do školních osnov nejspíš nikdy nedostane. Spokojené manželství Paula Verlaina a jeho ženy Matyldy rázně ukončí příchod mladičkého a svůdného Arthura Rimbauda. Oba básníci se společně vydají na toulky po Evropě, aby poznali jeden druhého i sami sebe. Láska, která je spojuje, je stejně absolutní jako jejich sobectví. Vášnivý milostný vztah, jenž je spaloval po několik let, je pouze utvrdil v poznání, že nemůžou být ani spolu, ani bez sebe. Zoufalá, krutá, a přesto naplněná láska, plná tehdy zakázaných doteků, absintové opojení a zatmění mozku, díky němuž lze překročit i nepřekročitelné. Inscenace v režii André Hübnera-Ochodla, který je v Aréně již stálým hostem. V hlavních rolích Josef Kaluža a Vlastimil Burda.
PREMIÉRA: 14.1.2023 | foto: archiv Komorní scény Aréna
Divadelní spolek Kašpar - 2084 (S.d.Ch.)
Hra přinášející v něčem až fascinující vizi stavu společnosti v budoucnosti, která nám připadá vzdálená, ale ve skutečnosti nás od ní dělí kratší čas než od skončení 2. světové války. Jsou svátky, zpívá Karel Gott. I v roce 2084, kdy hlas Zlatého slavíka stále ještě zní z rádia. Ale co se světí? Není Božský Kája spíš oslavencem? A čím žijí obyvatelé Českých zemí po tzv. druhém obrození? Komu teď patří Karlštejn? Kam mizí obyvatelé, kterým se nelíbí nové pořádky? A vyhraje Sáblíková zlatou? Vize budoucího světa, který je nám blíž, než se může zdát... V prostoru Klubovny v Jindřišské ulici hrají Lukáš Jůza, Ondřej Novák, Matyáš Greif a Milena Steinmasslová. Připravil režisér Šimon Dominik.
PREMIÉRA: 13.1.2023 | foto: archiv Divadelního spolku Kašpar
Národní divadlo moravskoslezské - Jonáš a tingl-tangl (Jiří Suchý, Jiří Šlitr)
Legendární hudební komedie divadla Semafor v Národním divadle moravskoslezském. Hudební kabaret Jonáš a tingl-tangl měl premiéru v létě roku 1962 a vznikl tak trochu z nouze. Po odlivu hlavních hvězd tehdejšího Semaforu na sólové dráhy (Eva Pilarová, Waldemar Matuška) bylo nutné doplnit repertoár divadla komornější inscenací. Vedle Jiřího Suchého se tedy na jeviště postavil hudební skladatel Jiří Šlitr, který se do té doby převážně „skrýval“ za pianem. Vznikla tedy legendární klaunská dvojice, jejíž kouzlo, bryskní dialogy, originální humor a nezapomenutelné, dnes již zlidovělé melodie přenesou na jeviště komorního Divadla „12“ Tomáš Savka a Jakub Žídek. Nebudou chybět písně jako Honky tonky blues, Tulipán, Vyvěste fangle či Zlá neděle.
PREMIÉRA: 18.12.2022 | foto: Martin Popelář
Východočeské divadlo Pardubice - Pan Kaplan má třídu rád (Leo Rosten, Miroslav Hanuš)
Divadelní adaptace známé humoristické knihy o záludnostech studia i výuky cizí řeči. Komické příhody pedagoga s žáky newyorské večerní přípravné školy pro dospělé. Studenti pocházející z nejrůznějších koutů Evropy utíkají před 2. světovou válkou a v Americe hledají svůj nový domov. Podmínkou však je zkouška z angličtiny, což je pro mnohé z nich přímo nadlidský úkol. Horlivý pan Kaplan se s cizím jazykem potýká s neuvěřitelnou vervou, nezdolnou energií a velmi svéráznou logikou... Jedinečný slovní humor se tu střídá se steskem po domově, dojemné situace se prolínají s vtipnými – a to vše je doplněno řadou písniček a tanců z celého světa. V roli pana Kaplana uvidíte Martina Mejzlíka. Dále hrají Petr Dohnal, Radek Žák, Zdeněk Rumpík, Alexandr Postler, Matěj Štrunc, Tomáš Lněnička, Ladislav Špiner, Petr Borovec, Dagmar Novotná, Eliška Jechová, Romana Chvalová, Jindra Janoušková, Kristýna Hulcová a Ludmila Mecerodová... K režii byl přizván autor divadelní adaptace Miroslav Hanuš.
PREMIÉRA: 17.12.2022 | foto: Petr Šedivý
Městské divadlo Brno - Sám na dva šéfy (Richard Bean)
Premiéra Městského divadla Brno v předvánočním období tradičně přináší komediální titul. Bude jím svérázná adaptace známé Goldoniho komedie Sluha dvou pánů. Zápletka o nenasytném sluhovi, který zvládne s mazanou elegancí sloužit dvěma pánům najednou, zůstává zachována, ale je přesunuta do anglického přímořského města Brightonu roku 1963, na samotný počátek velkého bigbeatového šílenství šedesátých let. Zneuznaný muzikant Francis Hanshall se z nouze stane bodyguardem Rachel Crabbeové, která se vydává za svého mrtvého mafiánského bratra Roscoea a netuší, že ho zabil její milý Stanley, který Francise zaměstná také. Všechny ty zatáčky, serpentiny a peripetie se však nakonec šťastně vyřeší, a to i velkým přispěním Francise, kterému se během příběhu nejen podaří se dosyta najíst, ale i najít si pro sebe vhodnou partnerku... Beanovy dialogy svou úsečností, citem pro paradox, absurditu a správně „střelenou“ nadsázku navazují evidentně na „montypythonovskou“ tradici britského humoru. Přitom ponechávají dost prostoru pro půvabné pohybové gagy v duchu italské komedie dell’arte i pro dynamické retro písně Granta Oldinga. Třeskutá komedie s písničkami bude uváděna na Činoherní scéně a v hlavní roli uvidíte Alana Novotného. V dalších rolích účinkují Barbora Goldmannová nebo Andrea Zelová, Martin Mihál, Lucie Bergerová, Jiří Daniel, Esther Mertová, Jonáš Florián, Rastislav Gajdoš, Jakub Uličník, Patrik Bořecký, Jan Valeš, Marta Matějová, Alžběta Janíčková a Libor Matouš. Režíruje Stanislav Slovák.
PREMIÉRA: 17.12.2022 | foto: Tino Kratochvil
A studio Rubín - Po škole (Jiří Ondra)
On a on. Učitel a Žák. Dva osamělí poutníci ve světě, kde se pravděpodobně už všechno stalo. Ve světě, kde tok informací nelze zabrzdit a řeku vědomostí nemá úplně kdo regulovat, tak, aby tekla tím „správným“ směrem. Učitel a Žák –⁠ dva archetypální lůzři, kteří na sebe zbyli. Původně nedobrovolně, ovšem postupem času zjišťují, že jsou si odedávna souzeni. A čas plyne. Do jednoho dne se vejde celá jejich minulost, přítomnost i budoucnost. Jeden se ptá, druhý odpovídá; a opačně. Přichází únava. Je horko a nemají co pít, nikde žádný signál ani připojení, jen kdesi v dálce cíl, město, země, vesnice, která nutně potřebuje nového Mistra pro své žáky a Mistr zase potřebuje předávat své učení, aby se úplně nezapomnělo. Společně jdou polní cestou… až k lesu. Les je velký, hluboký a tajemný. Útočiště i past. A pak je tu Houba, mycí pomůcka i živý organismus, v každém případě ale někdo „nasáklý“ –⁠ vodou, informacemi, legendami, mýty i rituály, zkrátka žádná tabula rasa. Někdo, kdo je tu odpradávna a může být prostředkem poznání i ztracení. Někdo, kdo může dát tomuto grotesknímu školnímu tripu nečekaný směr. Může i tohle být škola? Může i tohle být zkouška? Po škole je inscenací o vzdělávání, paměti, učení a naší závislosti na informacích. Inscenace o „věku informací” bez učitelů, o žácích bez informací a učitelích bez žáků. Současné podobenství o návratu k osobnímu „učení starých Mistrů”, kteří osamělí putují dystopickou krajinou. V režii Štěpána Gajdoše hrají Hynek Chmelař, Vojtěch Hrabák a Antonie Formanová.
PREMIÉRA: 11.12.2022 | foto: archiv A studia Rubín
Horácké divadlo Jihlava - Šepoty a výkřiky (Ingmar Bergman, Jakub Čermák)
Divadelní úprava filmového scénáře světoznámého švédského filmového a divadelního režiséra, spisovatele a dramatika Ingmara Bergmana, jednoho z klasiků filmu 20. století. Pro první uvedení Bergmanova díla na naší scéně zpracuje předlohu do jevištní podoby Jakub Čermák, čelní zástupce mladé generace režisérů, uznávaný pro výtvarně působivé a zároveň emocionálně i výkladově silné zpracování klasického námětu. Původní scénář jako i zamýšlená podoba inscenace přenáší pozornost ke konci 19. století, konkrétně k příjezdu dvojice zámožných sester na rodinný statek, kde by měly společně trávit poslední dny života jejich třetí, na smrt nemocné sestry. Hluboká duševní a emocionální sonda a téma vytlačené na periferii zájmu, tedy blízkost smrti a vyrovnávání se s ní. Na statku se tak, v souzvuku s tímto tematickým odstínem, rozevírá propast mezi láskyplnou péčí a pozorností tamní nezištné služebné na jedné straně a sobectvím a citovou vyprázdněností a nedosažitelností sester vůči umírající na straně druhé. Náročné i konejšivé Šepoty a výkřiky vnáší světlo do spletitého prostoru smíření, soucitu i zármutku hledaných mezi něhou a krutostí. Hrají Šárka Býčková, Barbora Bezáková, Stanislava Hajduková, Lenka Schreiberová, Zbyšek Humpolec, Marián Chalány, František Mitáš a Jakub Škrdla.
PREMIÉRA: 10.12.2022 | foto: Igor Stančík
Divadlo Minor - Hamletek (Janek Lesák, Natálie Preslová)
Nejslavnější příběh o problémech s tátou všech dob... “Čau, já jsem Kuba, ale říkají mi Hamletek. Stala se mi pěkně blbá věc - s mámou se máme stěhovat do Radotína! Proč jako nemůže být všechno jako dřív? A kam vůbec zmizel táta?“ Jít nebo nejít? Jak to rozhodnout? Je důstojnější vylézt ven i když vůbec nechci jet do Radotína nebo zahodit klíč a trápení skončit navždy vzpourou? Ale nevim. ...Rozchod rodičů zažije v České republice zhruba 50 % dětí. Není to tedy nic neobvyklého a divného, a my dospělí bychom se neměli bát o tom s nimi mluvit. Pokud to totiž uděláme správně, můžeme jim ukázat, že v životě se dějí i nepříjemné věci, které ale nikdy netrvají na věky. Hamlet je nejhranější drama Williama Shakespeara a Hamlet tráví ze všech slavných Shakespearových postav nejvíce času tím, že si povídá s diváky. Podobné to bude i v této inscenaci určené dětem od 7 let. Hrají Ivana Machalová a Ondřej Nosálek. Na malé minorské scéně inscenaci připravil režisér Janek Lesák.
PREMIÉRA: 10.12.2022 | foto: archiv Divadla Minor
Klicperovo divadlo Hradec Králové - Prašina (Vojtěch Matocha, Lenka Smrčková, Pavel Khek)
Prašina je tajuplné místo uprostřed Prahy. Nikdo neví proč, ale na Prašině nefunguje elektřina. Lampy tu nesvítí, tramvaje nejezdí, rádio nehraje, mobil je bez signálu. Jako kdyby se tam zastavil čas, ale zdání klame. Trojice nerozlučných kamarádů Jirka, En a Tonda začnou pátrat po tajemstvích z minulosti. Čelit musí řadě nebezpečí, které prověří nejen jejich odvahu, ale také jejich přátelství. A netoužíme všichni po místě, kde není internet, je tam tma a ticho a nejsme neustále online? Není to tak, že ve světě plném pokroku ztrácíme jeden druhého, ale i svoji vlastní duši? Co takhle na chviličku utéct a prožít něco reálného? Prašina se stala bestsellerem a čtenáře si získala jak mezi dětmi, tak mezi dospělými. Klicperovo divadlo uvede titul na divadelních prknech jako první v České republice. Kniha byla v roce 2019 nominována na Cenu Magnesia Litera v kategorii Litera pro děti a mládež. Vojtěch Matocha napsal již dvě pokračování a chystá se i filmové zpracování tohoto fenoménu. Divadelní inscenaci připravil režisér Pavel Khek. Hrají v ní Vojtěch Říha, Martina Czyžová, Martin Klapil, Filip Richtermoc, František Staněk, Maria Leherová, Jakub Tvrdík, Michal Lurie, Martina Nováková, Marie Kleplová a Josef Čepelka.
PREMIÉRA: 10.12.2022 | foto: archiv Klicperova divadla
Městská divadla pražská - Prasklej svět (Roland Schimmelpfennig)
Hořce aktuální tragikomedie od jednoho z nejhranějších současných německých dramatiků. Sto sedmdesát fragmentů ztroskotaného rozhovoru. Zveme vás na večírek! Budou ústřice, šampaňské a hodně zábavy! Večírek se ale trochu zvrtne… Když společnosti začnou docházet slova, prasklina mezi jejich světy se začne rozevírat. Co bude dál? Co mají ti čtyři společného? Peníze! Jedni je mají, druzí je potřebují. Vždycky jde přece o krev a o peníze! Režisér Michal Dočekal hru nazkoušel s Jiřím Štréblem, Petrou Tenorovou, Martinou Jindrovou, Tomášem Weisserem a Ivanou Uhlířovou. Inscenace bude uváděna na scéně divadla Rokoko.
PREMIÉRA: 10.12.2022 | foto: Patrik Borecký
Městské divadlo Mladá Boleslav - Rok na vsi (Alois Mrštík, Vilém Mrštík, Miroslav Krobot)
Často uváděná dramatizace románové kroniky o životě obyvatel jedné moravské vsi. O životě svázaném tradicemi, o životě v souladu s přírodou, která stanovuje pevný řád a morálku. Bez příkras líčené hříchy, zrady a vášně, které by se mohly stát kdekoliv jinde a dnes, na pozadí typických svátků nebo zvyklostí - masopust, Velikonoce, dušičky, Vánoce, svatby, pohřby, odvody na vojnu... Vynikající studie lidských postav je výjimečnou příležitostí pro celý herecký ansámbl MDMB. Hrají Martin Hrubý, Svatava Hanzl Milková, Karolina Frydecká, Roman Teprt, Milan Ligač, Kateřina Hlubíková, Markéta Hausnerová, Ondřej Lechnýř, Jan Kroneisl, Magdalena Jirounková, Petr Mikeska, Lucie Matoušková, Petr Prokeš, Jana Jiskrová, Ivo Theimer, Andrej Kopčan, Petr Bucháček, Eva Reiterová, Milan Koníček, Vuk Čelebić a další. Inscenaci nastudoval režisér Zdeněk Bartoš.
PREMIÉRA: 9.12.2022 | foto: Martina Dvořák Venigerová
Národní divadlo Brno - Starý dobrý Nový (Oldřich) (Petr Stančík)
„Otevřete oči, přicházím!“ Třicátá léta 20. století. Režisér Mac Frič právě točí film z prostředí kriminálních živlů. Do role hlavního padoucha a grobiána obsadí Oldřicha Nového – ten se však před kamerou ne, a ne zbavit svého dobráckého vystupování. Kolega Marvan mu doporučí návštěvu jinak zařeknuté knajpy Jedová chýše, aby tam odkoukal návyky žižkovské galérky. Netrvá dlouho, a Oldřich se připlete ke skutečnému zločinu… a strhne s sebou i Adinu Mandlovou a Lídu Baarovou! Petr Stančík (*1968), jazykově nejšťavnatější vypravěč současné české prózy a držitel ceny Magnesia Litera za román Mlýn na mumie, napsal svou hudební „crazy tragikomedii“ přímo pro Činohru NdB. Vzdává tím hold nejen éře „filmů pro pamětníky“, ale především osobnosti Oldřicha Nového, který se zhruba před sto lety významně zapsal do dějin brněnského divadelnictví coby herec, režisér a umělecký šéf místní zpěvohry. Žánr operety s parodickými rysy se promítl i do vlastní formy hry: v průběhu večera zazní deset původních písní s textem autora a s hudbou Jakuba Kudláče. Inscenace bude uváděna v divadle Reduta a titulní roli v ní ztvární Pavel Čeněk Vaculík. Další role pak Zuzana Černá, Eliška Zbranková, Tomáš David, Viktor Kuzník, Martin Veselý, Roman Blumaier, Tereza Groszmannová, Jana Štvrtecká a David Kaloč. K režii byla přizvána Natália Deáková.
PREMIÉRA: 9.12.2022 | foto: archiv Národního divadla Brno
Činoherní klub - Babyboom (Zuza Ferenczová)
Dvacátý pátý prosinec, porodnice, tři páry v očekávání. Emoce by se daly krájet. Jediná zdravotní sestra, která se zdá být o Vánocích na oddělení přítomná, vytváří místo klidu ještě větší chaos. Matky se strachují, těší, fyzicky trpí. Otcové volí vlastní taktiku – někdo panikaří, jiný popíjí, další flegmaticky čeká na “výsledek”. Děti však zmatek a napětí nijak nezajímá a nebojácně se derou na svět. Tedy… skoro všechny. Co to znamená mít dítě? A co to s sebou přináší? Jak důležitou roli v tom hraje vztah rodičů? A chcete děti vůbec do dnešního světa přivést? Tragikomedie z porodnice nabízí sondu do prostředí, které by z principu mělo být především radostné a šťastné, ale ne vždycky tomu tak je. Hru slovenské dramatičky nastudoval režisér Ondřej Sokol s Lucií Žáčkovou, Janem Hájkem, Sandrou Černodrinskou, Viktorem Zavadilem, Romanou Widenkovou, Jakubem Burýškem a Markétou Stehlíkovou.
PREMIÉRA: 9.12.2022 | foto: Pavel Nesvadba
Studio DVA divadlo - Jezinky a bezinky (Joseph Kesselring)
Iva Janžurová a Eva Holubová v hlavních rolích jedné z nejslavnějších crazy komedií, kterou poprvé českému publiku představil Jan Werich. Mohl by to být idylický příběh o dvou rozkošných starších dámách, kdyby jejich neodolatelná pohostinnost neskrývala děsivé tajemství. S příbuznými to mnohdy nebývá jednoduché ale… Vychutnejte si mistrovskou komiku v přehlídce bláznivých situací, které vás pobaví, ale nechtěli byste je prožít. Premiéra proběhne v divadle Studio DVA. V dalších rolích Roman Štabrňák, Jiří Ployhar, Lukáš Král, Václav Jílek, Sabina Remundová, Petr Pěknic, Radim Madeja nebo Filip Hořejš, Michal Slaný, Karel Vlček a Mojmír Maděrič. Režisérkou inscenace je Sabina Remundová.
PREMIÉRA: 8.12.2022 | foto: Jerry Háša
Lenka Vagnerová a Company - Riders (Lenka Vagnerová)
Inscenaci o toleranci, slabosti a síle, pochybnostech a respektu, touze po ovládání i destrukci připravil soubor tanečního divadla Lenka Vagnerová & Company ke svému desetiletému výročí. Schopnost existovat v symbióze s ostatními tvory na planetě, důležitost respektu a ctění hodnot všech bytostí, jedinečnost druhů a snaha o jejich zachování – to jsou hlavní témata inscenace. Síla a moc přírody si vždy najde cestu a provedou, co je nutné. Riders nahlíží na lidské konání očima ptáků. Dávných obyvatel naší planety, bytostí vnímavých, inteligentních, svobodných, opředených mytologií. Tichých pozorovatelů našich osudů. Učili jsme se od nich, obdivovali je a uctívali. Potom jsme zapomněli. Ptáci jsou jediná přeživší skupina dinosaurů. Byli tady před námi a budou i po nás. Inscenace Riders je „remakem“ projektu Jezdci, ze kterého vychází a volně na něj navazuje. Právě Jezdci stáli u zrodu souboru Lenka Vagnerová & Company a stali se jeho pilotní inscenací před deseti lety. Účinkují Adam Sojka, Fanny Barrouquère, Monika Částková, Florian Garcia a Alexandr Sadirov.
PREMIÉRA: 4.12.2022 | foto: Vojtěch Brtnický
Cirk La Putyka - Senses (Maksim Komaro a kol.)
Senses je nová inscenace finského režiséra Maksima Komara, který se souborem Cirk La Putyka spolupracoval na divácky oblíbených projektech jako Isole, Batacchio, Kaleidoscope nebo Slapstick Sonata. Vzhledem ke společné historii režiséra a souboru, která započala již v roce 2011, se Maksim Komaro rozhodl stvořit představení oslavující tuto historii - historii jednotlivých členů souboru, samotného režiséra a jejich propojení - a také osobitost. A jde ještě mnohem dále do minulosti, dotýká se bohaté cirkusové historie sahající až 400 let nazpátek a cirkusového řemesla v té nejzákladnější formě. Od abstraktního minimalismu po tradiční kejkle ze středověkých tržišť. Svým provedením se dotýká všech našich smyslů a obhajuje právo cirkusového umění nebýt intelektuální a racionální, ale naopak tělesné a emocionální, zaměřené na pocity, skrze které vnímáme svět. Dříve v cirkusovém šapitó návštěvníci pociťovali blízkost druhých lidí sedících vedle nich, ve vzduchu se nesla vůně popcornu, pach zvířat, někdy i umělců, byl zde hluk a všudypřítomný strach ze zranění a smrti. Absolutní pohlcení, jiný intenzivní svět. Senses nabízí moderní přeměnu této historie a přináší zážitek pro všechny naše smysly. Těšit se můžete na nejrůznější styly a žánry cirkusového umění od vzdušné akrobacie přes skoky na teeterboardu až po žonglování, tanec, pantomimu a práci s nejrůznějšími objekty. Představení hravě přeskakuje mezi cirkusem a tancem za doprovodu divadelních prvků a scénického umění. Účinkují Šárka Bočková, Adéla Míšková, Helena Nováčková, Michal Boltnar, Daniel Komarov, Jiří Weissmann, Filip Zahradnický, Valentin Verdure a Jiří Kohout nebo Adam Joura.
PREMIÉRA: 2.12.2022 | foto: Petra Hajská
1 2 3 4 5 6 7 8 9  >  >>