Premiéry

Říjen 2020 | Září 2020 | Léto 2020 | Červen 2020 | Květen 2020 | Březen 2020 | Únor 2020 | Leden 2020 | starší 


foto: Kateřina BarvířováSymbol „Woyzeck“ jako moderní tragédie světa, který je cynický a jeho tlak nezná mezí. Roztrojený člověk a hranice práce. Nic se nezměnilo. Dvě stě let zpátky! Tempo Woyzeck: Ze služby na nákupy. Nástup, nácvik. K cirkusu. Holit. Od hejtmana domů – k Marii. Dítě hladoví, Woyzeck se stará. Tělo Woyzeck v kleštích lékařského experimentu ztrácí sílu (hrachová dieta!). Je šance odtud zmizet? Někam jinam – za okraj tuhé reality? Halucinace nebo smrt! Nebo vykoupení? Stihneme si vůbec vybrat? V inscenaci Miroslava Bambuška je určující dramatickou figurou hudba Tomáše Vtípila: zvuk jako rezonátor paralyzovaných stavů (anti)hrdinů a jejich vnitřní tísně. A naděje. Schizofrenní opera. Česko-německá připomínka nadčasového Büchnerova dramatického fragmentu. Hrají Mark Kristián Hochman, Kamila Valůšková, Simona Peková, Jiří Miroslav Valůšek, Jiří Svoboda, Jan Lepšík, Miloslav Maršálek, Cyril Drozda nebo Miroslav Kumhala, Agáta Kryštůfková nebo Marie Ludvíková, Magdalena Straková, Karel Hanák, Eva Pešová, Markéta Hasilová, Barbora Hortvíková a Anna-Natalia Fajnorová.
premiéra: 12.3.2019 | foto: Kateřina Barvířová
foto: KIVACtihodný manžel, starostlivý bratr a milovaný syn. Něco se zvrtlo. Rodina zdánlivě skýtá bezpečí a zázemí, ale může se stát i tou největší pastí. Kde je zbraň, tam jsou nakonec ranění a mrtví. Alice, Hana a Marta už ví, odkud může přijít skutečné nebezpečí a začínají tušit, co je může zachránit. Balada o třech obětech a jednom mrtvém. Jařabův text zkoumá hranice intimity. Kam až je možné v lidském jednání zajít, abychom tomu stále ještě neříkali násilí, nebo naopak co už násilí je? Vyvstávají otázky kulturního prostředí a genderových kódů, kterými obvykle vnímáme vztahy mezi muži a ženami. A proč tomu tak je? Je to dané výchovou, předešlými generacemi či dobou obecně? Je sexuální násilí podmíněno sociálně? Nebo je člověku prostě vlastní? Platí, že k násilí musí být stejně jako na lásku především dva? A je tím druhým vždycky člověk z masa a kostí? A co by se stalo, kdyby oběť domácího násilí dostala do ruky zbraň? V autorově režii hrají Miloslav König, Barbora Bočková, Johana Matoušková, Magdaléna Sidonová, Dita Kaplanová a Michal Balcar.
premiéra: 8.3.2019 | foto: KIVA
foto: Alexnandr HudečekOldřich z Chlumu je se svými věrnými druhy, panošem Otou a velitelem Divišem, pozván do Jižních Čech, aby zde na hradě jednoho z mocných Vítkovců vyšetřil sérii podivných zločinů. Vraždí opravdu přízrak mrtvého komtura, nebo se za vším skrývá nebezpečný šílenec? Čas kvapí a na cestě už je vyslanec svaté inkvizice. Ale ještě nebezpečnější než inkvizitor jsou svůdné ženy… Jak obstojí tři vyšetřovatelé v této dvojí zkoušce? Dramatizaci historické detektivky od jednoho z nejčtenějších soudobých českých autorů Vlastimila Vondrušky uvede Jihočeské divadlo v režii umělecké šéfky činohry Martiny Schlegelové. V historické detektivce hrají Pavel Oubram, Václav Švarc, Petr Halíček, Tomáš Kobr, Tomáš Drápela, Věra Hlaváčková, Kamila Janovičová, Milada Vyhnálková, Dan Kranich, Teresa Branna, Jiří Untermüller, René Šmotek, Jan Dvořák, Daniela Bambasová, Jaroslava Červenková, Jaroslav Kukrál, Jan Mrkvička a Markéta Heidenreichová.
premiéra: 8.3.2019 | foto: Alexnandr Hudeček
foto: Michal HančovskýMysteriózní hra mladého českého autora o generaci, která si vykopala vlastní budoucnost. David Košťák ji napsal přímo pro Švandovo divadlo. Hra předkládá tragikomickou vizi městečka, v němž domácí pracují jen minimálně, ale o to víc se účastní hostin a oslav. Pracují za ně chlapi v dolech, kteří kutají. Požehnat jim a poslat pod zem. A jít to pořádně zapít k milé hospodské, která má téměř pro všechny a všechno dostatek pochopení. Jsou tu ale věci a události, o nichž se tu nemluví. Nikoho nesmí ani nenapadnout, že podivná nemoc starosty, možná souvisí s heslem „po nás potopa“, hlavně ať neztrácí na důvěře a oblibě. Zvláště nejmladší generace má držet hubu a krok; moc se neptat a nerozhlížet se po jiných místech. Z našeho městečka se totiž neodchází. Proč také? Když je tu tak dobře. A bude ještě lépe právě díky novým nalezištím. Pod povrchem ráje se však skrývá mnohem více než jen nerostné bohatství. Čím více se slaví, tím více se z temnot vynořují zapomenuté zločiny a možná také tajemný cizinec, který přišel napravit dávnou křivdu. Někteří již slyší jeho kroky. Jiným připadá až příliš povědomý. V režii Štěpána Pácla účinkují Andrea Buršová, David Punčochář, Tomáš Petřík, Petr Buchta, Denisa Barešová nebo Martina Krátká, Bohdana Pavlíková, Marie Štípková, Luboš Veselý, Filip Březina a Samuel Toman.
premiéra: 2.3.2019 | foto: Michal Hančovský
foto: archiv Divadla J.K.TylaPůvodní česká hra. Mladý muž se vrací z vězení na svobodu, kde na něho čeká jeho partnerka. Byl zatčen přímo na své svatbě. Realizuje se svatba tentokrát, nebo se za jeho pobytu ve vězení věci změnily? Jak se k nové svatbě postaví policista, který mladého muže kdysi zatýkal? A co má s tím vším společného místní regionální politik...? Inscenace vznikla ve spolupráci Činoherního studia a Divadla Josefa Kajetána Tyla. Inscenace pro čtyři herce – dva ze souboru činohry DJKT a dva z ústeckého Činoheráku – vzniká přímo pro koprodukční spolupráci těchto dvou subjektů. Jejího napsání se ujal ředitel Činoherního studia (a zároveň dramaturg, herec a režisér) Jiří Trnka a na dramaturgii se podílel dramaturg činohry DJKT Vladimír Čepek. Účinkují Adam Ernest, Klára Krejsová, Jan Holík a Jan Plouhar.
premiéra: 2.3.2019 | foto: archiv Divadla J.K.Tyla
foto: archiv Národního divadlaJevištní adaptace nejčtenější české klasiky. Sbírka balad vyšla poprvé v roce 1853 pod názvem Kytice z pověstí národních a šlo o jedinou sbírku básní, kterou Karel Jaromír Erben (1811–1870) vydal. Byla inspirována českými lidovými pověstmi a báchorkami a již v době svého vzniku slavila úspěch a ovlivnila mnoho umělců. Kniha, jejíž symbolika je svázána s přírodou, každodenní venkovskou zkušeností a tradicí, je zároveň souborem vášnivých a smyslných příběhů plných nadpřirozena a děsuplných přízraků. Svatební košile, Vodníka či Polednici, neboli magické mýty o lásce i hororové pověsti převede na jeviště historické budovy ND tvůrčí duo SKUTR, tedy Martin Kukučka a Lukáš Trpišovskýe. K Erbenově látce mají velmi blízko − ritualizovaná archetypální témata jako láska a smrt, vztah matky a dítěte, muže a ženy nebo člověka a přírody se v jejich inscenacích opakují v mnoha obměnách a kontextech. Erbenovy balady jevištně zpřítomní František Němec, Jana Pidrmanová, Jana Preissová, Igor Orozovič, Anna Fialová, Csongor Kassai, Taťjana Medvecká, Pavla Beretová, Jana Boušková, Lucie Polišenská, Radúz Mácha, Jan Bidlas, Patrik Děrgel, Pavlína Štorková a Iva Janžurová.
premiéra: 28.2.2019 | foto: archiv Národního divadla
foto: Tino Kratochvil„Všechny šťastné rodiny jsou si podobné, každá nešťastná rodina je nešťastná po svém.“ Výmluvný postřeh giganta ruského románu otevírá jednu z nejslavnějších psychologických sond vnímavé ženské duše a jeden z nejpůsobivějších obrazů ženství v dějinách literatury. Tolstoj, inspirován skutečnou událostí – sebevraždou Anny S. Zykové, mladé nevěrné družky jeho souseda, statkáře Bibikova – vytvořil příběh o skandálním poklesku „dobře provdané“ krásky, která je postavena před fatální, a přitom svobodnou volbu mezi dosavadním životem v nelásce konvenčního manželství a přirozeným právem na štěstí. Citové vzplanutí choti vysokého státního úředníka Karenina k důstojníkovi Alexeji Vronskému je pro Annu o to tragičtější, že na rozdíl od dobových mravokárců nechce, ba nedovede být neupřímná – nejen k sobě, ale i ke svým blízkým: cizoložným poměrem ani jeho následky se netají, opouští manžela i syna Sergeje a dostává se tak do konfliktu s prostředím, v němž vyrostla a žila. Milostný příběh ženy z aristokratických kruhů se odvíjí na historickém pozadí společenského života s jeho pokryteckou morálkou. Anna Karenina je vedle Tolstého Vojny a míru navíc ojedinělým pokusem v historii románu postihnout totalitu bytí a vědomí; sama tato tendence se stává nositelem smyslu o věčném naplňování a věčné nenaplněnosti života, jenž nelze spoutat schématy myšlení. Nová dramatizace se stane pokusem o vystižení esence a náboje celého příběhu: nadčasové touhy po velké, absolutní a jediné životní lásce. Do titulní role byla obsazena Ivana Vaňková. Vronského ztvární Jiří Mach. Režisérem inscenace, která bude uváděna na Činoherní scéně MdB, je Petr Gazdík.
premiéra: 23.2.2019 | foto: Tino Kratochvil
foto: Jiří SejkoraHra současné izraelské dramatičky otevírá na pozadí tradičního židovského rituálu téma postavení žen ve společnosti a vztahu ortodoxní komunity k běžnému životu. Na osudech osmi žen sledujeme střet tradice s moderním životem. Na hladinu rituální očistné lázně vyplouvají tajemství, která měla být ukryta, a pravda, která měla být zamlčena. Hra má i přes svou silnou emocionálně-etickou apelaci velkou dávku odlehčujícího nadhledu a humoru a v závěru poskytne hlubokou katarzi. V novince pardubického souboru diváci uvidí Jindru Janouškovou, Petru Janečkovou, Dagmar Novotnou, Romanu Chvalovou, Martinu Sikorovou, Janu Ondruškovou, Veroniku Malou a hostující Elišku Dohnalovou. Inscenaci nastudovala režisérka Kateřina Dušková.
premiéra: 23.2.2019 | foto: Jiří Sejkora
foto: archiv Městského divadla Mladá BoleslavNa opuštěný ostrov se sjíždí vybraná společnost, aniž by znala blíže důvod pozvání. Luxusní vila, samota, krásné počasí slibují příjemně strávený čas. Všechno se však rychle mění a ze snu se stává noční můra. Podle prastaré básničky o černoušcích začínají jednotliví členové společnosti umírat. Kdo je však vrah, když je ostrov zcela opuštěn? Jeden z nich. Ale KDO? Nechte si zahrát na své nervy, které budou napjaty až k prasknutí. Psychothriller od královny detektivek, kde vrahem může být kdokoliv, režíruje Petr Mikeska. Účinkují Diana Šoltýsová, Jakub Koudela, Petr Bucháček, Roman Teprt, Radim Madeja, Karolina Frydecká, Luděk Jiřík, Martin Hrubý, Alena Hladká, Milan Ligač a Otakar Jílek.
premiéra: 22.2.2019 | foto: archiv Městského divadla Mladá Boleslav
foto: Markéta Petříčková„Račte dál. Místa je tu dost. Je tu jen ještě jedna mrtvola.“ Manželé Molovi přijali pozvání na večeři do Morové ulice. Hostitelé ovšem neumějí vařit a uprostřed místnosti stojí zamčená truhla. Naštěstí je možné objednat si pizzu a věnovat se společenským hrám. Alespoň na chvíli... Po celém světě hojně uváděnou a oblíbenou morbidní komedii Pan Kolpert si jako svůj čtvrtý premiérový titul vybralo ústecké Činoherní studio. Tato dynamická komedie pro dvě ženy a tři muže byla poprvé představena v roce 2000 v londýnském Royal Court Theatre. Od té doby se s úspěchem hraje po celém světě. Režie ústecké verze se ujal současný umělecký šéf David Šiktanc, inscenaci dramaturgicky vedl Karel František Tománek. Oba vycházeli z překladu Radky Denemarkové. Hrají Zuzana Truplová, Václav Hanzl, Anna Fišerová, Lukáš Černoch, Matúš Bukovčan a Josef Kadeřábek.
premiéra: 22.2.2019 | foto: Markéta Petříčková
foto: Tino KratochvilAutorem hudby a písňových textů tohoto výrazného počinu na poli hudebního divadla je Gordon Matthew Thomas Sumner, kterého zná celý svět pod uměleckým jménem Sting. Anglický hudebník a příležitostný herec, v sedmdesátých a osmdesátých letech hlavní zpěvák rockové skupiny The Police, se na sólovou dráhu vydal v roce 1985 a od té doby se výrazně zapsal do dějin hudby, v níž se pohybuje napříč všemi žánry. V roce 2013 napsal svůj první, velmi osobní muzikál, inspirovaný vlastními zážitky z dětství v anglickém námořním městě Wallsend, které je proslavené svými loděnicemi. Zdejší život se vždy točil kolem loděnice, v níž těžce pracující muži stavěli s ohromnou hrdostí velkolepé lodě. Muzikál Poslední loď ukazuje kolektivní sílu zdejší komunity, která čelí zániku lodního průmyslu, jenž zde měl velmi dlouhou a výraznou historii a formoval zdejší společnost. Zároveň vypráví romantický příběh Gideona Fletchera, který sní o jiné budoucnosti, touží cestovat po světě. Gideon opouští svůj život i lásku, aby když se po sedmnácti letech vrátí, najde loděnice v hluboké krizi a svou životní lásku po boku někoho jiného a uvědomuje si, že přišel o víc, než si kdy dovedl představit. Oficiální premiéra na Broadwayi proběhla 26. října 2014 v Neil Simon Theatre. Muzikál obsahuje přes dvacet hudebních čísel, zahrnuje povětšinou původní písně, ale i dříve napsané skladby jako Island of Souls a All ThisTime ze Stingova alba The Soul Cages z roku 1991, také píseň When We Dance z desky Fieldof Gold z roku 1994 a skladbu Ghost Story z alba Brand New Day z roku 1999. Na scénáři se podíleli slavní autoři John Logan, na jehož kontě jsou například filmové scénáře Gladiátor, Skyfall či SweeneyTodd, a Brian Yorkey, který za libreto k muzikálu Next to normal získal Pullitzerovu cenu a naši diváci ho znají jako autora Děsnýho pátku. Yorkey o Stingově hudbě řekl: „Ačkoli je to na první poslech zřetelný Sting, zároveň jde o velmi dramatickou hudbu. Není to jen pop uvedený na divadle.“ Muzikál Poslední loď získal v roce 2015 dvě nominace na Cenu Tony a MdB jej v režii Stanislava Moši a překladu Zuzany Čtveráčkové uvede v české premiéře. Radka Coufalová nebo Lucie Bergerová, Dušan Vitázek nebo Kristian Pekar, Zdeněk Junák nebo Ladislav Kolář, Zdena Herfortová nebo Jana Musilová, Viktória Matušovová nebo Dagmar Křížová, Petr Štěpán nebo Viktor Skála, Alena Antalová nebo Erika Kubálková, Lukáš Janota nebo Aleš Slanina, Ondřej Studénka nebo Jakub Uličník, Igor Ondříček nebo Stanislav Slovák, Lenka Bartolšicová nebo Hana Kováříková, Patrik Földeši nebo Marco Salvadori, Eliška Skálová nebo Alžbeta Trembecká, Rastislav Gajdoš nebo Lukáš Vlček, Ondřej Halámek nebo Daniel Rymeš, Kristýna Daňhelová nebo Katarína Mikulová, Robert Jícha nebo Tomáš Sagher a další.
premiéra: 16.2.2019 | foto: Tino Kratochvil
foto: Martina RootJedno z nejslavnějších a nejoriginálnějších děl proslulého Semaforu poukazuje s notnou dávkou komediálního nadhledu na působení moci peněz na lidské bytosti a jejich city. Běžný život mladých manželů Uliho a Vanilky začnou narušovat absurdní události a překvapivé návštěvy advokáta, listonoše nebo mrtvé tetičky z Liverpoolu, kteří jejich osudům začínají v nečekaném okamžiku udávat nový a zcela nenadálý směr. Dobře placená procházka nabízí zábavný a stále živý příběh, známé melodie Jiřího Šlitra i poetické texty Jiřího Suchého – to vše v podání mladých členů muzikálového ansámblu DJKT. Na malé scéně Nového divadla účinkují Charlotte Pščolková, Pavel Režný, Daniela Šinkorová, Martin Holec, Pavel Klimenda, Simona Lebedová, Hana Spinethová, Stanislava Topinková-Fořtová, Lucie Zvoníková, Roman Krebs a Martin Šefl. Muzikál režijně nastudoval Dalibor Gondík.
premiéra: 16.2.2019 | foto: Martina Root
foto: archiv Národního divadla BrnoZačínající režisér Lewis chystá svůj debut. Má nastudovat hru s herci psychiatrické léčebny v rámci jejich terapie. Jenže! Režijní ambice musí stranou ve chvíli, kdy jeden z pacientů prosadí, že budou hrát jedině Mozartovu operu Così fan tutte. A to nehledě na to, že nikdo z nich neumí zpívat, natož italsky. Pyroman, narkoman závislý na lithiu, který ke všemu nenávidí Mozarta, koktající právník, autistka… to je jen vzorek hereckého souboru, jenž začne do zkoušení projektovat své potřeby a představy a postupně vtahovat režiséra do jejich vlastní hry a životů. Nasnadě je tedy otázka: kdo je tady vlastně blázen? Tuto elektrizující, částečně biografickou komedii ze zákulisí vzniku jedné divadelní inscenace ve specifickém prostředí blázince napsal jeden z nejslavnějších australských autorů Louis Nowra, který má na svém kontě kromě třiceti původních her a desítek scénářů rovněž čtyři operní libreta. Podle Noci bláznů byl natočen v roce 1996 také stejnojmenný film. Premiéra divadelní inscenace proběhne v Mahenově divadle a v novém českém překladu, který vytvořil Šimon Dominik, který je též režisérem inscenace. Hrají Roman Blumaier, Tomáš Šulaj, Annette Nesvadbová, Isabela Smečková Bencová, Martin Siničák, Tereza Groszmannová, Martin Sláma, Tomáš David, Klára Apolenářová, Martin Veselý a Tereza Richtrová.
premiéra: 15.2.2019 | foto: archiv Národního divadla Brno
foto: Martin ŠpeldaJevištní adaptace třetího románu Jáchyma Topola (1962) Noční práce evokuje přízračný svět české pohraniční vesnice v čase přelomové dějinné události – okupace ČSSR vojsky zemí Varšavské smlouvy. Bratři Ondra a Kamil jsou sem „uklizeni“ svým otcem, který má blíže neurčené tajné poslání a nemůže se o kluky starat. Ti se tak stávají jakýmsi majetkem vesnice a zároveň kanálem, jímž protéká zjitřená kolektivní paměť. Na ploše několika srpnových dnů, kterými nás Topol svým jedinečným obrazivým stylem provádí, jako bychom se ocitli v sousedství všeho podstatného, čím mohla typická česká vesnice projít – válka, odsun, kolektivizace, ale také hony na čarodějnice, pogromy, masopustní orgie. V Topolově knize se zvláštním způsobem protíná historie a bezčasí ve znepokojivém, nervy drásajícím tanci. Úkol převést tento tanec na jeviště Stavovského divadla byl výzvou pro Jana Mikuláška. Hrají Johanna Tesařová, Lucie Juřičková, Tereza Vilišová, Jindřiška Dudziaková, David Prachař, Matyáš Řezníček, Pavel Batěk, Filip Kaňkovský, Robert Mikluš, Václav Vašák, , Kateřina Dvořáková, Veronika Lapková, Martin Dědoch, Oskar Hes a Jan Nedbal.
premiéra: 14.2.2019 | foto: Martin Špelda
foto: Dita HavránkováJeviště plzeňského Velkého divadla obsadí hulvát, křupan a pomstychtivý lajdák Král Ubu. Slavný text francouzského dramatika Alfreda Jarryho upravila a s činoherním souborem Divadla J. K. Tyla nastudovala Lucie Ferenzová. Jarryho hra se podobá gejzíru nashromážděné energie, který oslnivě chrlí proudy fantazie, humoru, perzifláže, lyriky či drastické grotesky. Nesmysl se skládá ve smysl, komediálnost v tragiku. Král Ubu je opakem aristokratické vznešenosti. Je ztělesněním hlouposti, chlípnosti, nenasytnosti a vulgarity. Opilý nabitou mocí dokazuje, že bezpráví není o nic horší než právo. Přízemnost okolí jeho moc legalizuje. Dramatická hyperbola o bořivé síle hlouposti vytváří prostor pro živé, hravé, útočné divadlo. Do titulní role byl obsazen dlouholetý člen souboru Zdeněk Mucha, jeho životní družku Matku Ubu ztvární Jana Kubátová.
premiéra: 9.2.2019 | foto: Dita Havránková
foto: Radovan ŠťastnýÚspěšnou komedii Robina Hawdona Dokonalá svatba zařazuje poprvé na repertoár také činohra Národního divadla moravskoslezského. Bill má dnes svůj velký den a připravoval se na něj skutečně důkladně. Ze včerejší rozlučky se svobodou si toho totiž moc nepamatuje, takže nemá nejmenší tušení, jak je možné, že se probudil ve svém novomanželském apartmá ještě před svatbou, a navíc s úplně cizí ženou. Zatímco za dveřmi se už nevěsta souká do svatebních šatů, ženich Bill, krásná neznámá, oddaný, avšak trochu tupý svědek Tom a nepříliš spolupracující pokojská rozjíždějí hru nečekaných záměn a výmluv a v šíleném tempu mění dokonalou svatbu v dokonalé peklo. Co vše se může během svatebního šílení přihodit, se dozvíte ve veleúspěšné britské situační komedii! Premiéra se odehraje v Divadle Jiřího Myrona. Dvojici snoubenců tvoří Petr Panzenberger a Izabela Firlová, dívku, jejíž přítomnost v novomanželské posteli nastartuje řadu komických zvratů, hraje Kateřina Vainarová. Inscenaci nastudoval režisér Janusz Klimsza.
premiéra: 7.2.2019 | foto: Radovan Šťastný
foto: Martin ŠpeldaRežisérka Hana Burešová s dramaturgem Štěpánem Otčenáškem divadelně zpracovali stejnojmennou slavnou novelu o tragickém příběhu lásky studenta a židovské dívky v temné atmosféře Prahy za heydrichiády. Představte si - sedíte za soumraku na lavičce v parku, v kapse lístek do kina, máte za sebou úspěšně maturitní písemku, kolem vás chodí líbající se páry a vám je docela příjemně, kdyby ovšem nebyla ta pitomá válka… Ale ta určitě brzo skončí, vy za chvíli budete dospělý a nastane ten pravý život! Zapálíte si cigaretu a vidíte, že vedle vás sedí nějaká holka, ošklivá není, jen se tak divně krčí a fňuká. Asi nešťastně zamilovaná!… Ideální příležitost vyzkoušet si, jak to umíte s děvčaty - no tak, slečno, je krásný májový večer a vy tady takhle… Proč je tak vyděšená a tiskne k tělu ten kufřík, ujel jí snad vlak? No, do Terezína. Cože??!! Ano, nenastoupila do transportu a teď neví, kam jít. Není z Prahy, nikoho tu nezná, nemá, kdo by jí pomohl… a podle těch nových zákonů snad nesmí být ani v parku. Stmívá se, vycházejí hvězdy a přímo do očí vám svítí ta na dívčině hrudi. Vy máte svůj úkryt, své místečko a nejste žádná sketa. Tak ji vezmete pod křídlo, ráno se uvidí, co bude dál. A druhý den ráno zabijí Heydricha a nastane ten pravý život!… V rolích ústřední dvojice uvidíte Marii Poulovou a Pavla Neškudlu. Dále hrají Miroslav Hanuš, Tomáš Turek, Marie Turková, Jan Meduna, Eva Hacurová, Michaela Doležalová a Čeněk Koliáš
premiéra: 2.2.2019 | foto: Martin Špelda
foto: Patrik BoreckýDvoudílné epické drama amerického spisovatele Tonyho Kushnera, scenáristy Spielbergových filmů Mnichov a Lincoln, vypráví o věcech mezi zemí a nebem, o životních výhrách a ztrátách, o lásce a zradě, o nemoci a smrti, o spravedlnosti a odpuštění – a hlavně o světě jako takovém. Dramatické osudy osmi postav se prolínají v kulisách New Yorku poloviny 80. let a splétají dohromady hluboce lidský příběh, který je cynický i dojemný zároveň. Kushnerova fantastická freska, ověnčená Pulitzerovou cenou, se stala předlohou slavného seriálu s Alem Pacinem a Meryl Streepovou a svou nadčasovost prokazuje novými inscenacemi na nejvýznamnějších světových scénách. Městská divadla pražská uvádějí v limitovaném počtu repríz vždy v jediném večeru oba díly, Milénium se blíží a Perestrojka, a to v režii uměleckého šéfa Michala Dočekala. Vzhledem k náročnosti projektu i délce představení do června 2019 bude v Divadle ABC uvedeno pouze 6 repríz. Účinkují Ondřej Pavelka, Martin Donutil, Beáta Kaňoková, Viktor Dvořák, Tomáš Havlínek, Eva Salzmannová, Filip Březina a Evellyn Pacoláková.
premiéra: 2.2.2019 | foto: Patrik Borecký
foto: archiv Národního divadla BrnoKabaret české budoucnosti. Vesmírná groteska, jevištní báseň o konci světa nebo futurologický kongres? Tři zastavení na horizontu budoucnosti. Čekají nás blízká setkání vzdálených nadějí nebo život v paralelních světech našich černých děr? Tři mladí režiséři Zuzana Burianová, Honza Holec a Anna Klimešová se třemi nadějnými autory Adamem Skalou, Davidem Košťákem a Petrem Erbesem se pod uměleckou režijní supervizí Martina Františáka utkají s časem, který možná přijde nebo už možná dávno odešel na jinou planetu, aniž jsme si toho všimli. Zuzana Burianová s Adamem Skalou se rozhodli pro žánr tzv. „existenciální grotesky“ s pracovním poditulem ...o budoucnosti pro chudý… Jan Holec s Davidem Košťákem se pokusí dohlédnout k Ráji 2.0 a ohledat novou krajinu, kterou lze těžko popsat slovy. Do třetice Anna Klimešová s Petrem Erbesem vezmou budoucnost do svých rukou a uspořádají vědeckou konferenci s vesmírně nesmírnými objevy, dojde možná i na mumifikaci. Stav beztíže mezi jednotlivými částmi zajistí Martin Františák a K. H. Mácha. Těšte se na střet s budoucností, která může být zábavná i krutá, na prostor plných otázek a neviditelných hranic, který se bezpochyby neobejde bez jemné optiky Hubbleova dalekohledu a smyslu pro humor. Na scéně divadla Reduta účinkují Jan Grundman, Michal Bumbálek, Hana Tomáš Briešťanská, Elena Trčková, Marie Durnová, Vojtěch Bartoš a Anna Marie Havířová.
premiéra: 26.1.2019 | foto: archiv Národního divadla Brno
foto: Lukáš HorkýZa časů dávných bohů, hrdinných náčelníků a psychopatických diktátorů, neklidem zmítaná země zrodila hrdinku. Byla jí Zdena. Mocná princezna zocelená žárem olympiád. Tretry, vášeň, nebezpečí. Její odvaha změní svět. Co na tom, že jí pod nosem raší tmavý knírek - hlavně když na běžecké dráze trhá rekordy. Brzy se stane miláčkem Československa a celého atletického světa. Ale ti, které nechává za sebou, se začnou pídit po příčinách jejího úspěchu. Nová hra Tomáše Dianišky inspirovaná skandálním osudem československé atletky, jejíž sportovní úspěchy byly vymazány z naší novodobé historie. V grotesce "na 800 metrů" uvidíte Jakuba Burýška, Pavlu Gajdošíkovou, Markétu Matulovou, Vojtěcha Říhu, Milana Cimeráka a Vojtěcha Johaníka. Režíruje autor hry.
premiéra: 25.1.2019 | foto: Lukáš Horký