AliV

Filmový nádech Oněginovi svědčí.

Nádherná jevištní dikce, působivá scéna a hlavně výtečné herecké výkony (zejména Heleny Dvořákové, Emmy Černé a Miroslava Táborského).
(viděno ze záznamu na Dramoxu)

Nemohu dát 100%, protože představení není úplně bez chybiček (podle mého názoru pomalý rozjezd se zdlouhavou scénou opery Hannibal či laciná loutka znázorňující oběšeného kulisáka), nicméně si stojím za tím, že se jedná o nejlepší muzikál doposud uváděný v Čechách. Všichni herci včetně company jedou na sto procent, živý orchestr ještě umocňuje Weberovu úžasnou hudbu, velkolepá výprava... vyzdvihla bych ještě výtečné výkony hlavní trojice (Radim Schwab, Monika Sommerová, Tomáš Vaněk). Fantoma česká muzikálová scéna potřebovala jako sůl!

Oceňuji snahu tvůrců předat divákům oba díly Fausta, ovšem v jednom večeru, s délkou 3 a půl hodiny už to překračuje hranici snesitelnosti. Ovšem musím pochválit výkony herců (zejména Saši Rašilova, Veroniky Lazorčákové i Martina Pechláta) a též nový překlad - a musím poznamenat, že nechápu zdejší hodnocení jednoho uživatele, že překlad je "jak z pera třeťáka". Naopak, text je velmi pečlivě a zároveň citlivě přenesen do současné češtiny. Na inscenaci je vidět, že se tvůrci snažili předat z komplikovaného Fausta co nejvíc, zůstalo to ovšem tak na poloviční cestě.

(Dramox)

Muzikál stojí především na nesmrtelné hudbě Queenů a na skvělém nasazení všech herců. Samozřejmě zcela vévodí Michael Kluch v hlavní roli. Jeho "Bohemian Rhapsody" na začátku vytrhne všechny z pochyb, že se jedná jen o "napodobovače Freddieho". Z ostatních musím vyzdvihnout Jiřího Korna, jehož hlas s písněmi Queenů zní skvěle. V dalších rolích skvělými pěveckými dovednostmi ohromovali Roman Tomeš, Charlotte Doubravová, Tereza Nekudová nebo Lukáš Burian. Rozhodně doporučuju na letní večer.

Ale přidávám se k názorům, že scénář je plný klišé. Ale jakmile začne hrát hudba, všechno mu odpustíte.

Zpočátku bylo na mě té modernizace až moc, ale postupně jsem se naladila na stejnou notu a z divadla pak odcházela nadšená. Klíčovou složku inscenace tvoří hudba, která tvoří nejsilnější okamžiky představení (pro mě to byla "Voda čo ma drží nad vodou", ale zvláště Evina sólová píseň, při které až mrazí).
(Viděno v lednu 2018 v Divadle v Dlouhé v rámci Festivalu 13+).

Pouze za hudbu Karla Svobody a snahu některých herců.

Bohužel jsem se s inscenací vůbec nepotkala. Vynikající herci v (pro mě nepochopitelně) slabé hře. Zřejmě se mělo jednat o spoustu zábavných scének z hereckého prostředí, divák je však svědkem jakési směsi alternativního a absurdního divadla, která bohužel není ani zábavná, ani vtipná. Chápu, že spoustu narážek jsem nepochopila a hodně interního humoru se pro mě vytratilo, nicméně i ty očividné scénky mi prostě vtipné nepřišly (s výjimkou skvělé Jany Plodkové a scénky v dámské herecké šatně).

A v repríze (zřejmě mimořádně) hrál M. König roli V. Vašáka a pan Vašák ztvárnil roli pana Hájka.

Skvělé herecké výkony ústřední trojice (Stryková, Punčochář, Pechlát) v nápadité režii Dana Špinara se skvělou scénou i hudbou, ovšem druhá polovina působí velice zdlouhavě.

(Viděno v listopadu 2011)

Průměrný muzikál, který pozvedají jen nápaditá režie Ondřeje Sokola a výkon Ivany Chýlkové v hlavní roli.

(Viděno z TV záznamu.)

Proč něco takového vůbec vzniklo? Nezáživné, trapné, prvoplánový humor, který humorem ani nazvat nelze. Deset procent za úvodní "filmové" titulky a árii uklízečky "Teď královnou jsem já".

"Proč otravuješ Stvořitele s dotazy, které ti může zodpovědět český divadelní režisér?"

(Dramox)

Výborná inscenace, která díky jednotlivým scénkám hravě mění žánry, funguje ale i jako celek. Rozumím výkyvům v hodnocení na tomto serveru, divadelní hru si mnohem více užijí pravidelní cestující (mírně rozpadajících se vlaků) Českých drah a šotouši. Velmi mě pobavily doladěné detaily jako nádražní hlášení, projekce a (láskyplné) narážky na Ústí. Též všichni herci byli výborní, dovolím si vyzdvihnout zejména Jana Plouhara, který za celou dobu neopustí jeviště (a hraje ještě před začátkem hry), Klára Suchá a Adam Ernest ve více typově odlišných rolích. (viděno v Divadle v Dlouhé 19. 1. 2024 v rámci Festivalu 13+)

(Dramox)

Inscenace při které hercům visíte na rtech a čekáte, co dalšího řeknou. Neotřele zpracovaný poslední rok života Franze Kafky s působivou scénou a hlavně vynikajícími herci, kteří vás jediným slovem či pohledem vtáhnou do děje. Jako jediné minus vnímám to, že člověk neznalý života a díla Franze Kafky se ve hře pravděpodobně nebude dostatečně orientovat.

Skvělá souhra všech herců, nejvíce přesto zaujali Jaroslav Plesl, Simona Babčáková a Anna Fialová.

Herecký koncert všech čtyřech představitelů (zvláště vyzdvihnu Veroniku Kubařovou a Viktora Dvořáka, kteří jsou rovnocennými partnery již ostříleným a vynikajícím hercům - Veronice Gajerové a Aleši Procházkovi). Momentálně nejlepší inscenace Městských divadel pražských.

Chápu, že asi neuchvátí všechny, ale na mě Krvavá svatba svým pojetím velmi zapůsobila, ať už se jedná o zpomalené obrazy soubojů, hudební provedení či archetypální zobrazení mužů a žen v pohybových variacích. Vynikají především Taťjána Medvecká, Pavlína Štorková a Anna Fialová.

Hodina a půl dobré nálady, která přetrvá i cestou z divadla. K dokonalosti mi chybělo snad jen to, že mi nebyla hozena calembourka :).

Další porce skvělé zábavy od Cabaretu Calembour. V první části se střídají humorné scénky s nápaditými písněmi, v druhé části se stanete svědky souboje ve slovních hříčkách, kde stojí za vyzdvihnutí vynikající role Milana Šotka.

(Jen malé povzdechnutí: stísněné prostory studia opravdu nejsou přívětivé a pouštění diváků nahoru 10 minut před začátkem také není nejšťastnější, zvlášť když někteří diváci přijdou na poslední chvíli a jakoby nic předběhnou celou frontu lidí, kteří čekají v zimě půl hodiny před vchodem. Chápu náročnost organizace, ale myslím, že by si CC zasloužil lepší prostory.)