Kristián F.

Naprosto věrohodné ztvárnění schůze SVJ. Divák se během představení nebude vůbec nudit a velmi příjemně se pobaví. Jde o atypický formát představení s důrazem na detaily.

Skvělý divadelní zážitek, vynikající herecký výkon. Každý divák si v představení určitě najde něco svého. Sinusoidní kolísání nálad udržuje diváka v plném nasazení od začátku až do konce. Občasné zapojení diváků umocňuje zážitek exponenciálně. Tvůj táta.

"Věru nevzali na konzervu, protože je příliš malinká. Nehodí se ani do sboru, na to má moc výrazný hlas. Věra žije v blbé době. Nezáleží na tom, jak zpíváte, ale jak jste politicky uvědomělá. Naštěstí talent se prosadí vždycky", píše se v textu, kterým ostravské Divadlo Petra Bezruče představuje jednu ze svých letošních novinek - Špinarku.

85% Setkání postav z povídek Rosy Liksom v motelovém pokoji v depresívně zašlé finské chatě. Tragikomické příběhy lidí z okraje společnosti.

Jedinák ve spolupráci s Mikuláškem skvěle vykresluje "severskou mentalitu" - důležitost síly slova, nesoudit jenom konstatovat/pochopit. Severskou kulturu skvěle dotváří i scénografie v podání Marka Cpina - nevkusné oblečení, pochmurná atmosféra...

"Koupila jsem si párek v rohlíku a pepsinu, jakože něco čerstvího."

Skvelá atmosféra vytvorená intimitou priestoru a duchom divadla. Hlboko psychologická tragédia so skvelými hereckými výkonmi.

Skvelý psychologický kabaret, u ktorej je pekne zvládnutá hra so svetlom a hudbou. Predstavenie veľmi milo prekvapilo.

85% Představení scénicky zvládnuto o mnoho lépe než v Divadle Letí (česká premiéra představení). Naopak věrohodnost postavy Johana je poněkud slabší. Oceňuji skvělou práci se světlem a hudebním doprovodem. Začínající herec Jan Fanta se skvěle popasoval se ztvárněním dialogu a občasnou interakcí s diváky. Brunnův text diváky přinutí k hlubším myšlenkám o vztazích i samotné chorobě.

85% Zjednodušená angličtina a holé věty s malým počtem slov a přehnaný důraz na výslovnost přináší do díla komické až parodické situace. Hlavním tématem v této adaptaci je především boj o moc, do jehož zájmu se dostane Macbeth. Hru můžeme označit za vynikající experiment. Vytknul bych, jak už zde zaznělo pomalejší tempo a delší pauzy beze slov.

Zapojení spodního jeviště, perfektní choreografická, hudební i scénografická stránka díla! Spojení folklóru s avantgardou spolu skvěle ladí. Souhlasím s rčením, že divák neznalý Lorcovy hry může postrádat zážitek z inscenace.

85% Vesměs strohá divadelní scéna ve hře znásobuje pocit zoufalství, beznaděje a prázdnoty, ale o to více střízlivě odráží téma lidské intimity. Například tak, že jedna z klíčových scén je zasazena přímo do hlediště. Daniel Krejčík zvládá hlavní roli opravdu mistrně. Johnovu vnitřní roztěkanost, nerozhodnost i jakousi sebelítost hraje s úžasnou přesvědčivostí.

85% Sociálně angažované pásmo Jana Friče, které vyrazí dech nejednomu divákovi. V představení jde o přímočaré zobrazení "50ti odstínů dobra" o věcech, které jsou v životě příjemné, ale normálně o nich s nikým nemluvíme. Během představení nebude nouze o pozitivní vibrace a energii.

Odpovídá David Jařab: "Myslím, že ležíme na geopolitické křižovatce, takže nám zásahy cizích mocností do našich životů jsou blízké téměř od začátků naší historie. Vždycky jsme byli územím, o které byl zájem. Ostatně jsme svědky sofistikovanějšího vměšování, provokací a placených sabotáží našeho politického systému dodnes. Na jedné straně nemá smysl propadat šíleným spikleneckým teoriím o tom, že někdo z venku řídí vše, co se děje u nás (Rusko, USA, Čína apod.), ale Evropa je pilíř, o který se dozajista svádí hra. A my jsme součástí této hry."