PRAHA
aktuální festivalyZ tiskových konferencí
Trost - útěcha
vydáno: 8.10.2025
Prestižní Pražský divadelní festival německého jazyka (PDFNJ) letos vstupuje do jubilejního 30. ročníku. Od 15. listopadu do 11. prosince představí exkluzivní výběr výrazných německojazyčných inscenací z repertoáru renomovaných divadelních domů. Jsou mezi nimi Schauspielhaus Wien, Theater Basel, Deutsches Schauspielhaus Hamburg a Thalia Theater Hamburg. Připraven je také oblíbený divadelní výlet, tentokrát do berlínské Volksbühne, chybět nebude ani uvedení vítězné inscenace letošní Ceny Josefa Balvína z Jihočeského divadla v Českých Budějovicích, již tradiční Open Call pro absolventy německojazyčných divadelních akademií či bohatý off-program v podobě inscenací, čtení, workshopů a konference.
Předprodej vstupenek v síti GoOut startuje 31. října.
Německojazyčná představení jsou uváděna s českými titulky.
„Pro letošní motto festivalu jsme vybrali jednoduché, ale hluboké slovo TROST – útěcha. Opora, naděje, konejšivý moment, potěšení, které nám dávají sílu pokračovat, pocit, že nejsme úplně sami ve chvílích, kdy okolní svět působí rozvráceně. Evropu pronásledují nestabilní situace, velmi povážlivě se bortí zaběhlé demokratické principy. My nacházíme útěchu nejen sami v sobě, ale pochopitelně také v divadle a divadelním vyjádření nesnadných témat. Společné sdílení divadelního umění dokáže dát hlas našemu neklidu i naději. Buďme zvědaví, otevření a připravení nechat se divadlem zasáhnout. Těšme se na inscenace, které nejsou jen zábavou, ale mnohdy i ostrým zrcadlem doby,“ zve Petr Štědroň, ředitel festivalu, a dodává: „Třicet let festivalu vybízí také k reflexím: Česká televize připravuje o našem festivalu dokument.“
Mimořádný bude hned začátek letošního festivalu: 15. 11. – inscenace Plechový bubínek v režii německého režiséra a dramatika Armina Petrase. Velký román Güntera Grasse převede na jeviště Divadla Na zábradlí s českými herci ve vlastní adaptaci velký německý režisér – jde o koprodukční projekt PDFNJ s Divadlem Na zábradlí. Přemýšlivá a tragikomická freska dějin 20. století, z nichž se lidstvo nepoučilo, je uváděna v roce 80. výročí konce 2. světové války.
Pražský divadelní festival německého jazyka se snaží motivovat českou divadelní scénu jednak svou hlavní činností, kterou do ní vnáší impulsy prostřednictvím německojazyčného divadla, ale i přímo, každoročním oceněním nejlepší české inscenace původně německojazyčného textu – Cenou Josefa Balvína. Tři nejlepší ze 30 kandidátů letos vybírala nová jury, složená ze spolupracovníků platformy Podhoubí (Zuzana Augustová, Tomáš Kubart, Veronika Lipmanová, Eliška Raiterová a Barbora Schnelle).
Barbora Etlíková, zakladatelka platformy Podhoubí, k práci poroty uvedla: „Hodně nám záleželo na tom, aby porota nebyla pragocentrická nebo jednogenerační, a mohli jsme tak nabídnout různé úhly pohledu. Oslovili jsme i školy, resp. studenty divadelně-teoretických oborů, kteří se zajímají o německojazyčný divadelní koncept. Z tohoto open callu vždy pro každý ročník vzejde jeden člen hodnotitelského týmu. Aby naše činnost byla co nejvíce transparentní, v závěru minulé sezony jsme nachystali a uskutečnili podcast, v němž porota sumarizovala, jakým způsobem se rozhodovala, komentovala tituly, které stály za pozornost, odůvodňovala volbu nominovaných inscenací, nebo naopak vysvětlovala, proč se něco do finále nakonec nedostalo.“
V tuto chvíli laureát Ceny Josefa Balvína za uplynulou sezonu už je znám, je jím Jihočeské divadlo s inscenací hry Wolframa Lotze Směšná temnota v režii Martiny Schlegelové. V rámci PDFNJ se vítězná inscenace představí 16. 11. v Divadle Komedie. I v Komedii si zachová svůj imerzivní charakter a mj. budete usazeni na sedacích vacích, taburetech či polštářích přímo na zemi (v divadle se nejspíše poprvé budete moci válet jako v obýváku).
„Směšná temnota je inteligentní, vtipný a nekonvenční komentář k situaci dnešní „západní“ společnosti. Dokázali jsme se už vyrovnat s koloniálním dědictvím? Kdo je dnes nositelem civilizace a kdo barbar? Pro mě primárně fascinující na této inscenaci je to, jakým způsobem vytváří prostor džungle přímo mezi diváky. Vedle silné vizuální stránky a hereckých výkonů se podařilo navodit neuvěřitelně sugestivní atmosféru. Poetika hry je posunutá do absurdní polohy a je to právě všudypřítomná absurdita, která umožňuje téma postkolonialismu výrazně přiblížit současnosti. A to způsobem, který se velice týká i nás,“ říká Zuzana Augustová.
Nebývale intenzivní divadelní zážitky nabídnou i další festivalové dny. V Divadle pod Palmovkou bude 19. a 20. 11. uvedena oslavovaná inscenace režiséra Thorstena Lensinga Bláznivá touha po útěše, která vznikla v koprodukci několika subjetů. Na pláži si dvě děti hrají na „maminku a tatínka“: sourozenci Felix a Charlotte si tento rituál vymysleli, aby si připomněli své zesnulé rodiče, aby vyjádřili svůj smutek a touhu po lásce a útěše. V průběhu večera provázejí diváci sourozence po několik desetiletí a prožívají s nimi komické, surreálné i dojemné epizody. Nejde přitom o nic menšího než o život tváří v tvář smrti, o strach, že člověk nenašel svou cestu, a o jeho velkou touhu po pocitu, že je skutečně naživu.
Na jeviště Divadla na Vinohradech večer 22. 11. vstoupí hrdinové Jabloňového sadu – „odvázané temné komedie“ podle A. P. Čechova v úpravě Dörte Hansen a Antú Romera Nunese z repertoáru Thalia Theater Hamburg. V severoněmecké oblasti Altes Land neboli Starý kraj kvetou jabloně. Jenže jak dlouho ještě? Astrid von Holt se po letech radovánek vrátila z Berlína. Její statek a rodinný jabloňový sad se mají prodat, aby se splatily dluhy. Ale třeba se všechno ještě obrátí k lepšímu, protože schopný obchodník Torben Grabowski má konkrétní návrh: místo jabloňové plantáže postavit montované minidomky! Ale je tohle řešení?
Čtvrtým rokem letos pokračuje festivalový Open Call pro mladé talenty. Cílem je podpořit zajímavé autorské projekty studentů německojazyčných uměleckých škol či jejich čerstvých absolventů, kterým festival poskytne vhodné prostory pro uvedení a patřičnou propagaci jejich tvorby. Vítěz vzešel z náročného výběru a stala se jím inscenace Hochschule der Künste Bern – Yakamoz, jejímiž autory a aktéry jsou Ali Kandaş a Onur Kurtulmuş. Yakamoz bude k vidění 29. a 30. 11. v Divadle DISK.
Divadelní výlet 30. 11. zamíří do Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, známého berlínského divadla založeného v roce 1890, na inscenaci Vosk nebo skutečnost. Režisér Christoph Marthaler se zaměřuje na otázku, co je skutečné a co ne. Dosud mohli on a jeho blízcí spolupracovníci stavět na tom, že co není skutečné, není automaticky dokonalým padělkem, ale (v nejzajímavějším případě) surrealitou. Ale časy jsou nyní bledě modré a nejhlasitější podtóny duté. Nejpozději teď je třeba mít dobré oko a rozeznávat, co je podstatné, a mít sílu pohlédnout do tváře skutečnosti. A Marthaler i jeho soubor mají exaktní představy, jak by to mohlo fungovat!
(Pro zájemce o tento unikátní výlet bude připraven balíček zahrnující jak vstupenku, tak dopravu. Odjezd do Berlína se předpokládá 30. 11. okolo desáté dopoledne, zpět z Berlína se pojede bezprostředně po skončení představení. Návrat do Prahy tak vyjde do pozdních nočních hodin. Propozice cesty ještě budou upřesňovány!)
Slezské lázeňské město Görbersdorf halí strašlivé tajemství. V nedalekém lese přijde každý rok o život jeden mladý muž. A právě tady se v předvečer první světové války schází na lázeňském pobytu skupina mužů. Pacienti jsou pohroužení do intelektuálních rozhovorů a užívají si horský vzduch, zatímco Empusy – pomstychtiví duchové ženského rodu – si už vyhlížejí další oběť… Holešovický DOX+ 3. a 4. 12. přivítá Theater Basel s hrou Olgy Tokarczuk v dramatizaci Luciena Hauga a v režii Antú Romera Nunese s názvem Empusion.
Soubor Schauspielhaus Wien přiveze 6. 12. do Divadla pod Palmovkou inscenaci Spálená země. Město v letním vedru. Každý den zde mizí lidé. Zatímco policie se o to téměř nezajímá, Anna a Eireni si rychle uvědomí, že se musí jednat o rasově motivované násilné činy. Místo toho, aby šly na své první rande, vplíží se do letního tábora nacionalistického hnutí, aby pátraly na vlastní pěst. Co je opravdu potřeba k boji proti fašismu? Strategie, spojenectví a důvěra? Nebo odvaha, láska a chuť jednat? Autorkou hry je Eve Leigh, režie se ujal Tobias Herzberg.
O velkolepé vyvrcholení festivalu se 11. 12. ve Stavovském divadle postará Deutsches SchausSpielHaus Hamburg. Nejslavnější mýty o začátcích dějin evropské civilizace pocházejí z města Théby. Tragédie konfliktů obsažených v thébských ságách jsou dnes víc než aktuální. Už dlouho totiž probublávají pod povrchem moderní společnosti. Pětidílná série Rolanda Schimmelpfenniga Antropolis byla koncipována jako analogie pojmu „antropocén“, epocha člověka, a je konfrontací s „monstry“ uvnitř i vně civilizační bašty jménem město. Festivalovému publiku se jako ochutnávka tohoto divadelního maratónu představí druhý díl Láios.
Letošní off-program nabídne například 12. 11. hudebně-dokumentární představení ve spolupráci skupiny Das Thema – To téma a Drážďanského symfonického orchestru Mírotvůrci v Divadle X10. Mezinárodní konference u příležitosti 80. výročí vzniku AMU Umění a věda: Myslet mimo mantinely se 18. – 20. 11. zaměří na vzájemné rezonance, pnutí a průniky mezi uměním, přírodními a technickými vědami i společenskými a humanitními disciplínami. Workshop na téma udržitelnosti v oblasti scénografie a kostýmní tvorby Something Old, Something New, Something Borrowed, Something Blue poběží 24. a 25. 11. v Goethe-Institutu Praha. Nakladatelství Triáda 28. a 29. 11. zve do Studia Hrdinů k poslechu zvukové nahrávky Deníku Anne Frankové v dramatizaci Miroslava Bambuška. Z nového překladu Rilkeho Elegie z Duina, jehož autorem je Ivan Chvatík, se bude číst 1. 12. v Goethe-Institutu Praha.
Předprodej vstupenek v síti GoOut startuje 31. října.
Německojazyčná představení jsou uváděna s českými titulky.
na tiskovém setkání v Goethe-Institutu: Philipp Schenker, Zuzana Augustová, Barbora Etlíková, Petr Štědroň
„Pro letošní motto festivalu jsme vybrali jednoduché, ale hluboké slovo TROST – útěcha. Opora, naděje, konejšivý moment, potěšení, které nám dávají sílu pokračovat, pocit, že nejsme úplně sami ve chvílích, kdy okolní svět působí rozvráceně. Evropu pronásledují nestabilní situace, velmi povážlivě se bortí zaběhlé demokratické principy. My nacházíme útěchu nejen sami v sobě, ale pochopitelně také v divadle a divadelním vyjádření nesnadných témat. Společné sdílení divadelního umění dokáže dát hlas našemu neklidu i naději. Buďme zvědaví, otevření a připravení nechat se divadlem zasáhnout. Těšme se na inscenace, které nejsou jen zábavou, ale mnohdy i ostrým zrcadlem doby,“ zve Petr Štědroň, ředitel festivalu, a dodává: „Třicet let festivalu vybízí také k reflexím: Česká televize připravuje o našem festivalu dokument.“
Mimořádný bude hned začátek letošního festivalu: 15. 11. – inscenace Plechový bubínek v režii německého režiséra a dramatika Armina Petrase. Velký román Güntera Grasse převede na jeviště Divadla Na zábradlí s českými herci ve vlastní adaptaci velký německý režisér – jde o koprodukční projekt PDFNJ s Divadlem Na zábradlí. Přemýšlivá a tragikomická freska dějin 20. století, z nichž se lidstvo nepoučilo, je uváděna v roce 80. výročí konce 2. světové války.
Jihočeské divadlo - Směšná temnota (foto: Petr Zikmund)
Pražský divadelní festival německého jazyka se snaží motivovat českou divadelní scénu jednak svou hlavní činností, kterou do ní vnáší impulsy prostřednictvím německojazyčného divadla, ale i přímo, každoročním oceněním nejlepší české inscenace původně německojazyčného textu – Cenou Josefa Balvína. Tři nejlepší ze 30 kandidátů letos vybírala nová jury, složená ze spolupracovníků platformy Podhoubí (Zuzana Augustová, Tomáš Kubart, Veronika Lipmanová, Eliška Raiterová a Barbora Schnelle).
Barbora Etlíková, zakladatelka platformy Podhoubí, k práci poroty uvedla: „Hodně nám záleželo na tom, aby porota nebyla pragocentrická nebo jednogenerační, a mohli jsme tak nabídnout různé úhly pohledu. Oslovili jsme i školy, resp. studenty divadelně-teoretických oborů, kteří se zajímají o německojazyčný divadelní koncept. Z tohoto open callu vždy pro každý ročník vzejde jeden člen hodnotitelského týmu. Aby naše činnost byla co nejvíce transparentní, v závěru minulé sezony jsme nachystali a uskutečnili podcast, v němž porota sumarizovala, jakým způsobem se rozhodovala, komentovala tituly, které stály za pozornost, odůvodňovala volbu nominovaných inscenací, nebo naopak vysvětlovala, proč se něco do finále nakonec nedostalo.“
V tuto chvíli laureát Ceny Josefa Balvína za uplynulou sezonu už je znám, je jím Jihočeské divadlo s inscenací hry Wolframa Lotze Směšná temnota v režii Martiny Schlegelové. V rámci PDFNJ se vítězná inscenace představí 16. 11. v Divadle Komedie. I v Komedii si zachová svůj imerzivní charakter a mj. budete usazeni na sedacích vacích, taburetech či polštářích přímo na zemi (v divadle se nejspíše poprvé budete moci válet jako v obýváku).
„Směšná temnota je inteligentní, vtipný a nekonvenční komentář k situaci dnešní „západní“ společnosti. Dokázali jsme se už vyrovnat s koloniálním dědictvím? Kdo je dnes nositelem civilizace a kdo barbar? Pro mě primárně fascinující na této inscenaci je to, jakým způsobem vytváří prostor džungle přímo mezi diváky. Vedle silné vizuální stránky a hereckých výkonů se podařilo navodit neuvěřitelně sugestivní atmosféru. Poetika hry je posunutá do absurdní polohy a je to právě všudypřítomná absurdita, která umožňuje téma postkolonialismu výrazně přiblížit současnosti. A to způsobem, který se velice týká i nás,“ říká Zuzana Augustová.
Verrückt nach Trost (foto: Armin Smailovic)
Nebývale intenzivní divadelní zážitky nabídnou i další festivalové dny. V Divadle pod Palmovkou bude 19. a 20. 11. uvedena oslavovaná inscenace režiséra Thorstena Lensinga Bláznivá touha po útěše, která vznikla v koprodukci několika subjetů. Na pláži si dvě děti hrají na „maminku a tatínka“: sourozenci Felix a Charlotte si tento rituál vymysleli, aby si připomněli své zesnulé rodiče, aby vyjádřili svůj smutek a touhu po lásce a útěše. V průběhu večera provázejí diváci sourozence po několik desetiletí a prožívají s nimi komické, surreálné i dojemné epizody. Nejde přitom o nic menšího než o život tváří v tvář smrti, o strach, že člověk nenašel svou cestu, a o jeho velkou touhu po pocitu, že je skutečně naživu.
Thalia theater Hamburg - Apfelgarten (foto: Krafft Angerer)
Na jeviště Divadla na Vinohradech večer 22. 11. vstoupí hrdinové Jabloňového sadu – „odvázané temné komedie“ podle A. P. Čechova v úpravě Dörte Hansen a Antú Romera Nunese z repertoáru Thalia Theater Hamburg. V severoněmecké oblasti Altes Land neboli Starý kraj kvetou jabloně. Jenže jak dlouho ještě? Astrid von Holt se po letech radovánek vrátila z Berlína. Její statek a rodinný jabloňový sad se mají prodat, aby se splatily dluhy. Ale třeba se všechno ještě obrátí k lepšímu, protože schopný obchodník Torben Grabowski má konkrétní návrh: místo jabloňové plantáže postavit montované minidomky! Ale je tohle řešení?
Čtvrtým rokem letos pokračuje festivalový Open Call pro mladé talenty. Cílem je podpořit zajímavé autorské projekty studentů německojazyčných uměleckých škol či jejich čerstvých absolventů, kterým festival poskytne vhodné prostory pro uvedení a patřičnou propagaci jejich tvorby. Vítěz vzešel z náročného výběru a stala se jím inscenace Hochschule der Künste Bern – Yakamoz, jejímiž autory a aktéry jsou Ali Kandaş a Onur Kurtulmuş. Yakamoz bude k vidění 29. a 30. 11. v Divadle DISK.
Yakamoz (studentský projekt) (foto: Ben Zurbriggen)
Divadelní výlet 30. 11. zamíří do Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, známého berlínského divadla založeného v roce 1890, na inscenaci Vosk nebo skutečnost. Režisér Christoph Marthaler se zaměřuje na otázku, co je skutečné a co ne. Dosud mohli on a jeho blízcí spolupracovníci stavět na tom, že co není skutečné, není automaticky dokonalým padělkem, ale (v nejzajímavějším případě) surrealitou. Ale časy jsou nyní bledě modré a nejhlasitější podtóny duté. Nejpozději teď je třeba mít dobré oko a rozeznávat, co je podstatné, a mít sílu pohlédnout do tváře skutečnosti. A Marthaler i jeho soubor mají exaktní představy, jak by to mohlo fungovat!
(Pro zájemce o tento unikátní výlet bude připraven balíček zahrnující jak vstupenku, tak dopravu. Odjezd do Berlína se předpokládá 30. 11. okolo desáté dopoledne, zpět z Berlína se pojede bezprostředně po skončení představení. Návrat do Prahy tak vyjde do pozdních nočních hodin. Propozice cesty ještě budou upřesňovány!)
Volksbühne Berlin - Wachs oder Wirklichtkeit (foto: Matthias Horn)
Slezské lázeňské město Görbersdorf halí strašlivé tajemství. V nedalekém lese přijde každý rok o život jeden mladý muž. A právě tady se v předvečer první světové války schází na lázeňském pobytu skupina mužů. Pacienti jsou pohroužení do intelektuálních rozhovorů a užívají si horský vzduch, zatímco Empusy – pomstychtiví duchové ženského rodu – si už vyhlížejí další oběť… Holešovický DOX+ 3. a 4. 12. přivítá Theater Basel s hrou Olgy Tokarczuk v dramatizaci Luciena Hauga a v režii Antú Romera Nunese s názvem Empusion.
Theater Basel - Empusion (foto: Krafft Angerer)
Soubor Schauspielhaus Wien přiveze 6. 12. do Divadla pod Palmovkou inscenaci Spálená země. Město v letním vedru. Každý den zde mizí lidé. Zatímco policie se o to téměř nezajímá, Anna a Eireni si rychle uvědomí, že se musí jednat o rasově motivované násilné činy. Místo toho, aby šly na své první rande, vplíží se do letního tábora nacionalistického hnutí, aby pátraly na vlastní pěst. Co je opravdu potřeba k boji proti fašismu? Strategie, spojenectví a důvěra? Nebo odvaha, láska a chuť jednat? Autorkou hry je Eve Leigh, režie se ujal Tobias Herzberg.
O velkolepé vyvrcholení festivalu se 11. 12. ve Stavovském divadle postará Deutsches SchausSpielHaus Hamburg. Nejslavnější mýty o začátcích dějin evropské civilizace pocházejí z města Théby. Tragédie konfliktů obsažených v thébských ságách jsou dnes víc než aktuální. Už dlouho totiž probublávají pod povrchem moderní společnosti. Pětidílná série Rolanda Schimmelpfenniga Antropolis byla koncipována jako analogie pojmu „antropocén“, epocha člověka, a je konfrontací s „monstry“ uvnitř i vně civilizační bašty jménem město. Festivalovému publiku se jako ochutnávka tohoto divadelního maratónu představí druhý díl Láios.
Zuzana Augustová, Barbora Etlíková, Petr Štědroň
Letošní off-program nabídne například 12. 11. hudebně-dokumentární představení ve spolupráci skupiny Das Thema – To téma a Drážďanského symfonického orchestru Mírotvůrci v Divadle X10. Mezinárodní konference u příležitosti 80. výročí vzniku AMU Umění a věda: Myslet mimo mantinely se 18. – 20. 11. zaměří na vzájemné rezonance, pnutí a průniky mezi uměním, přírodními a technickými vědami i společenskými a humanitními disciplínami. Workshop na téma udržitelnosti v oblasti scénografie a kostýmní tvorby Something Old, Something New, Something Borrowed, Something Blue poběží 24. a 25. 11. v Goethe-Institutu Praha. Nakladatelství Triáda 28. a 29. 11. zve do Studia Hrdinů k poslechu zvukové nahrávky Deníku Anne Frankové v dramatizaci Miroslava Bambuška. Z nového překladu Rilkeho Elegie z Duina, jehož autorem je Ivan Chvatík, se bude číst 1. 12. v Goethe-Institutu Praha.
