Premiéry

Rodinná plyšová inscenace podle slavného švédského románun, který vyšel v roce 2007 a do češtiny byl přeložen v roce 2012. Chystá se jeho filmové zpracování. Autor je zahalen pseudonymem a historkou, že se snad jedná o vysoce postaveného švédského politika. Příběh Amberville je temný, plyšáci jednají často velmi krutě a záludně, ovšem také jsou plni lásky, ne plyšové ani molitanové, ale lidské, protože plyšáci o sobě přemýšlí jako o lidech… Člověk se občas v tom ztrácí: Je to příběh plyšáků, kteří jednají jako lidé, nebo lidí, kteří vypadají jako plyšáci? Mollisan Town je město plyšáků. Plyšová nemluvňata dodávají plyšoví Dodavatelé plyšovým rodičům podle seznamu Mláďat. Všichni chodí do katedrály, kde je duchovně vede plyšový kazatel. Město je barevné a rozlehlé, vládnou mu plyšoví zastupitelé, kteří řídí život plyšáků tak, že nemůže být plyšovější. Existuje však i odvrácená strana tohoto plyšového ráje. Ve čtvrti Amberville existuje Kasino Monokowskij, to vlastní plyšový gangster Holub, a ten se domákne, že jeho jméno stojí na seznamu Smrti... Holub chce být vyškrtnutej! Pověří tím úkolem bývalého člena gangu, plyšového Medvěda. Pokud by ten úkol nezvládl, bude zlikvidována jeho milá plyšová Zaječice… A Medvěd svolává svou starou partu, aby vypátrala, jak to se seznamem Smrti je: Existuje? Kdo ho píše? Lze nějaké jméno vyškrtnout? A kdo je tam ještě mimo Holuba napsanej? Medvěd má málo času a ještě má dvojče: medvěda Teddyho. K režii inscenace byl přizván Jan Jirků a netradiční role ztvární Pavel Tesař, Martin Matejka, Klára Oltová, Jan Vondráček, Samuel Toman, Jan Sklenář, Miroslav Zavičár, Tomáš Turek, Marie Turková, Ondřej Rychlý, Bořek Joura, Štěpánka Fingerhutová, Michaela Doležalová, Jan Staněk a Milan Potoček.

Hříšný thriller o lidské chuti žít. „Zachráním si život na základě jistého druhu povolnosti.“ Hana Krupková je rodačka z východočeské Chotěboře. Je nádherná a o svých přednostech moc dobře ví. Hana si vezme Václava a chtějí žít šťastný život, ale bohužel žijí ve zlé době. Ale Hana je krásná a krásou se dá platit. Režimy se mění a Krupkovi žijí pod neustálou hrozbou. Hana se musí spolehnout na svoje tělo, aby přežila ona i její muž. Nová doku-fikční hra Tomáše Dianišky vychází z osudů skutečné postavy československých dějin Hany Krupkové o síle přežít za všech režimů. Na hlavní scéna Klicperova divadla hlavní roli ztvárňuje Natálie Holíková. Dále účinkují Michal Lurie, Vojtěch Říha, Jiří Zapletal, Martin Klapil, Maria Leherová, Kamila Sedlárová, Josef Čepelka a Karel Pešek.

Kdyby Miss World vyhrála Helena Trójská, přála by si světový mír? Současná hra inspirovaná stále se opakující historií. Zatímco muži vyřizují účty s minulostí, ženy přicházejí o budoucnost. Deset let žily uvězněny ve zdech opevněného města. Hradby jsou zbořeny a pro Trójanky se chystá nové vězení. Jsou vytrženy z domova a uvrženy do kultury, jejímž jazykem nemluví. Jednoho večera usnuly jako manželky a matky a druhý den ráno se probudily jako vdovy. Válka, která patří mužům, očima žen, jež se musí vyrovnávat s jejími následky. Nová hra inspirována antickými motivy a osudy reálných žen, jimž válka vzala vše, co do té doby považovaly za samozřejmost. Kvůli tomu, že jeden král přišel o svou královnu, přišly všechny ženy o své muže. Trójanky si půjčují motivy z řecké mytologie, ale místo urozených rodin svou pozornost upírají k obyčejným lidem a dávají individuální hlas těm, kteří jsou u Eurípida pouze součástí bezejmenného chóru. Inscenace sleduje osud tří žen na prahu nového života v cizí zemi. První se snaží využít možnost neznámého světa ve svůj prospěch, druhá se v zájmu přežití sbližuje s nepřítelem, zatímco třetí čelí tomu, že se jí nedaří naplnit obraz, jaký od ní společnost očekává. Hru pro soubor Švandova divadla napsal kmenový dramaturg David Košťák a navazuje tím na několik let uváděnou inscenaci Srdce patří za mříže, která se taktéž věnovala problematice lidských práv. Režie se ujme ukrajinská režisérka a kulturní manažerka Anna Turlo. Ve Studiu ŠD hrají Anna Grundmanová, Anežka Šťastná, Marie Štípková a Jan Grundman.

„Jsou tu pouze dvě věci: láska na všechny způsoby a hudba. Všechno ostatní by mělo zmizet, protože všechno ostatní je ošklivé.“ Adaptace kultovního románu francouzského spisovatele a muzikanta. Lehkonohý, fantaskní, humorný i zdrcující výlet do krajiny srdce – do lehce absurdního světa, kde vodovodní potrubí obývají úhoři, občas je všechno vzhůru nohama a v plicích vám může vyklíčit leknín. Je to svět zdánlivě bez pravidel, ve skutečnosti je ale stejně neúprosný jako ten náš. Čeká vás oslava lásky, svobodné imaginace i memento toho, čemu nikdo z nás neujde, jakkoli máme přirozené sklony koupat se bezstarostně v pěně dní. Hrají Stela Chmelová, Jaroslava Košková, Jakub Jelínek, Michal Kraus a Petr Pochop.

Režisér, nová hra Tomáše Vůjtka, která je inspirována režiséry, kteří nás svými názory inspirovali k tomu, abychom dělali takové inscenace, jaké děláme. Především zásadní osobností ostravského divadla, režisérem Josefem Janíkem. Společně se dotkneme podstaty zázraku, kterému říkáme divadlo. Vysoká poezie uměleckých snů bude v této sarkastické grotesce konfrontována s pokleslou prózou životní reality. Režisér, herci, novináři, diváci, sláva a zmar. Mají režiséři rádi své herce? A pokud ano, mají herci rádi své režiséry? A koho z nich mají rádi novináři? Nikoho? Všechny? A co si s tím má počít chudák divák? Bilanční hra o tom, jak těžké je přenést na jeviště pravdu. Hlavní role urputného režiséra připadla Marku Cisovskému, který touto rolí zároveň oslaví 30 let v Aréně, a jeho divadelní i životní Múzou bude Zuzana Truplová. Televizní redaktorku ztvární Alena Sasínová-Polarczyk. V rolích herců zkoušejících Konec hry se představí Michal Čapka a Vojtěch Lipina a kameramanem bude Jan Lefner. Inscenace připravil režisér Ivan Krejčí.

Šest postav se hledá ve světlech velkoměsta, v komedii populárního britského dramatika. Nicol je zasnoubená s Danem a shání byt ke společnému bydlení, ale jaký je vlastně jejich vztah? Dan býval důstojníkem a své frustrace řeší s barmanem Ambrosem. Ambrose pořád bydlí se svým otcem, o nějž se v době Ambrosovy služby stará Charlotta; ta má nejraději Bibli a přes den pracuje v realitní kanceláři. Svému kolegovi Stewartovi půjčuje videa s religiózními pořady. Možná nejen s nimi. Stewart žije ve společné domácnosti se svou sestrou Imogen, která také hledá opravdovou lásku. Ale jen prostřednictvím inzerce. Na jeden inzerát jí odpoví… Dan. Sejdou se v baru u Ambrose a kolotoč příběhů se dostává do obrátek... S vtipem nahlížené příběhy posloužily i jako předloha k oceňovanému filmu Zbloudilá srdce slavného režiséra Alana Resnaise. V komedii účinkují Karolína Šafránková, Josef Pejchal, Jan Musil, Martin Mejzlík, Veronika Malá, Petra Janečková a Jiří Kalužný. Režisérem inscenace je Petr Štindl.

Národní divadlo moravskoslezské na scéně Divadla Antonína Dvořáka uvádí slavné Ibsenovo drama. Nora Helmerová nadšeně zdobí stromeček a chystá dárky pro své děti i manžela. A z té radosti si tajně vyhazuje z kopýtka a mlsá zapovězenou makronku. Pan bankovní ředitel Torvald Helmer hrozí prstem, snad naše veveřička nemlsala, ví přece, že nesmí, aby se jí nezkazily zoubky, aby neztloustla. Pak odchází do pracovny. Má opět důležité povinnosti. Nerušit! Šťastná budoucnost září na obzoru jako maják na pobřeží fjordu. Kdyby jen kolem pořád neobcházel ten protivný Krogstad! Co pořád chce? Jde z něj taková hrůza! Co je to za dopis, který vhodil do schránky? Otevřeme ho až po svátcích, přece si teď nebudeme kazit rodinné štěstí! A doktor Rank je sám sobě nejžalostnějším ze všech pacientů. Ale ode dneška už je klidný, výsledky vyšetření dopadly skvěle! Jistota. Naprostá jistota. A teď si dáme šampaňské! Šťastný Nový rok! Maškarní večírek je už v plném proudu! Tančeme tarantelu! V režii Petra Gejduše hrají Kamila Janovičová, Petr Panzenberger, Petra Kocmanová, David Viktora, Robert Finta a Michaela Bajgarová.

Nová hra úspěšné britské dramatičky a režisérky Niny Raineové nás nechá nahlédnout do rodiny Johanna Sebastiana Bacha. Autorka v ní představuje jednoho z velikánů světové hudby jako vznětlivého a neklidného muže s vysokými nároky nejen k sobě samému, ale i ke své rodině. Bach, který byl dvakrát ženatý a měl celkem dvacet dětí (dospělého věku se dožilo pouze devět z nich), bral hudbu jako rodinný podnik – jeho manželky i všichni potomci se hudbě věnovali, ať již jako skladatelé či interpreti. A právě na rodinné vztahy se hra soustředí nejvíce. Mapuje bolest a utrpení Bachovy první ženy Marie Barbary, která se trápí zdravím a smrtí jejich malých dětí, rodící se vztah s druhou ženou Annou Magdalenou a nejvíce se příběh zaměřuje na osudy nejstarších synů z Bachova prvního manželství. Wilém, který je nadaný, lehce chaotický a tak trochu paralyzovaný otcovým géniem se poměřuje s méně talentovaným, ale o to více pracovitým a v posledku i úspěšnějším Karlem. Otec je k oběma velmi přísný, učí je zákonům kontrapunktu, snaží se jim předat vše, co hudbě ví. Postupně ovšem vychází najevo, kdo z obou je jeho favoritem, a soužití rodiny se tak značně komplikuje. Do hry později vstoupí i poněkud problematický prvorozený syn z druhého manželství Gottfried. Jak roky plynou, vztahy a osudy se mění ve strhující rodinné drama, které vyvolává vášnivé hádky o lásce, Bohu a především o hudbě. V bohaté struktuře hry se také tématizuje nekompromisní Bachova povaha, jeho postavení patriarchy, vztah k vrchnosti i k oběma manželkám. Titulní roli ztvární Radek Holub, Bachovy osudové ženy pak Simona Postlerová (Maria Barbara) a Aneta Krejčíková (Anna Magdalena). V dalších rolích uvidíte Marka Lamboru, Ondřeje Brouska, Vendulku Křížovou a Václava Svobodu. Inscenace režiséra Juraje Deáka.

Nová, nekompromisně realistická komedie o těžkém životě moderních spiritistů je plná skutečných, hluboce lidských příběhů a tradičního, zaumně černého podkrkonošského humoru. Vypráví vysoce aktuální příběh, který autor s láskou věnuje Aloisi Jiráskovi s Karlem Jaromírem Erbenem a samozřejmě i svým milovaným východním Čechám, neboť není místa druhého jako je Nová Paka... Barák v podhůří. Pece hoří posvátným plamenem. Rohlíky zlátnou, krajina se probouzí. Je jaro. A jako se probouzí příroda, probouzí se i pačtí ochotníci. V Nové Pace. Tam, kde všichni ví, že jeden život nestačí. Tam, kde se žije v pekárně. Tam, kde se žije na jevišti. V den jarní rovnodennosti pece náhle vyhasnou. Pekárna bez elektřiny. Bez elektřiny nic než nepečené zákusky nenaděláš. To věděl už starý, s duchem přírody spojený, neandrtál. Kde ale vzít tajemství prastarých receptů? Snad od duší dávno zemřelých. Majitele pekárny, nadšené ochotníky a talentované spiritisty Janu a Viléma Jasné ztvární Lucie Andělová a Jakub Tvrdík. Místní učitelku, Emílii Martákovou, osobu schopnou vyřešit jakýkoliv problém, pak Zora Valchařová Poulová. Postavě Antonína Hanče, majitele prodejny lyží a kol, dodá své nezaměnitelné charisma Filip Richtermoc. Anna Kratochvílová se ujala nejlepšího média v celých Krkonoších Marie Votočkové. V roli Karla Záhorského se divákům představí Jan Vápeník, v roli jeho matky Karly Záhorské se pak diváci mohou těšit na Lenku Loubalovou. V roli místního kolemjdoucího a pravidelného zákazníka pekárny Gottlieba Schnabela se alternují emeritní šéf umělecko-technického provozu Klicperova divadla Ladislav Svoboda a legendární člen party jevištní techniky Klicperova divadla Milan Téra, Kapitána Josefa Mareše z krajského ředitelství policie ČR v Hradci Králové hraje William Valerián, který je rovněž autorem scénické hudby. K režii inscenace byl přizván Jan Frič.

Hořká komedie z doby, kdy život běžel na jeden válec. Olej v benzínu, svoboda v nesvobodě a láska v teplákách. V polovině osmdesátých let parta kluků na malém městě a ještě menším plácku prožívá své bouřlivé dospívání. Eda (Pavel Liška) miluje Soňu. Ostatní (Michal Isteník) také milují Soňu. Na VŘSR se musí do lampionového průvodu, slušnou muziku uslyšíš jen v zahraničních rádiích, motorka, po které toužíš, se už nevyrábí a “tesilky” příšerně koušou. Jak se s tím poprat a co na to Soňa? Nechte se Pavlem Liškou a Michal Isteníkem v neopakovatelné inscenaci dovést až na práh svých vlastních vzpomínek. Inscenace vznikla v koprodukci Divadla Bolka Polívky a agentury Anima Art.

Komorní drama s autobiografickými prvky. Rodinná sága, která popisuje v průběhu dvaceti čtyř let fatální milostný trojúhelník, jehož protagonisty jsou dva sourozenci milující stejnou a bolestně nerozhodnou ženu... Věnuje se přitom rovněž další linii, a sice vztahu dvou bratrů a začarovanému kruhu závislostí. Tento sugestivní příběh tří osobností je navíc prodchnut jejich oblíbenou poezií: romantizující hru tak příznačně dokreslují úryvky britské raně romantické lyriky – zvláště pak z pera tzv. jezerních básníků (především Williama Wordswortha) či dokonce Thomase Stearnse Eliota. Do Ungeltu se po několika letech vrací herec a zpěvák Igor Orozovič, vedle něj se divákům představí Marek Němec, který zná Ungelt dobře z pohledu režiséra, ovšem jako herec bude objevovat jeviště tohoto divadla poprvé, stejně jako Veronika Khek Kubařová, jež v této inscenaci ztvární dokonce dvojroli. Inscenace v režii Pavla Ondrucha.

Ve sto sedmdesáti pěti dopisech před námi hlavní aktéři, krutá markýza de Merteuil a cynický vikomt de Valmont – tvrdí hráči, soupeři i partneři, rozehrávají nebezpečnou hru s city svých obětí, plnou vztahové manipulace a bezostyšného svádění v síti proměnlivého milostného mnohoúhelníku. V „nebezpečné hře nebezpečných známostí“ hrají své role nejen zhrzenost a pomsta, ale také uspokojení z moci nad osudem jiného člověka a vlády nad jeho city a vášněmi. Ovšem ani mistři vykalkulované strategie si nemohou být jisti před přirozenou silou lásky, která dokáže všechno zachraňovat i ničit… Román Choderlose de Laclose (1741–1803), který se dočkal mnoha úspěšných filmových i divadelních adaptací, už po téměř dvě stě padesát let fascinuje své čtenáře a diváky příběhem rafinovaně předstírané lásky, smyslným jiskřením i vypočítavou a krutou hrou. Nebezpečné známosti coby klasický literární projev libertinismu dobou svého vzniku výtečně koresponduje s prostorem Stavovského divadla. Vyprázdněnost společenských i erotických vztahů, přetvářka a bezohledné sobectví promlouvají silně k dnešním čtenářům a divákům a výrazný režijní a dramaturgický rukopis tandemu SKUTR, tedy Martina Kukučky a Lukáše Trpišovského, je zárukou originálního pohledu na oblíbenou látku. Markýza de Merteuil ztvární Zuzana Stivínová a Valmonta Saša Rašilov. Dále hrají Jana Pidrmanová, Denisa Barešová, Iva Janžurová, Martina Preissová, Zdeněk Piškula, František Němec, Jana Preissová, Jana Boušková, Johanna Tesařová, Berenika Anna Mikeschová, Marie Sawa a Martina Znamenáčková.

Nová hra amerického dramatika o fiktivním setkání velikánů ze světa vědy a průmyslu – Thomase Alvy Edisona a průkopníka automobilového průmyslu Henryho Forda. Světově uznávaný vynálezce během života učinil řadu kontroverzních rozhodnutí s preferencí zisku, neprojevoval dostatek soucitu a sporné je také autorství celé řady jeho patentů. Ford byl znám svými antisemitskými názory a jeho filozofie spočívala v tom, že pravá Amerika je mimo město, na venkově a v jeho nežidovské kultuře. Oběma sekunduje prezident USA Warren Gamaliel Harding, který se nikdy stát prezidentem nechtěl, byl před nástupem do úřadu vydavatelem novin... Hrají Jan Vlasák (Thomas Alva Edison), Jiří Štrébl (Henry Martin Ford) a Adrian Jastraban (Gamaliel Harding). Inscenaci režíruje Lukáš Pečenka.

Divadelní hra Terezy Boučkové inspirovaná povídkou Johannese Urzidila Poslední zvonění vnáší do příběhu dvou sester-služek prvky absurdního dramatu a zřetelně tragikomické momenty. Děj je situován do doby protektorátu, kdy v nacisty okupovaném území byli židé nuceni opouštět své domy a byty s veškerým vybavením i úsporami. Jeden takový byt spadne nečekaně do klína Mařce, která v něm dosud jen sloužila a nyní má možnost využít ho pro sebe se všemi benefity ke zdánlivě bezstarostnému životu. I když se Mařka nezajímá o politiku, nemůže zůstat stranou dění a komplikace na sebe nenechají dlouho čekat… Komorní inscenace v režii Hany Burešové nabízí herecké příležitosti zejména Evě Hacurové (Mařka) a Berenice Anně Mikeschové (její sestra Jožka). Živou hudbu k představení vytváří přímo na jevišti Ondřej Rychlý. Dále hrají Miroslav Zavičár, Marie Turková a Samuel Toman. Inscenace vznikla v rámci komorní řady Krátká Dlouhá a hraje se v prostoru divadelní kavárny.

Krutá severská komedie, v níž se nakonec tančí… Ale za jakou cenu?! Čtyři přátelé, středoškolští učitelé (dějepisu, hudební výchovy, tělocviku a psychologie) již dávno rezignovali v pracovní i soukromé sféře na své životní cíle a sny. Doběhlo je vyhoření, a tak přežívají v monotónním stereotypu každodenních povinností. Až jednoho dne, na oslavě 40. narozenin nejmladšího z nich, se dovídají o svérázné teorii norského filosofa. Ta tvrdí, že člověk se rodí s deficitem půl promile alkoholu v krvi. Pokud by jej doplnil, jeho život by hned byl pestřejší, on sám by měl mnohem větší sebevědomí, byl více kreativní a celkově spokojenější a šťastnější. Vzhledem ke stagnaci svých životů v pracovní i soukromé sféře, a taktéž již déle trvající rezignaci na veškeré své životní cíle a sny, se rozhodnou tento myšlenkový experiment ověřit v praxi. Ostatně něco na tom asi bude, vždyť Winston Churchill, Arthur Rimbaud, Ernest Hemingway, Franklin Delano Roosevelt, Jackson Pollock, Charles Bukowski a mnozí další alkohol v krvi měli prakticky neustále. Martin, Nikolaj, Peter a Tommy tedy nakoupí alkohol i alkoholtestery. Experiment může začít… Zdá se, že teorie skutečně funguje! Co tedy zvýšit dávky? Logicky by mělo přijít i zesílení všech těch pozitivních výsledků. A poté už zbývá dopracovat se k tzv. zážehu! Na jevišti Švandova divadla čtveřici přátel si zahrají Petr Stach, Jacob Erftemeijer, Robert Jašków a Tomáš Petřík. K režii inscenace byl přizván Thomas Zielinski. Spoluautor scénáře i divadelní adaptace a taktéž režisér stejnojmenného oscarového filmu patří mezi nejvýraznější osobnosti severské kinematografie i dramatiky.

Inscenace vycházející z knihy Daňi Horákové, třetí manželky Pavla Juráčka. O vrstvách paměti a o různých podobách Pavla Juráčka. O tom, co se vztahem dvou lidí udělá život v malé garsonce v exilu a o mnoha úrovních samoty. O všech nepřítomných, se kterými dennodenně žijeme. O plamenných očích černého myslivce. O čisté a očistné lásce. O péči a pomoci. O Daně. Diváci budou mít v nové inscenaci Divadla Na zábradlí možnost nahlédnout do klaustrofobního prostředí mnichovské garsonky, kam Juráček a Horáková coby novomanželé odešli v roce 1977. Navzdory tomu, že Horáková popisuje ve svém díle velmi konkrétní životní situaci v neméně konkrétním historickém kontextu, nahlíží svůj vztah s Juráčkem z širší perspektivy a nabízí mnoho paralel. Na Zábradlí ožijí Horákové vzpomínky v dramatizaci oceňované režisérky Anny Klimešové a dramaturga Petra Erbese. Do titulní role Pavla Juráčka obsadili tvůrci Michala Bednáře, v roli samotné autorky knižní předlohy Dani Horákové se pak publikum může těšit na Anežku Kubátovou. Dále hrají Johana Matoušková, Kateřina Císařová a Vojtěch Vondráček.

Nervy v zákulisí, pohoda na jevišti? Nikoliv! V malém anglickém divadle právě probíhá poslední večerní zkouška komedie Bez roucha. Napětí houstne, režisér Lloyd Dallas je nervózní, herci zapomínají text, dveře nejdou otevřít a talíř se sardinkami se stává nevyřešitelnou rekvizitou. Ač jde o oddechovou frašku, je souhra všech herců naprosto zásadní, vše musí šlapat jako hodinky. Jenže divadlo není idylickým místem. Když se k obvyklým problémům při zkoušení přidají i komplikované a nedořešené vztahy mezi jednotlivými herci, je o pořádné drama postaráno. Britský dramatik Michael Frayn (*1933) napsal brilantní situační komedii, vtahující nás přímo do útrob divadelního zákulisí, kde umožňuje divákům nahlédnout pod pokličku tvůrčího procesu s velkou dávkou humoru a nadsázky. Dnes už legendární komedie Bez roucha (1982) je příležitostí pro herecký koncert, v němž mají jednotlivé postavy možnost neustále vystupovat a vstupovat do svých rolí, pohrávat si s „hereckými šuplíky“ i se schopností okamžité improvizace. To vše je navíc kořeněné lehkým sarkasmem a několika porcemi nakládaných sardinek. Komedii z divadelního prostředí, kde lze těžko předem odhadnout, zda se budete více bavit tím, co se děje na jevišti, anebo v zákulisí, bude režírovat Lukáš Brutovský. V komedii účinkují Hana Tomáš Briešťanská, Petra Lorencová, Hana Drozdová, Štěpánka Romová, Tomáš Šulaj, Jakub Svojanovský, Tomáš David, Vladimír Krátký a Michal Bumbálek. Inscenace bude uváděna v Mahenově divadle.

Podvod je umění... Byli tu s námi od počátku lidstva. Jsou všude kolem nás. A je jich čím dál víc. Neexistuje místo, kde byste na ně nenarazili. A jediný, o co jim jde, je vaše kreditka. Myslíte si, že vy by byste jim nenaletěli? O kolik se vsadíme? Divadelní encyklopedie autentických šmejdských scénářů, kterými se nám každý den snaží vyluxovat účet, peněženku nebo sebevědomí. Sedmá inscenace Divadla NoD sestavená z autentických přepisů scénářů a postupů zlodějů a podvodníků. Jediná spolehlivá metoda jak se scénářům bránit je znát je... V inscenaci režiséra Janka Lesáka uvidíte Nelu Cikánovou Štefanovou, Martina Cikána, Ladislava Kardu, Jana Strýčka a Aleše Hrdličku.

Autorská inscenace režiséra Dodo Gombára se svébytnou dramatickou formou věnuje další významné osobnosti spjaté s Vysočinou, je inspirovaná neuvěřitelným životním příběhem Suzanne Renaud (1889 Lyon – 1964 Havlíčkův Brod). Jméno francouzské básnířky, spisovatelky a překladatelky Suzanne Renaud je nedělitelně spjato se jménem jejího manžela a překladatele, básníka a výtvarníka Bohuslava Reynka. Manželé Reynkovi jsou pak v českém kontextu spjati s rodinným sídlem v Petrkově na Vysočině. Naplněný životní příběh a komplexní osobnost Suzanne Renaud zrcadlí mnoho přitažlivých témat, od obecně lidských až po společensko-historická, od niterně duchovních až po ta ryze praktická. Suzanne je tím nejsilnějším a nejznělejším hlasem hovořícím o tiché a obětavé síle žen (a manželek), které se staly oporou a samozřejmou součástí svých slavných mužů. Obrovská síla obětavé duše, souznění dvou básnických osobností, ale i nepochopení a disharmonie. Vytržení z kořenů, šťastný život mezi Grenoblem a Petrkovem a pozdější několikanásobný exil. Vysočina jako domov i vyhnanství. Nemožnost i nutnost psát. A v první řadě pak láska a pokora jako světlo vysvobozující z přítmí... Titulní postavu ztvární Lenka Schreiberová, Bohuslava Reyneka pak Marián Chalány. Dále hrají Vít Hofmann, Michal Kraus, Jakub Škrdla, Lucie Sobotková, Šárka Býčková, Zdeněk Stejskal, František Maňák a Ondřej Šípek.

Emil je vojenský historik, přestože nebyl na vojně. Místo angličtiny studoval ruštinu a němčinu, takže nikdy nepovýšil. Jeho nadřízená je „nehorázná bestie“ Diana. Napsal rozsáhlé Dějiny rakousko-uherské armádní hudby, které nikdy nevyšly tiskem. Jeho nejdražší Felix, pták loskuták, zná historii, hovoří latinsky a zpívá Beatles, ale nedočká se televizní show. Manželka Milka je melancholická a denně luxuje. V jejich bytě se střídají mladé podnájemnice a všechny jsou si něčím podobné. Kamarád ortoped mu léčí bolavou páteř, ale v poslední době propadl nebezpečným obsesím. Život by byl k nepřežití, nebýt „a little help from my friends“. Inscenaci hry slovenského dramatika Viliama Klimáčka v pardubickém divadle uvidíte v režii Filipa Nuckollse. Účinkují Alexandr Postler, Romana Chvalová, Eliška Jechová, Matěj Štrunc, Ladislav Špiner, Martina Sikorová, Dagmar Novotná, Petr Borovec a Michal Przebinda.