Premiéry

Studio Ypsilon - Let do nebe aneb Fata morgana (Arnošt Goldflam)
V této bláznivé době při mně stůj, zpívá se v jedné písni. A když je to tak, pak taky občas děláme bláznivé věci. A tak se Arnošt Goldflam rozhodl připravit scénář ze svých oblíbených autorů Karla Poláčka, Ivana Wernische, Daniila Charmse a též z jedné své aktovky. Jsou to věci vesměs žertovné, hravé, trochu bizarní, s lehkým podtónem smutku. Také malá podivná operka, několik hravých písní i hudební podkresy. Živá hudba i zpěv, herecké exhibice. Trošku absurdní, nepříliš uctivé, crazy. Něco úplně jiného, než s čím se teď diváci setkávají v divadlech. „Takže v nekorektní době nekorektní kus.“ (A. G.) V autorově režii na hlavní scéně Ypsilonky hrají Pavel Nový, Oldřich Navrátil, Petr Vršek, Jan Bradáč, Kryštof Mende, Paulína Labudová, Jiřina Vacková, Barbora Skočdopolová a Veronika Soumarová.
PREMIÉRA: 4.3.2022 | foto: archiv Studia Ypsilon
Divadlo v Dlouhé - Konec rudého člověka (Světlana Alexijevičová, Daniel Majling)
Tragikomická sonda do duše ruského člověka na motivy knihy Doba z druhé ruky nositelky Nobelovy ceny Světlany Alexijevičové. Kniha laureátky Nobelovy ceny za rok 2015 přináší příběhy obyčejných lidí, kteří žijí v době velkých změn. Systém, který měl vést k ráji na zemi a trvat navěky, se za pár let rozpadl na prach; místo svobody nastal hon za penězi, místo demokracie chaos, místo spravedlnosti zuřivý boj oligarchů s žebráky. A lidé velmi rychle zatoužili po silném vůdci, který nastolí pořádek. Alexijevičová to vše vypráví skrze příběhy obyčejných lidí, z různých vrstev, ekonomického spektra i politického smýšlení. Nechává je promluvit, nesoudí, snaží se je pochopit. Ačkoliv některé věci se chápou opravdu jen těžko... Na základě rozhovorů z knihy Doba z druhé ruky napsal Daniel Majling ucelenou hru sledující osudy jedné privilegované komunistické rodiny v letech 1989–2003. Osobní příběhy jednotlivých postav ovlivňují historické zkušenosti a křivdy, frustrace ze ztracené velmocenské pozice i ze zklamaných nadějí. Šest čechovovských obrazů vypráví s dávkou nadsázky o sovětském člověku. Dá ale dnes vůbec hovořit o konci rudého člověka? Inscenaci pohostinsky nastudova významný slovenský režisér Michal Vajdička. Hrají Jan Vondráček, Johanna Tesařová, Tomáš Turek, Magdalena Zimová, Jan Sklenář, Štěpánka Fingerhutová, Pavel Neškudla, Miroslav Zavičár, Marie Poulová, Samuel Toman, Martin Matejka, Klára Sedláčková-Oltová a další.
PREMIÉRA: 3.3.2022 | foto: archiv Divadla v Dlouhé
Východočeské divadlo Pardubice - Ona není vadná! (Alan Ayckbourn)
Komedie s prvky sci-fi z prostředí televizního natáčení. V televizním studiu, které vyrábí nekonečné seriály, zaměstnávají v zájmu nízkorozpočtové produkce místo herců aktoidy, herecké roboty. U jejich režie, či spíše vedení pohybů a hlasových projevů, skončil – s věčnou sklenkou v ruce – jeden z nejvýznamnějších filmových režisérů minulosti, Chandler Tate. A právě za ním sem přijde mladý nadšený adept scenáristiky Adam Trainsmith, který obdivuje Tateovu dřívější skutečně uměleckou tvorbu. Chvíli sleduje natáčení schematických situací v prefabrikovaných dějích a pojednou si všimne, že jedna robotka projevuje smysl pro humor, který vůbec nesouvisí s naprogramovanou rolí a působí snad dokonce spontánně. Adam se jí začne věnovat a nestačí se divit. A pak se dějí věci… Dokonce snad i láska? „Polidštěnou“ robotku Jacie ztvárňuje nejmladší členka souboru VČD Karolína Šafránková, začínajícího scenáristu Adama Trainsmitha Josef Láska a zkušeného, ale již vyhořelého režiséra Tatea Alexandr Postler. Dále hrají Eliška Dohnalová-Lásková, Veronika Malá, Dagmar Novotná, Petr Borovec, Zdeněk Rumpík, Martin Mejzlík, Jindra Janoušková, Jan Musil, Petra Janečková, Radek Žák, Martina Sikorová, Tomáš Lněnička a Ludmila Mecerodová... Komedii nastudoval režisér Zdeněk Dušek.
PREMIÉRA: 26.2.2022 | foto: Josef Vostárek
Divadlo J. K. Tyla Plzeň - Fun Home (Lisa Kron, Jeanine Tesori)
Česká premiéra neobyčejného komorního muzikálu podle autobiografického komiksového bestselleru spisovatelky Alison Bechdel, oceněný prestižní divadelní Cenou Tony za nejlepší libreto, nejlepší hudbu i jako nejlepší muzikál roku. Srdceryvný emotivní příběh vzbuzující slzy i smích se vrací do Ameriky 70. let a nahlíží pod pokličku navenek dokonalé rodiny majitele pohřebního ústavu. Hlavní hrdinka Alison vzpomíná na své dětství a pubertu, aby nám s velkou upřímností odhalila zákulisí každodenního fungování své vzorné rodiny, zkoumání vlastní osobnosti i všech stránek života dospívajících a zároveň hledala odpovědi na nezodpověditelné otázky o skrytých tajemstvích svého otce. Díky tomu nakonec zjistí, že s ním má společného mnohem více, než kdysi tušila. V režii Lumíra Olšovského na Malé scéně DJKT účinkují Eva Staškovičová, Jozef Hruškoci, Lucie Dolejšková, Kateřina Tafatová, Pavel Klimenda, Dušan Kraus, Pavel Režný, Ema Karpeles nebo Viktorie Vítová, Markéta Jindrová nebo Silvie Kropáčová a další.
PREMIÉRA: 26.2.2022 | foto: Martina Root
Národní divadlo - Otec hlídá dceru (Ondřej Novotný)
Původní hra Ondřeje Novotného vznikla v rámci Studia pro nové drama, které vede Činohra od začátku roku 2019. Je žertovnou, ironickou a přitom v posledku překvapivě vážnou dramatickou úvahou na téma otcovství a mužství v dnešní rozkolísané době. Odrazovým můstkem je zdánlivě banální situace v životě otce jednadvacátého století - vycházka s dcerou na hřiště, během níž dojde ke konfrontaci s manželkou, otcem, přáteli i kolemjdoucími. Plastický obraz duševní krajiny jednoho konkrétního muže nese řadu autobiografických rysů a zároveň se v něm může poznat každý, kdo otcem je či se jím chystá být. Od banálních, často komických rodičovských situací a střetů na dětském hřišti se dostáváme k závažným tématům se společenským přesahem, jako je strach z budoucnosti, rozpor svobody a bezpečí nebo otázka osamělosti stárnoucích generací... Inscenace bude uváděna na Nové scéně (při komorním uspořádání hracího prostoru) v režii Jana Friče. Hrají Pavla Beretová, Jindřiška Dudziaková, Veronika Lazorčáková, Taťjana Medvecká, Šimon Krupa, Radúz Mácha, Ondřej Pavelka a Matyáš Řezníček.
PREMIÉRA: 17.2.2022 | foto: Patrik Borecký
Malostranská beseda - Hedwig a její Angry Inch (John Cameron Mitchell, Stephen Trask)
V pražské Malostranské besedě proběhne česká premiéra původně off-broadwayské rockové show. Originální forma představení se žánrově pohybuje mezi stand-upem, divadlem a rockovým koncertem. Hudebně čerpá především z glam rocku a punku. Hedwig měla premiéru na off-Broadwayi v roce 1998 a hned si vysloužila prestižní odborná ocenění. V roce 2000 dospěla na londýnský West End a v roce 2014 přímo na Broadway, kde byla oceněna osmi nominacemi na cenu Tony, z nichž čtyři získala, mimo jiné i za nejlepší nově nastudovaný muzikál. Hudba Stephena Traska byla nominována na Grammy. Hedwig si za svou historii připsala řadu dalších ocenění, včetně trofejí z festivalů Sundance, Berlinale či nominace na Zlatý glóbus pro její filmovou verzi z roku 2001. Po Broadwayi se představení vydalo na úspěšné turné po USA (koproducentem uvedení v Los Angeles byl David Bowie). Početný je také výčet dalších nastudování... Fiktivní postava Hedwig se narodila na sklonku 60. let minulého století ve východním Německu jako muž, který na prahu dospělosti podstoupil nelegální operativní změnu pohlaví, aby využil jisté nabídky a mohl utéct za železnou oponu do svobodného západního světa. Operace ovšem nebyla úspěšná a pacienta navždy zanechala mezi oběma pohlavími. Nyní jako excentrická rocková zpěvačka Hedwig objíždí se svou kapelou malé hudební kluby a kopíruje tak velké turné zpěváka, který ukradl její tvorbu a slaví s ní úspěchy. Hedwig je zahořklá, zraněná, sarkastická, cynická, ale taky nesmírně odhodlaná se prát o svoje místo na slunci a o svoje právo na štěstí, jemuž obětovala úplně všechno, včetně své identity. Návštěvníkům koncertu mezi písněmi vypráví, někdy dost vtipně, jindy zas potemněle, svůj podivný životní příběh. V české verzi muzikálu titulní postavu ztvární Roman Tomeš. Druhou postavou je vokalista Ytziak, jehož autoři nechávají ve jménu rozmazaných genderových linií hrát ženou. Role se zhostí Vendula Příhodová. První české nastudování této rockové show uvádí společnost Freedom Production ve spolupráci s Malostranskou besedou. Režie a překladu libreta se ujal Pavel Košatka, písňové texty přebásnil do češtiny básník a textař Petr Soukup.
PREMIÉRA: 17.2.2022 | foto: Lenka Hatašová
Švandovo divadlo - Dějiny násilí (Édouard Louis, Tomáš Loužný)
Jak dalece se může lišit vyprávění jedné skutečné události? Autobiografická odvážná a šokující zpověď jako detektivní příběh naruby. V prosinci roku 2012 Édouarda Louise znásilnil a málem zavraždil muž, kterého poznal cestou z vánoční večeře a následně pozval k sobě domů. Aby se vyrovnal s posttraumatickou stresovou poruchou, vydal se ve své paměti vstříc minulosti, kterou chtěl navždy nechat za sebou... Novinka Švandova divadla je adaptací románu mladého francouzského autora Édouarda Louise, který se po vydání svého debutu Skoncovat s Eddym B. stal literární senzací. I díky tomu, že jeho autobiografické romány otevírají palčivou otázku stále přetrvávajících rasových a sexuálních předsudků. Hlavní hrdina vypráví okolnosti traumatické události lékařům, policistům a svým bližním. Každý z nich však na trestný čin nahlíží ze své vlastní perspektivy. Z osobního příběhu se tak stávají dějiny násilí, nad nimiž již přímý účastník přestává mít vlastní kontrolu. Do vyprávění vstupují maloměstské předsudky hraničící s homofobií, rasismus správních orgánů a jedinec, který během jedné noci prožil intenzivní vztah blízkosti a následné zrady, se stává jen odosobněnou statistikou včerejších zpráv. Švandovo divadlo toto dílo Édouarda Louise českým divákům představí jako první v adaptaci mladého autora a režiséra Tomáše Loužného v loňském roce nominovaného divadelní kritikou na talent roku. Roli Eddieho ztvární Oskar Hes. Dále účinkují Jan Grundman, Nataša Bednářová, Marie Štípková, David Punčochář a Ivo Sedláček. Inscenace bude uváděna v komorním Studiu ŠD.
PREMIÉRA: 12.2.2022 | foto: Michal Hančovský
Městské divadlo Brno - Ne/normální (Next to Normal) (Brian Yorkey, Tom Kitt)
Autory tohoto komorního muzikálu Briana Yorkeyho (libreto a texty písní) a Toma Kitta (hudba) znají diváci díky oblíbené komedii Děsnej pátek, kterou Městské divadlo Brno uvedlo v evropské premiéře. Podobně jako je to v případě Děsnýho pátku, vypráví i NE/NORMÁLNÍ příběh jedné rodiny. Dcera Natalie zažívá svou první lásku a naráží na překážky a problémy s rodiči Dianou a Danem. Ti řeší svůj vlastní vztah, navíc se stále vyrovnávají s dávnou tragickou ztrátou svého malého syna. Dotud by to byl zcela obyčejný příběh, kdyby Diana netrpěla bipolární poruchou, nemocí, která samozřejmě ovlivňuje veškeré rodinné dění. Americký rockový muzikál měl na Broadwayi premiéru 15. května roku 2009, z jedenácti nominací získal tři ceny Tony a v roce 2010 byl jako jeden z mála muzikálových titulů oceněn i Pulitzerovou cenou právě za to, že se na poli hudebního divadla zabývá tématy, která pro něj nejsou zcela obvyklá. Velmi intimní příběh zobrazující pouze nejužší rodinný okruh postav (a několik lékařů, u nichž Diana hledá pomoc) otevírá témata, jako jsou deprese, nadužívání léků, lékařská etika, rodičovská beznaděj a partnerská krize. To všechno se ovšem odehrává ve svižném tempu současné rockové hudby a autoři příběh odlehčují i častým používáním černého humoru. Od své premiéry na Broadwayi a následné tour po USA byla hra uvedena napříč celým světem. V České republice měla premiéru v Divadle Na Prádle, pro které ji přeložila naše stálá spolupracovnice Zuzana Čtveráčková. MdB muzikál nyní uvede na své Činoherní scéně v režii Petra Gazdíka. Rodinu Goodmanových ztvární Ivana Vaňková (Diana), Lukáš Janota (Dan), Marco Salvadori (Gabe) a Eliška Skálová (Natalie), které doplní Jonáš Florián (Henry) a Dušan Vitázek (Dr. Madden / Dr. Fine).
PREMIÉRA: 12.2.2022 | foto: Tino Kratochvil
Národní divadlo Brno - Ztížená možnost soustředění (Václav Havel)
Situační komedie o štěstí, které se stalo tématem vědeckého zkoumání. Jeden byt, mnoho dveří, desítky převleků pro hlavní postavu, scénografie s designovými prvky 60. let, tempo, humor, výborní herci. Překvapení pro každého, kdo si myslel, že hra Václava Havla je vždy vážná, složitá a pouze pro intelektuály... Eduard Huml je vědec. Jako sociolog se snaží definovat myšlenky, týkající se postojů člověka ke štěstí a životním hodnotám. Své teze, podložené teoretickými úvahami, pravidelně diktuje mladé stenografce Blance, která ho fyzicky přitahuje. Doktor Huml je však ženatý, dokonce má milenku, což je momentálně jeden z problémů, který ho pronásleduje. Atraktivní Renata i manželka Vlasta o sobě navzájem ví, a nutí vědce k tomu, aby ukončil nefungující vztah. Který z nich to ale je? Doktor Huml je shodou náhod jedním z účastníků výzkumu doktorky Balcárkové, která má prostřednictvím počítače zvaného Puzuk zjistit vše, co se týká lidské individuality, aby poté mohla dojít k obecnějším závěrům. Za tím účelem se tým odborníků pravidelně setkává v domácnosti Humlových, kde pokaždé dochází ke zhroucení velmi citlivého přístroje. Výzkumníci nechápou proč. Reaguje snad na osobní problémy pokryteckého sociologa? Komedie Václava Havla vznikla v roce 1968 pro Divadlo Na zábradlí. Přestože pracuje se soudobou novinkou – inteligentním počítačem, a i proto ironizuje pseudovědeckost, ústředním tématem je stav člověka, který mechanickým opakováním téhož a soustavným odmítáním dořešit problém, ztrácí přehled nejen o místě a čase, ba hůř, přivádí své bytí do veskrze zbabělé podoby. V divadle Reduta hrají Tomáš David, Tereza Groszmannová, Hana Tomáš Briešťanská, Zuzana Černá, Veronika Lapková, Roman Blumaier, Viktor Kuzník a Jan Grygar. Inscenace režiséra Martina Glasera.
PREMIÉRA: 11.2.2022 | foto: archiv Národního divadla Brno
Divadlo Na Fidlovačce - Absolvent (Terry Johnson)
Stejnojmenný oscarový film z roku 1967, první role, v níž se proslavil Dustin Hoffman. Na motivy původního románu a z námětu filmu vznikla stejnojmenná divadelní adaptace... Benjamin, mladý absolvent prestižní univerzity, se vrací domů k rodičům, kteří pozvali na oslavu jeho úspěšně zakončeného studia své přátele. Oslava ale neprobíhá tak, jak si rodiče představovali. Jejich syn totiž nehodlá slavit příchod maloměstské idylky, budování výhodné kariéry a na oko ideálního manželství. Touží prožít něco opravdového. A tak oslavu sabotuje. Jeho rebelství zaujme paní Robinsonovou, manželku přítele Benjaminova otce, až natolik, že se rozhodne Benjamina svést a ozvláštnit tak svůj nudný život. Situace se ještě zkomplikuje, když se Benjamin zamiluje do Elaine, dcery paní Robinsonové. Nová inscenace DNF je postavena na hereckých výkonech Daniela Krejčíka a Jitky Scheinderové. Režíruje Natália Deáková.
PREMIÉRA: 10.2.2022 | foto: archiv Divadla Na Fidlovačce
Městská divadla pražská - Galapágy (Kurt Vonnegut, Júlia Rázusová)
Divadelní esej o boji i groteskní vize Kurta Vonneguta na pozadí evoluční teorie Charlese Darwina. Píše se rok 1986. Nezvratitelná devastace přírody, hospodářská krize, vyčerpané zdroje surovin, hladomor a chaos. Mick Jagger, Jacqueline Onassisová a další celebrity se mají zúčastnit přírodovědné plavby tisíciletí. Darwin se bezradně usmívá z triček v obchodech se suvenýry v ekvádorském přístavu, luxusně vybavená loď má namířeno do Galapág. Z cestovatelů zatím dorazila jen bizarní skupinka. Ta se má, po celosvětové katastrofě, která se vyhnula pouze tichomořskému ostrovu, stát základem nového lidstva. Kdo jsou ti vyvolení, jejichž geny přežijí miliony let, aby o nich spisovatel Kurt Vonnegut mohl napsat román Galapágy? Píše se rok 2022. Postavy z románu Galapágy ožívají pod dohledem přírodovědce Darwina a spisovatele Vonneguta a pouštějí se do boje o budoucnost svých genů. Z koho by se za milion roků mohli vyvinout naši potomci? Ti roztomilí, chlupatí tvorové s malými mozky a zobáky, co se budou živit rybami, nebudou mít jména ani profese, ani ruce, ve kterých by mohli držet granáty, samopaly nebo nože? V inscenaci dojde na DIY program umělé inseminace učitelky biologie Mary Hepburnové, romantický zásnubní tanec modronohých terejů, chlupatou Akiko, historky opilého kapitána, jazyk kmene Kanka-bono a vše ostatní, co bude potřeba, abychom přežili milion let, nebo aspoň večer v divadle. Je možné, že váš život nemá smysl, protože nesložíte Beethovenovu devátou symfonii, ale jak říkala Vonnegutova matka: „I v nejtemnějších dobách lidstvo mělo, má a bude mít naději.“ V divadle Komedie hrají Gabriela Míčová, Karin Vápeníčková-Bílíková, Viktor Dvořák, Jakub Gottwald, Jiří Štrébl nebo Hynek Chmelař a Tomáš Weisser nebo Aleš Bílík. K práci na této inscenaci byla přizvána oceňovaná slovenská režisérka Júlia Rázusová.
PREMIÉRA: 8.2.2022 | foto: Patrik Borecký
Divadlo J. K. Tyla Plzeň - Čarodějky ze Salemu (Arthur Miller)
Světoznámý historický thriller napsal klasik moderního amerického dramatu Arthur Miller na základě skutečné události – dle jednoho z nejslavnějších čarodějnických procesů všech dob. Došlo k němu v roce 1692 v izolovaném prostředí malé vesnice Salem v Massachusetts. Tento temně poutavý příběh, variace „honů na čarodějnice“ a inkvizičních procesů, jak je velmi dobře známe také z Evropy, však je pro Millera především metaforickou alegorií. Dramatickým vyobrazením toho, jak osobní zranění či zrada jednoho může ovlivnit celou společnost, jak snadno lze manipulovat davem a poštvat lidi proti sobě – jak snadno lze dokonce rozpoutat davovou hysterii nebo podlehnout paranoie. „Uvnitř každé společnosti je skrytá panika a pokud se najde někdo dostatečně bezskrupulózní, aby ji rozpoutal, může přinést smrt mnoha lidem. A ta hra je o městě, které prostě exploduje strachem,“ říká sám Miller. Jeho hra je tak i varováním před fanatismem, který byl stejně nebezpečný v dobách dávných, jako je nebezpečný dnes. Zvláště pak, když se populisticky skrývá za rouškou zdánlivě demokratických, právních a nábožensky upřímných hodnot. V režii Adama Doležala hrají Jan Maléř, Zuzana Ščerbová, Denisa Cupáková, Zdeněk Hruška, Jana Ondrušková, Michal Štěrba, Marek Mikulášek, Monika Švábová, Pavel Pavlovský, Apolena Veldová, Martin Stránský, Josef Nechutný, Miloslav Krejsa, Jana Kubátová, Klára Krejsová-Kuchinková, Emma Česáková, Eliška Vocelová, Jaroslav Matějka, Vladimír Pokorný, Lilka Ročáková, Martin Zahálka ml. a Matyáš Darnady. Premiéra proběhne na Nové scéně DJKT.
PREMIÉRA: 5.2.2022 | foto: Irena Štěrbová
Divadlo F. X. Šaldy Liberec - Alois Nebel (Jaroslav Rudiš, Jaromír 99, Adam Skala)
Poetický příběh ze Sudet okouzluje mlhavou náladou hraničních hor a velice svéráznou nadsázkou. Komiksový román o skromném výpravčím, který na zapadlém horském nádraží v Bílém Potoce odolává mlze a dějinám v rytmu příjezdů a odjezdů, znáte nejspíš z originálního filmového zpracování z roku 2011. Z příběhu nenápadného hrdiny dýchá atmosféra hor a tratí na konci světa, kam lidé utíkají, když se jejich život příliš zamotá, nebo jsou odtud v pohnutých okamžicích dějin vyháněni jinými uprchlíky a dobrodruhy, kteří se o místo na světě musí rvát. Přestože autoři děj zasadili do Priessnitzových Jeseníků, vnímáme titul jako součást lokální dramaturgie. Jaroslav Rudiš se totiž narodil v Českém Ráji a studoval v Liberci, Jizerky jsou zdrojem jeho obrazivosti a krajina Sudet je jeho bytostným tématem. Patří k nepřehlédnutelným osobnostem současné české literatury, a dokonce už hranice naší malé kotliny přerostl a stal se známým a uznávaným po Evropě. Žije v Berlíně, jeho novinky jsou vždy houfně sledovanou událostí a německý prezident ho letos vyznamenal řádem za přínos ke sbližování Čechů a Němců. Jevištní podobu románu Alois Nebel pro libereckou činohru připravuje mladý režisér Adam Skala, atmosféru hor a vlaků inscenaci dodá hudba Jakuba Königa, známého pod uměleckým jménem Kittchen, a titulní postavu ztvární Václav Helšus.
PREMIÉRA: 4.2.2022 | foto: Michaela Škvrňáková
Městské divadlo Brno - Sněhurka a já (Philip LaZebnik, Ronald Kruschak, Pippa Cleary)
Světová premiéra pohádkového muzikálu pro celou rodinu na Hudební scéně MdB. Jedná se o nový původní titul anglosaských tvůrců. Trojice autorů Pippa Cleary, Philip LaZebnik a Ronald Kruschak na něm průběžně pracovala od roku 2017, aby jej následně uvedla v roce 2018 jako scénické čtení v Londýně. Mladá autorka hudby Pippa Cleary žije a tvoří v Londýně, věnuje se písničkářské tvorbě a ve spolupráci s Jakem Brungerem píše muzikály pro mladé publikum. Mentorem této talentované a nadané skladatelky není nikdo jiný než Claude-Michel Schönberg, autor nesmrtelných Bídníků. I jeho záštita předznamenává, že hudební složka tohoto titulu bude skutečným zážitkem. Důležitými složkami muzikálu o odvaze poznat sám sebe a potřebě věřit ve šťastné konce jsou až kouzelná scénou (Christoph Weyers) a nádherné kostýmy (Andrea Kučerová). Režisér Stanislav Slovák nechal na jevišti ožít neobvyklý magický svět, který zaujme, pobaví a snad i dojme diváky napříč generacemi. A příběh? Daisy je na prahu dospívání. Miluje pohádky, jejich srozumitelnost, daný řád, šťastné konce. Věří, že to podobně může fungovat i v opravdovém životě. Setkává se však se znejistěním… Když se podívá do zrcadla, neví, koho vlastně vidí. Kdo je ta dívka v zrcadle? Dokáže Daisy na tyto otázky pomoci najít odpovědi starý vetešník? V pohádkovém světě se mezitím dějí také velké věci. Královna, Sněhurčina macecha, má už dost všech šťastných konců. Chce, aby se pohádky řídily jejími zvrácenými představami. Pomocí zlého Vlka a děsivého Rampelníka trápí celou pohádkovou říši a pomalu nad ní získává vládu. Naštěstí je zde však nenápadný princ Florián, kterému záleží jak na osudu celého pohádkového světa, tak na životě jeho přítelkyně z dětství, Sněhurky. Florián se vydává hledat pomoc do lidské říše, a to se mu nakonec i podaří. Než ovšem všechno pohádkově „šťastně dopadne“, čeká Floriána a Daisy i s její kamarádkou Sárou spletitá cesta plná napětí, nedorozumění i komických situací. Hrají a zpívají Hana Holišová nebo Andrea Zelová nebo Barbora Goldmannová, Esther Mertová nebo Eliška Bergerová, Alžběta Janíčková nebo Barbora Slaninová nebo Jana Daňhelová, Ondřej Komínek nebo Libor Matouš nebo František Florián, Alan Novotný nebo Jakub Uličník, Aleš Slanina nebo Oldřich Smysl, Jiří Mach nebo Lukáš Vlček, Marek Kolář nebo Jonáš Florián, Dagmar Křížová nebo Michaela Hasalová, Zuzana Holbeinová nebo Simona Šeligová, Radek Novotný nebo Rastislav Širila, Ondřej Halámek nebo Jakub Przebinda, Jakub Liška nebo Bohumil Vitula, Diana Velčická nebo Kateřina Michejdová, Petr Drábek nebo Jan Ludva, Marek Hurák nebo Matyáš Kyncl, Robert Jícha nebo Jiří Ressler, Zuzana Holbeinová nebo Evelína Studénková, Patrik Földeši nebo Adam Kaňák, Jiří Daniel nebo Petr Kadah, Gabriela Karmazínová nebo Karolína Anna Měřínská, Jan Brožek nebo Robert Rozsochatecký, Marta Matějová nebo Klára Jelínková a řada dalších.
PREMIÉRA: 29.1.2022 | foto: Tino Kratochvil
Národní divadlo moravskoslezské - Nanebevstoupení Lojzka Lapáčka ze Slezské Ostravy (Ota Filip, Tomáš Vůjtek)
Dramatizace jednoho z nejvýznamnějších románů o Ostravě, který originálním způsobem vypráví příběhy obyvatel tohoto národnostně smíšeného města na pozadí historie fotbalového klubu. Dějiny ostravského fotbalu totiž nezačínají na Bazalech, ale na slezském Kamenci, poblíž kterého Ota Filip vyrůstal. S hráči FC Slezská Ostrava (dnešní FC Baník Ostrava) prožijeme stěžejní okamžiky našich moderních dějin. První republika, nacismus, komunismus, pražské jaro, normalizace. Češi, Poláci, Němci, Prajzáci, Židé. A to vše viděno očima hlavního hrdiny, který umí létat a dokáže rozmlouvat s mrtvými. Velkolepé divadlo, které je stejně zábavné jako kruté. Stejně jako doba, o které vypráví. Inscenaci připravil režisér Janusz Klimsza. V Divadle Jiřího Myrona hrají Robert Finta, Anna Cónová, Lada Bělašková, Jan Fišar, Kamila Janovičová, Tomáš Jirman, Petr Houska, Petra Kocmanová, Sára Erlebachová, Petr Panzenberger, Libor Olma, František Večeřa, Jiří Sedláček, Miroslav Rataj, Aneta Klimešová, František Strnad, Martin Dědoch / Ondřej Brett, David Viktora, Vladimír Čapka, Vít Roleček a Roman Harok.
PREMIÉRA: 29.1.2022 | foto: Martin Kusyn
Divadlo F. X. Šaldy Liberec - Hra, která se zvrtla (Henry Lewis, Jonathan Sayer, Henry Shields)
Tato třeskutá komedie pracuje s velmi oblíbeným principem divadla na divadle. Děj je naprosto jednoduchý, skupina divadelních ochotníků se rozhodne nastudovat starší anglickou detektivku Vražda na horské chatě. Ocitáme se na premiéře tohoto kusu a hercům se od samého začátku pokazí vše, co se pokazit může. Zrazuje je scéna, světla, zvuk i jejich talent. Ovšem platí zde jistá úměrnost – čím méně nadání, tím více snahy dohrát celý kus až do konce. Vzniká tak celá řada nečekaných situací, které je potřeba vyřešit, ovšem ne vždy se to daří přesně podle představ všech zúčastněných. Diváci budou od samého počátku až do úplného konce zaplavováni obrovským množstvím gagů a legrace, která spolehlivě rozvibruje jejich bránice. Pokud se chcete skutečně pobavit a zasmát, pak si tuto komedii, která po své premiéře v roce 2012 dobyla Londýn a dnes triumfálně brázdí světová jeviště, rozhodně nenechejte ujít. V režii Kateřiny Duškové hrají Markéta Coufalová, Michaela Foitová, Jakub Kabeš, Tomáš Váhala, Martin Stránský, Ondřej Kolín, Filip Jáša a Stavros Pozidis.
PREMIÉRA: 28.1.2022 | foto: Petr Neubert
Národní divadlo Brno - Večer tříkrálový (William Shakespeare)
Podtitul hry zní „Cokoli chcete“ a v této inscenaci si doopravdy přijde na své každý, ať už se mu více líbí příběhy o lásce nebo o pivu, ať se vyžívá ve slovních hříčkách nebo spíše v komických bitkách, ať má rád ženy, muže, zvířata nebo všechno naráz. Na troskách zničené lodi dopluje Viola do Ilýrie, kraje, který má blíže k pohádce než ke skutečnosti. A žijí tam tedy pohádkový princ, který svádí pohádkovou princeznu, a pohádkový opilec, který terorizuje pohádkového suchoprda. Viola se rozhodne pro vlastní bezpečnost vystupovat v mužském přestrojení – což se ale začne jevit značně nebezpečným, když se šíleně zamiluje do místního knížete. Komedie, v níž si nikdo nemůže být jistý tím, co vlastně ke komu cítí, komedie, jejíž nejhlubší smysl je odhalen v podtitulu Cokoli chcete. Shakespearovu komedii z nejkrásnějších, kde se snoubí lyrická poezie s poezií pudovou, v Mahenově divadle připravil režisér Štěpán Pácl. Hrají Hana Drozdová, Tereza Richtrová, Jana Štvrtecká, Tomáš Šulaj, Martin Sláma, Petr Kubes, Vojtěch Blahuta, Bedřich Výtisk, Petr Bláha, Michal Bumbálek, Roman Nevěčný, Vladimír Krátký, David Kaloč, Jakub Julínek a Boris Ráboň.
PREMIÉRA: 28.1.2022 | archiv Národního divadla Brno
Divadlo Husa na provázku - Chazarský slovník (Milorad Pavić, Jan Mikulášek, Kateřina Menclerová)
Inscenace slavného románu - lexikonu přinášející detailní zprávu o tom, kolik výkladů má jedna pravda a kolik cest k ní vede. Chazaři patřili k nejvlivnějším mocnostem východní Evropy, vládli meči, sedmi druhům soli a snům. Elita mezi kočovnickými národy, ostrov rozmanitosti mezi křesťanskými a islámskými velmocemi. Vystoupali až na vrchol, a pak najednou zmizeli, vyvanuli. Jejich jazyk už zaznívá jen ve zpěvu těch nejvzdělanějších středomořských papoušků. Zůstal pouze slovník, ale ani jej už léta nikdo neviděl. Sporé důkazy o existenci a povaze tohoto pozoruhodného národa přinese rekonstrukce slavné putovní muzejní expozice O historii a zániku Chazarské říše. Ta před téměř čtyřiceti lety za nevysvětlitelných okolností shořela při převozu do Polska. Péčí mnohačlenného mezinárodního vědeckého týmu se ji ale podařilo téměř beze zbytku obnovit a znovu se otevírá veřejnosti, aby skrze pohled do minulosti učila o naší budoucnosti. Slavný román-lexikon, sestávající z knihy křesťanské, islámské a hebrejské, jako nezkrotně obrazivý příběh o odvěkém hledání ztracené jednoty ve světě rozbitém na střepy snů a skutečností. Právě někde mezi nimi má podle chazarské princezny Ateh ležet Bůh. Hrají Jan Kolařík, Ivana Hloužková, Sylvie Krupanská, Vladimír Hauser, Dominik Teleky, Růžena Dvořáková, Tereza Marečková, Ondřej Kokorský, Zdislava Začalová, Kryštof Bartoš, Pavel Zatloukal a Dušan Hřebíček. Inscenace režiséra Jana Mikuláška.
PREMIÉRA: 25.1.2022 | foto: David Konečný
Divadlo Na Fidlovačce - Muž mojí ženy (Miro Gavran)
Celých pět let dokáže jedna žena klamat dva muže. Jeden o druhém přitom nemají ani tušení a věří, že jsou pro svou lásku tím jediným vyvoleným. Jednou ale všechno praskne a oba se setkávají, aby situaci po chlapsku vyřešili. Který vyhraje? Nebo nakonec zvítězí žena? V reáliích současného Chorvatska se odehrává tento plnokrevný, ale přitom citlivý příběh o tom, co to znamená být zralým mužem, který už nechce nikomu nic dokazovat, nechce “lovit” nové ženy, zvykat si na nové pořádky, mužem, který chce jen žít svůj život tak, jak byl zvyklý. Komedii nejvýznamnějšího chorvatského dramatika Miro Gavrana z roku 1991 uvádí Divadlo Na Fidlovačce v podání Michala Dlouhého a Davida Novotného, kteří se na divadelních prknech potkávají poprvé od společných studií na konzervatoři. Inscenace pod režijním vedením Tomáše Svobody.
PREMIÉRA: 14.1.2022 | foto: archiv Divadla Na Fidlovačce
Západočeské divadlo v Chebu - Můj romantický příběh (Daniel Craig Jackson)
Komedie skotského dramatika o svízelném hledání té pravé / toho pravého mezi dnešními třicátníky. Autor zábavně střídá pohled ze dvou různých perspektiv, mužské a ženské, a navíc vidíme “do hlavy” oběma hlavním protagonistům díky jejich břitkým komentářům do publika. Díky obrovskému smyslu pro humor, kterým oplývá její autor, bude divákům umožněno podívat se i na trapasy i lehce bolavá témata s nadhledem a lehkostí a třeba se spolu s postavami i zasmát sami sobě. Vždyť kdo nikdy nezažil euforii zamilovanosti, bolest z odmítnutí či nepovedené rande? Smršť více či méně nekorektních vtipů, gagů a “hlášek” provede publikum za dvě hodiny vděčným a nadčasový tématem, jakým je hledání toho pravého životního partnera či partnerky. To sledujeme nejdříve z mužské a poté znovu z ženské perspektivy, nuda tedy rozhodně nehrozí… Ve hře je více než dvacet postav, které v chebské inscenaci ztvární pět herců: Magdaléna Hniličková, Jan Hanny Firla, Pavla Janiššová, Pavel Richta a Stephanie Van Vleet. Hořkou komedii režíruje Zdeněk Bartoš. Inscenace bude uváděna ve Studiu D.
PREMIÉRA: 14.1.2022 | foto: archiv Západočeského divadla