Premiéry

Divadlo Na zábradlí - Kolonie (Lucie Ferenzová)
Buďánka jsou součástí pražských Košíř, přesněji leží na hranici Košíř a Smíchova. Původně je to dělnická kolonie z 19. století, kterou založili lidé přicházející do Prahy za prací. Od sedmdesátých let zde působil pražský disent a underground. Už od šedesátých let dvacátého století se jedná o asanační pásmo, tehdejším režimem označené jako ostuda dělnického bydlení. Přesto se jedná o ojedinělou architektonickou památku, vesnici ve městě, která dnes však už téměř zchátrala. Převážně z nevůle a lhostejnosti úředníků, díky rozporům mezi památkáři a městskou částí Praha 5 a kvůli nevyjasněným vlastnickým právům zde stojí poslední obývaný domek. Tématem inscenace je paměť a všechny její schopnosti vybavovat si, zpřítomňovat a tradovat příběh; stejně tak jako vůle zapomínat či účelově měnit minulost. A stejně jako i paměť funguje jako palimpsest, setkáváme se v inscenaci s několika rovinami vyprávění. Jednou linií jsou vzpomínky na rabovaní a permanentní nátlak tajné policie, další rovinou jsou zážitky dětí prožívajících tato léta po svém v tajemných zákoutích vesnické zeleně, dále je to současnost a tlak úřadů a developerů ne nepodobných snahám předrevolučním; to vše skrze jednu rodinu v jednom domě, který má jako poslední v Buďánkách střechu. V nejzazším významu je Kolonie o síle vytrvat v boji o domov, a to i v případě, že jde o boj předem prohraný a jeho realizací je v současnosti pouze vize do budoucna. Inscenace má dvě části, první je revue s živou hudbou; druhá je dokumentace materiálů před i porevolučního boje za záchranu této památky v podání majitelky posledního obydleného domu Anežky Hradilkové a jejích hostů. Vše s použitím textu Grahama Greena a Svatopluka Karáska a vzpomínek pamětníků, obyvatel Buďánek. V režii Lucie Ferenzové hrají Jindřiška Křivánková, Magdaléna Sidonová, Marie Spurná, Kristina Maděričová, Ladislav Hampl, Ondřej Veselý, Jana Kozubková a Roman Zach.
PREMIÉRA: 18.11.2011 | foto: Jan Dvořák
Divadlo v Dlouhé - Láska a peníze (Dennis Kelly)
Režisér Jan Mikulášek připravuje již svou druhou inscenaci v Divadle v Dlouhé. Volba padla na krutou komedii současného britského autora o lásce v mnoha jejích podobách ve světě, kde nic nefunguje a peníze jsou měřítkem všeho. Tvoří ji několik příběhů, které se rafinovaně prolínají, navíc je děj nezvykle vyprávěn pozpátku. Jess je posedlá nakupováním, ale taky ji zajímá buddhismus. David splácí Jessiny obrovské dluhy a přitom by si rád pro sebe pořídil nové Audi. Nakonec najde řešení, jak se z nepříjemné situace dostat... Dva starší manželé nemohou vystát pohled na okázalý pomník přistěhovalců, který zastiňuje hrob jejich dcery, a nakonec berou spravedlnost do svých rukou... Svět Kellyho hry je plný zmatených a zraněných lidí, kteří neobratně předstírají, že vše je v nejlepším pořádku, a čím urputněji se snaží být normální, tím jsou šílenější. Hrají Miloslav König, Helena Dvořáková, Magdalena Zimová, Klára Sedláčková-Oltová, Marie Turková, Jan Vondráček, Miroslav Hanuš a Jan Meduna.
PREMIÉRA: 16.11.2011 | foto: Martin Špelda
Décalages - Na větvi! (David Synák, Pierre Nadaud, Seiline Vallée, Salvi Salvatore)
Décalages, divadlo v pohybu, připravilo nový projekt Na větvi! Jako host na něm spolupracuje hudebník David Synák, člen kapely Čankišou. Režisérem je Pierre Nadaud, francouzský filosof, klaun, tanečník, režisér, choreograf a pedagog, který u nás žije a pracuje od roku 1997. Premiérová série nové inscenace, která kombinuje prvky divadelního kabaretu, cirkusu a hudby, se odehraje v holešovickém divadle Alfred ve dvoře. Vedle hudebníka Davida Synáka účinkují Seiline Vallée a Salvi Salvatore (vlastním jménem Libor Kubeš), kteří Décalage před čtyřmi lety společně založili. Na Větvi! nás provede mezi "užaslými" tragickými a komickými hrdiny, klauny ovládanými posedlostmi a šílenstvím, které dávají průchod jejich mluvě i jejich jednání. Překypují takovými silami a takovým elánem, že je to až může porazit a oni nás vtahují do svých extází a vírů... A zůstáváme "užaslí" stejně jako oni!
PREMIÉRA: 14.11.2011 | foto: Petr Kačírek
Divadlo Bez zábradlí - Indická banka (Sébastien Thiéry)
Alain Kraft, realitní makléř si chce ve své bance vyzvednout peníze. Dozvídá se, že banka byla odkoupena indickou společností Bank of India, a že jeho účty jsou zablokovány v Dilí. Kafkovská komedie na půdorysu absurdní francouzské grotesky skvěle rozvádí původní nevinnou zápletku a dohání hlavní postavu téměř k šílenství. Hra francouzského herce a dramatika Sébastiena Thiéryho měla premiéru v roce 2009 v pařížském divadle Hébertot. Kromě značného diváckého úspěchu získala i významné uznání kritiky – byla oceněna prestižní cenou Molière za rok 2009 za nejlepší komedii, Patrick Chesnais pak Molièra za výkon v hlavní roli. V Divadle Bez zábradlí uvidíte Zdeňka Žáka, Danu Morávkovou, Johannu Tesařovou, Josefa Cardu a Karla Heřmánek ml. Inscenaci připravil Karel Heřmánek.
PREMIÉRA: 13.11.2011 | foto: archiv Divadla Bez zábradlí
Slovácké divadlo Uherské Hradiště - Denní dům, noční dům (Olga Tokarczuk, Renata Putzlacher)
Slovácké divadlo uvede první jevištní adaptaci románu nejúspěšnější polské autorky současnosti. Kaleidoskop reality lidského bytí i jeho schopnost imaginace. V příbězích si nová přistěhovatelkyně ve vesnici uvědomuje nutnost vlastního zakotvení a získání kořenů... Hlavní představitelka hry – alter ego Tokarczukové – zaznamenává příběhy, které se odehrávají v jejím novém působišti - poloopuštěné vsi na pomezí česko-polských hranic. V její kronice tak ožívají legendy o světcích, osudech konkrétních obyvatel i o vlkodlacích, obsahuje také záludné recepty na jídla z muchomůrek. Průvodkyní po tajemstvích lidských osudů a mýtech spojených s tímto krajem, v němž si zejména přistěhovalkyně uvědomuje nutnost vlastního zakotvení a získání kořenů, je vševědoucí parukářka Marta. Stejně jako „denní dům“ představuje skutečnost a „noční dům“ zase sen, podvědomí či sídlo archetypů, drama Denní dům, noční dům obsahuje kaleidoskop obojího – reality lidského bytí i jeho schopnost imaginace. V režii Radovana Lipuse hrají Alžběta Kynclová, Tomáš Šulaj, Irena Vacková, Zdeněk Trčálek, Pavel Majkus, Jiří Hejcman, Klára Vojtková, Petr Čagánek, Vladimír Doskočil, Jitka Josková, Pavel Hromádka, Jaroslava Tihelková a další.
PREMIÉRA: 12.11.2011 | foto: Jan Karásek
Švandovo divadlo - KAI : ABE 2011 n.l. (Barbora Hančilová)
První díl z nového cyklu Švandova divadla nazvaného "Teď přichází Zákon" je inspirován biblickým příběhem Kaina a Abela. Dva bratři. Jeden zabije druhého. Ale kdo je ve skutečnosti vrah a kdo je oběť? Prastarý příběh z dnešního úhlu pohledu… nebo spíše z několika úhlů pohledů…aneb Vždy se někdo dívá… Hrají David Punčochář, Jan Hofman a Marta Vítů, režisérem je Petr Štind. Text byl vybrán z dramatické soutěže vypsané Švandovým divadlem. Inscenace bude uváděna ve Studiu ŠD.
PREMIÉRA: 12.11.2011 | foto: Patrik Borecký
Divadlo Petra Bezruče - Bluesmeni (Michal Šanda a kol.)
Další premiéra Bezručů je cesta ke kořenům blues a zase zpět – a ještě mnohem dál...po stopách svého temného já... Jak si Robert Boyer hazardně zahrával s vrchcáby osudu, až se dostal do spárů ďábla. Šíleně detektivní příběh z časů zrození blues mezi nekonečnými bavlníkovými plantážemi a řekou Mississippi. Život a legenda v zaprášeném světle archívních dokumentů uložených pod signaturou 82219 C v krabici od bot v depozitáři Noxubee County Library, 103 East King St. Macon. V příbězích vyprávěných do tmy hrají Michal Sedláček, Norbert Lichý, Lukáš Melník, Jan Vápeník, Tereza Vilišová, Tomáš Dastlík, Sylvie Krupanská, Ondřej Brett, Dušan Urban a Pavla Gajdošíková. Režisér Jan Antonín Pitínský, podruhé v Ostravě a podruhé u Bezručů.
PREMIÉRA: 11.11.2011 | foto: Tomáš Ruta
Divadlo Hybernia - Quasimodo (SKUTR, Petr Kolečko, Petr Kaláb, Jan Maxián, Jakub Prachař)
Do pražského divadelního života vstupuje další muzikálová inscenace. Je jí romantický muzikál podle námětu známého románu Victora Huga, Chrám Matky Boží v Paříži. Velkolepá katedrála matky Boží se tyčí nad osudy lidí v pařížských ulicích. Bdí nad každodenními příběhy plnými lidské touhy po štěstí a lásce již několik století. Jaké ale byly tyto příběhy v době, kdy víra v lásku bylo to jediné, co člověk měl? V době, kdy se pro lásku umíralo? Muzikálová podívaná v Divadle Hybernia, plná působivých choreografií a emotivních obrazů Vás do těchto časů romantické Paříže 15. století zavede. Hudbu k muzikálu napsali Petr Kaláb, Jan Maxián a Jakub Prachař. Všichni mají se skládáním hudby zkušenosti, kromě vlastní tvorby (například skupina Nightwork) píší hudbu také například pro multimediální alternativní projekty v populární pražské La Fabrice. Libreto je z pera autorů Lukáše Trpišovského a Martina Kukučky, který je také režisérem muzikálu. Oba jsou známí z umělecké tvorby pod označením SKUTR. Písňové texty jsou z dílny Petra Kolečka. Tým doplňuje choreografka Jana Burkiewiczová. V roli Quasimoda alternují Tomáš Trapl a Csongor Kassai. Claudius Frollo je zas velkou příležitostí pro Jiřího Korna či Mariána Vojtka. Esmeraldu ztvární Radka Pavlovčinová nebo Markéta Procházková. Dále hrají Ondřej Ruml nebo Radúz Mácha, David Kraus nebo Roman Vojtek nebo Tomáš Savka, Zdenka Trvalcová nebo Kamila Nývltová nebo Lucia Molnárová, Johana Hájková nebo Zuzana Kábrtová-Havrlantová, Radka Fišarová nebo Vanda Károlyi-Konečná nebo Luďka Kuralová a Petr Vančura nebo Jan Cina.
PREMIÉRA: 11.11.2011 | foto: Roman Sejkot
Divadlo Husa na provázku - Leoš aneb Tvá nejvěrnější (Milan Uhde, Miloš Štědroň)
Mistr a jeho život a hudba a Smrt aneb Jak Dílo ze zapadlé moravské vesnice dobylo celý svět čili Sešity (poměrně směšných) lásek. Tři Janáčkové (jako chlapec, jako mladý muž, jako zralý člověk) a šest žen (Marička, Amálie W., paní Sch., Zdenka, Gabriela H., Kamila St.) na půdorysu jakýchsi sešitů velmi směšných lásek vyjevují svá srdce, toužení a zklamání – nejnovější hra Milana Uhdeho byla napsána přímo pro Divadlo Husa na provázku, vznikla ve spojení s hudebním skladatelem, muzikologem a nadšeným znalcem Janáčkova díla Milošem Štědroněm... Hrají Martin Havelka, Martin Donutil, Jiří Kniha a Robert Mikluš, Ondřej Jiráček, Ondřej Kokorský, Milan Holenda, Eliška Fuksová, Ivana Hloužková, Andrea Buršová, Anna Duchaňová, Eva Vrbková, Kateřina Jebavá, Tomáš David, Josef Králík a Gabriela Vermelho. Režisérem inscenace je Vladimír Morávek.
PREMIÉRA: 11.11.2011 | foto: Jakub Jíra
Národní divadlo - Král Lear (William Shakespeare)
Shakespeare??? Shakespeare!!! Tragédie krále, který nedokáže rozpoznat skutečnou lásku. Král Lear, moudrý a ctěný muž na cestě k šílenství. Tragédie dcery, která příliš milovala svého otce. Tragédie země, v níž intriky připravují vládce o rozum. Velká slova a pošetilá gesta mnohdy nejdou vzít zpět. Osud bývá nemilosrdný, sarkastický i krutý, jako lidé, kteří jej vytvářejí. Pohádkový příběh pozvedl alžbětinský génius do velkého dramatu. Režisér Jan Nebeský s nezaměnitelným scénickým rukopisem a nekonformním pohledem na velká témata znovu hostem Národního divadla. Provokativní přístup ke klasice. Groteskní puzzle. Inscenace, která se vymyká všemu, co můžete na jevišti Národního divadla vidět. Lear plný zuřivosti a běsu. Ale i zpívající rock and roll. Operní árie střídá rap či country. Podobenství o pýše, pošetilosti rozumu, likvidaci lidské důstojnosti, chaosu světa, cestě ke smrti. Lidé končící v plynových komorách. Lhostejnost nad lidským údělem. Jen pro silné povahy. V titulní roli David Prachař. Dále hrají Eva Salzmannová, Petra Špalková, Kateřina Winterová, David Švehlík, Saša Rašilov, Alois Švehlík, Milan Stehlík, David Steigerwald a Jan Bidlas.
PREMIÉRA: 10.11.2011 | foto: Bohdan Holomíček
Hudební divadlo Karlín - Včera Tě zabiju! (Alan Ayckbourn)
Na scéně Hudebního divadla Karlín bude netradičně uvedena činoherní inscenace, komedie o souboji tří žen se šíleným vrahem za pomoci stroje času. „Včera Tě zabiju!“ (v originále Communicating Doors) je brilantní komedie mistra svého žánru, tentokrát s prvky napětí. Jako vždy u Alana Ayckbourna, i zde hrají na jevišti významnou roli četné dveře, kterými jednotlivé postavy v přesně načasovaných momentech přicházejí, odcházejí, míjejí se a někdy se i srazí. Tentokrát mají však jedny z těch dveří výsadní, prominentní postavení - přímo hlavní roli. Tyto dveře fungují jako stroj času. Dávají postavám možnost procházet do minulosti. Jak již název napovídá, jde v této napínavé komedii o životy některých protagonistů. A v situaci, kdy je třeba zabránit vraždě, může být i včera pozdě. V režii Jany Kališové hrají Nela Boudová nebo Miroslava Pleštilová, Jana Bernášková nebo Alžběta Stanková, Veronika Freimanová nebo Ilona Svobodová, Václav Vydra nebo Miroslav Vladyka, Marek Vašut nebo Filip Blažek a Mojmír Maděrič nebo Martin Sobotka.
PREMIÉRA: 7.11.2011 | foto: Michal Novák
Divadlo v Celetné - Něžná je noc (Fjodor Michajlovič Dostojevskij, Patrik Hartl)
Divadelní spolek Kašpar připravil v režii Patrika Hartla scénický fragment podle slavných děl F. M. Dostojevského, románu Zločin a trest a povídky Něžná. Dva tragikomické monology o dvou odlišných ztroskotancích. Zatímco Marmeladov má rád lidi, zastavárník z povídky Něžná je nesnáší. Ti dva muži by si skoro nemohli být charakterově vzdálenější. Monolog bezdomovce Marmeladova, který během jediného rozhovoru odhalí Raskolnikovovi groteskně tragickou podobu svého života. A přesto i zastavárník přitahuje a zároveň odpuzuje čtenáře (diváky) takovou mírou, že jim nemůže být lhostejný. Kdo totiž pochopí jeho, jako by nahlédnul do zvráceného uvažování lidí, kteří zdánlivě žijí jako spořádaní slušní sousedé, a přitom doma trýzní své milované ženy. Hrají Martin Hofmann a Marika Šoposká. Pozn.: Jde o novou verzi inscenace, která původně byla uváděna v Divadle Viola pod názvem „Má nejdražší, má věčná přítelkyně, můj anděli...“.
PREMIÉRA: 5.11.2011 | foto: archiv Divadla v Celetné
Divadlo Komedie - Srdce temnoty (Joseph Conrad, David Jařab)
V Divadle Komedie bude mít českou premiéru scénická adaptace slavného románu Josepha Conrada v úpravě a režii Davida Jařaba. Soubor Pražského komorního divadla se v ní vydává na cestu do nitra afrického kontinentu i nitra lidské duše. Conradův román osciluje mezi koloniálním dramatem a podobenstvím o temných stránkách lidské psychiky. Ty mohou pod vlivem extrémního prostředí převzít nadvládu nad rozumem a zavléct „civilizované“ osobnosti do nejtemnějších sfér lidského primitivismu. Joseph Conrad se při psaní svého mnohoznačného románu inspiroval realitou koloniálního Konga, kterou na vlastní kůži zažil. Temná postava pana Kurtze nese mnohé rysy skutečných kolonizátorů, kteří zejména na přelomu 19. a 20. století drancovali africký kontinent. Současná interpretace tohoto slavného románu poskytne divákům náhled na „import“ kultury a životního stylu civilizovaných elit do cizích světů, světů za hranicí jiných než imperiálních zájmů „nejvyspělejších“ společností, i náhled do nejnižších pater stinných stránek duše lidského jedince. Pohybuje se mezi existenciální výpovědí o hraničních situacích a groteskou, nemilosrdně odhalující koloniální myšlení. V hlavních rolích se představí Stanislav Majer a Roman Zach. Dále uvidíte Martina Fingera, Marka Daniela, Jiřího Štrébla, Martina Pechláta, Danu Polákovou a Lamine Gueye.
PREMIÉRA: 4.11.2011 | foto: Kamila Polívková
Městské divadlo Mladá Boleslav - Dr. Jekyll a Mr. Hyde (Jeffrey Hatcher)
Jako další premiéru mladoboleslavské divadlo připravilo dramatizaci slavného hororového příběhu o rozdvojení člověka, podle románu R. L. Stevensona. Míváte někdy pocit, že nejste sami sebou? Chcete zažít v divadle opravdové napětí? Jít po stopách, které se náhle rozdvojují? Do poslední chvíle nevědět, jak příběh skončí? Právě to vás čeká při představení o světoznámém Dr. Jekyllovi a jeho tajemném příteli panu Hydeovi. Budete se smát i bát. Ani vy ani my ještě netušíme, kdo je kdo. V netradičním pojetí obsazení postav hororu uvidíte Petra Mikesku, Martina Hrubého, Ivo Theimera, Romana Teprta, Lucii Matouškovou a Svatavu Milkovou. Režisérem inscenace je Pavel Khek.
PREMIÉRA: 4.11.2011 | foto: archiv Městského divadla Mladá Boleslav
Jihočeské divadlo Č. Budějovice - Rok na vsi (Alois a Vilém Mrštíkové, Břetislav Rychlík)
Jihočeské divadlo připravilo inscenaci podle jedné z nejskvostnějších kapitol české literatury. Románovou kroniku utkanou z jedinečných osudů neuvěřitelně krutých, ironických i dojemných. Baladu plné syrové poezie, střepin v blátě, perliček na dně, groteskních dějů, padajících plotků, zmatených obecních účtů. Rok na vsi na motivy slavné románové kroniky bratří Mrštíků pod režijním vedením a v dramatizaci Břetislava Rychlíka představí příběh o životě obyvatel jedné moravské vesnice... Na přípravách se podíleli všichni členové činoherního souboru. K nim přibyla také řada externistů, z nichž někteří na jevišti Jihočeského divadla rozhodně nebyli nováčky – činohra Jihočeského divadla se tak ráda po letech opět přivítala například s Dagmar Neumannovou, Janou Frouzovou-Hruškovou či Jiřinou Petrů. Výraznou hudbu na lidové texty, která dotváří atmosféru i hýbe dějem, zkomponoval Petr Hromádka. Diváci se tak mohou těšit i na živou hudbu v podání tří „venkovských“ muzikantů. V průběhu hry se před divákem odehrají scény zachycující roční cyklus života na moravském venkově (např. masopust, „Dušičky“, Vánoce, odvody mládenců na vojnu, hody…). Na autentičnosti dodá i mluva v moravském dialektu, propracované kostýmy maškar odívané při lidových obyčejích a především zřetelná režijní ruka slováckého rodáka Břetislava Rychlíka. V inscenaci účinkuje téměř celý soubor činohry Jihočeského divadla.
PREMIÉRA: 4.11.2011 | foto: archiv Jihočeského divadla
Národní divadlo moravskoslezské - Marat / Sade (Peter Weiss)
„Pronásledování a zavraždění Jeana Paula Marata předvedené divadelním souborem blázince v Charentonu za řízení markýze de Sade“, tak zní celý název této pozoruhodné hry. Autor vtipně využívá skutečných historických událostí, totiž Maratova zavraždění a divadelního působení „božského markýze“ v blázinci, kam byl „uklizen“ pro své názory a dílo, jakož i zvrhlý způsob života. Staví proti sobě zapáleného revolucionáře, stoupence trestu smrti i teroru, a člověka, jehož osobní svoboda nezná hranic. To vše se děje v pitoreskním prostředí, kde herci jsou současně chovanci ústavu. Vtipnou i mrazivě krutou hru připravil režisér Janusz Klimsza. Markýz de Sade - Vladimír Čapka, Jean Paul Marat - František Strnad. Dále hrají Petra Lorencová, Tomáš Jirman, Anna Cónová, Miroslav Rataj, Marie Logojdová, František Večeřa, David Viktora, Vladimír Polák, Lada Bělašková, Jaroslav Rusnák, Hana Fialová, Petr Houska, Robert Urban, Dalibor Dufek, Renáta Klemensová, Veronika Lazorčáková a Andrea Mohylová.
PREMIÉRA: 3.11.2011 | foto: Radovan Šťastný
Slovácké divadlo Uherské Hradiště - Konkurz podle Grönholma (Jordi Galcerán)
Na malé scéně Slováckého divadla bude uvedena současná španělská komedie s prvky psychothrilleru. V kanceláři jisté nadnárodní společnosti se sejdou čtyři uchazeči o zaměstnání. Výběrové řízení však začne poněkud zvláštně - přítomným je oznámeno, že jeden z nich je utajený personalista firmy, který má za úkol vybrat toho nejlepšího. A zazní i první úkol: uchazeči mají odhalit, kdo z nich to vlastně je, a ze své společnosti ho vyloučit. Okamžitě se rozehraje napínavé drama plné vážných i komických situací. Sledujeme nejen zápas o to, „kdo je kdo“, ale také „kdo z koho“, neboť doba je tvrdá a vidina získání lukrativně placeného místa ve vedení firmy je pro každého více než lákavá. Jak se odhalí charaktery jednotlivých aktérů? Kam až jsou lidé při honbě za ziskem ochotni zajít? Jak tvrdý nátlak snesou? Bravurně napsané dialogy i napínavá zápletka dávají vědět, že je to vynikající příležitost pro herecké umění, ostatně hra byla roku 2005 zfilmována a dočkala se velkého diváckého úspěchu. Situace jsou často velmi směšné, ale vzápětí nám dochází jejich tragický důsledek a smích na rtu mrzne… Aktuální téma hry je totiž znepokojivou zprávou o stavu současné lidské společnosti. Hrají Martin Vrtáček, Kamil Pulec, David Vaculík a Pavlína Hejcmanová.
PREMIÉRA: 31.10.2011 | foto: Pavel Princ
Strašnické divadlo - P.R.S.A. (Eugeniusz Szybal)
Černá komedie o mužích a ženách, která by mohla být dámskou odpovědí na ryze mužskou hru „Testosteron“. Velká rodinná oslava 80. narozenin babičky nabere jiný směr, než se původně předpokládalo. Pět žen z jedné rodiny kromě stejné krve pojí i osudová smůla na muže. Žádná z nich nezná svého otce a matky se na otce svých dcer snaží co nejrychleji zapomenout. Každé z žen i všem dohromady se během jednoho odpoledne definitivně pootočí ozubené kolo osudu a vše je nucen pozorovat mladý muž... Životy žen jsou plné paradoxů. Statisticky žijí déle, ale biologicky a společensky je jejich čas limitován, a to zejména mateřstvím. Vztahy mezi ženami bývají na jednu stranu mnohem vyhrocenější, na druhou stranu jsou ženy schopny se v krizi spojit i s největším nepřítelem. Žádná z pětice různých žen nezná svého otce. A na otce svých dětí se snaží co nejrychleji zapomenout. Z dcery se stává matka, z matky babibčka, z babičky prababička. Otázky, které si někdo nepoloží za celý život si naše hrdinky musí klást denně: Je otec pro výchovu důležitý? Je rodina bez otce kompletní? Existuje život po životě? Je můj současný partner současně mým partnerem posledním? Je hypotéka na 2+kk v příměstské novostavbě skutečným štěstím? Hrají Eva Režnarová, Eva Lecchiová, Kristýna Leichtová, Iva Pazderková a Ivana Wojtylová. O roli pozorovatele se v alternaci podělí Jaromír Nosek, Petr Jeništa a Jan Zadražil. Režíruje muž: Vojtěch Štěpánek.
PREMIÉRA: 31.10.2011 | foto: Ljuba Krbová
Roxy / NoD - Vejce (Petr Kolečko)
Experimentální prostor ROXY/NoD uvede ve světové premiéře novou inscenaci tandemu Kolečko - Svoboda s názvem Vejce. Hra Vejce byla napsána už před dvěma lety jako zakázka pro Divadlo Na Vinohradech, kde měla být uvedena v režii tehdejšího kmenového režiséra vinohradské scény Daniela Špinara. Umělecké vedení však projekt těsně před první čtenou zkouškou zastavilo z uměleckých důvodů, které se týkaly jeho výhrad k textu. Po dvou letech se černá komedie o rakovině dočká v režii Tomáše Svobody uvedení na scéně, která se nachází vůči vinohradskému divadlu na protipólu pomyslného divadelního spektra. Komedie, jejímž hlavním hrdinou je český vynálezce léku na rakovinu, je původně inspirována úspěchy české vědy. Nakonec se však jejím základním stavebním kamenem stává konflikt superúspěšného českého vědce ověnčeného Nobelovou cenou a zhýralého bývalého divadelního režiséra, který se objeví u sousedky na zahradě, protože ho tato žena přitahuje svými obrovskými úspěchy v pěstování kedlubnů. Žánrově se hra dá označit jako existenciální taškařice. Vzhledem k místu, kde se bude inscenace odehrávat – nekonvenční Roxy / NoD – a tvůrčímu týmu inscenace, se dá očekávat dosti divoká jízda. Diváci se dále mohou těšit na herecké výkony Ondřeje Pavelky, Petra Pěknice či Svobodových dvorních hereček Jany Strykové a Aleny Štréblové.
PREMIÉRA: 30.10.2011 | ilustrační motiv poskytlo Roxy / NoD
Buranteatr - Amazonie (Michał Walczak)
Mundek a Aneta chtěli hrát divadlo. Být slavnými herci. Jako Donutil, Stašová, Trojan nebo Geislerová. Měli hrát Shakespeara, Čechova nebo aspoň Zelenku. Když šli studovat vysokou hereckou školu, brali z tří set lidí deset – a oni byli mezi nimi. Brána k velkému umění byla otevřená. Ale když školu dokončili, zjistili, že úvazků je málo, dobrých filmů taky a nezávislé produkce složenky nezaplatí. Aneta nehraje Ofélii – točí nekonečnou telenovelu a řeší, jestli ukáže prsa, když ji to režisér nařídí. A Mundek nehraje Macbetha – přivydělává si jako chodící reklama na pivo a sní o velkém umění. Co to udělá s jejich láskou? Dopadne to s ní jako v seriálu? A znamená to dobře nebo špatně? A co to vlastně znamená se zaprodat? A co je vlastně to velké umění? V nové inscenaci Buranteatru hrají Michal Isteník, Kamila Zetelová, Kateřina Dostalová, Lukáš Rieger, Vojtěch Blahuta, Václav Hanzl a Petr Jarčevský. Režíruje Mikuláš Tyc.
PREMIÉRA: 29.10.2011 | foto: Pavel Nesvadba