Premiéry

David Drábek se do malého vinohradského Divadla D21 vrací po téměř deseti letech. Jeho autorská inscenace je parafrází slavného amerického filmu „Rain Man“: Příběh rodiny, které do života nečekaně vstoupí Adina – žena s duší dítěte. Inscenace Rain Woman odkrývá téma lásky navzdory spoluprožité bolesti. Téma rodiny a také fatálního vlivu našeho dětství na celý další život. Scéna přestavující světlý pokoj bytu, je zaplňována pouze čtyřmi herci. Hostující Ivana Machalová ztvární postavu Adiny, její sestru pak hraje domácí Hana Mathauserová. Ženské duo doplňuje nejnovější člen souboru Marek Zeman a znovu se vracející host Gustav Hašek.

Narcistní alegorie s prvky absurdní grotesky. Autorská variace na původní text A. Bronnena Vatermord jako jevištní obraz o hledání smyslu tradiční rodiny daleko za bezpečným koncem dějin. Kde leží hranice mezi bezpodmínečnou osobní a tvůrčí svobodou a rodinnými pouty? A co se nachází za touto hranicí? Rodina jako útočiště, jako zdroj společenského násilí nebo jako obyčejný ekonomický subjekt? Scénické hledání odpovědi na otázku, zda lze rodinu nahradit a čím. Závěrečný díl pomyslné expresionistické trilogie režiséra Ondřeje Štefaňáka. Nejosobnější. Nejtemnější. Hrají Magdalena Kuntová, Lucie Roznětínská, František Bouzek, Vojtěch Hrabák, Jan Jankovský a Václav Marhold.

Klasický pohádkový příběh Boženy Němcové zpracovali v roce 1983 do filmového scénáře Bohumil Steiner a Jaroslav Petřík. Petr Ulrych napsal krásnou hudbu a v režii Petra Švédy vznikla pohádka v hlavní roli s Pavlem Křížem, která se pravidelně vrací na televizní obrazovky. MdB ji nyní uvede v nové podobě. Divadelní verzi, ve které nebude chybět nic ze známého příběhu, připravili Igor Ondříček a Klára Latzková. Ve spolupráci s Petrem Ulrychem tak vzniká starý příběh, v novém hávu, který ovšem zachovává poetiku původního pohádkového vyprávění. Diváci se mohou těšit jak na nezapomenutelné melodie známé z televizní obrazovky, tak na nové písně Petra Ulrycha, který v roce 2019 oslavil významné životní jubileum a mimo jiné i tak oslaví svou mnohaletou spolupráci s Městským divadlem Brno. V režii Igora Ondříčka se můžete těšit na nápaditou scénu Jaroslava Milfajta, pohádkové kostýmy Romana Šolce a zábavnou a akční choreografii Martina Packa. V hlavních rolích se představí Aleš Slanina (Mikeš), Jakub Uličník (Matěj), Kristian Pekar (Ondra), Petr Halberstadt (Černý král), Eliška Skálová (Princezna), Zdeněk Junák (Král), Igor Ondříček (Kovář), Jiří Mach (Krajánek), Lucie Bergerová (Hostinská), Marek Hurák (Komoří), Marco Salvadori a Jan Brožek (Zbrojnoši), Tobiáš Latzka (malý Mikeš) a další. Světová premiéra inscenace proběhne na Biskupském dvoře Moravského zemského muzea.

Olomoucká Tramtarie reaguje na současnou situaci bleskurychle napsanou romantickou komedií z doby koronavirové. S nadhledem, humorem i laskavostí vypráví příběhy lidí, jako jsme my, žijící v této nelehké době. Učitel vedoucí svoji hodinu přes internet, policista striktně dbající na dodržování neustále se měnících vyhlášek či mladí milenci potýkající se s veškerými hygienickými opatřeními. Pojďme se opět potkávat a zase se spolu smát. Inscenace Láska za koronu vznikla exkluzivně pro Divadelní červen open-air na Korunní pevnůstce (reprízy v divadle v tuto chvíli plánovány nejsou). Komediální inscenaci pod režijním vedením Vladislava Kracíka, který je též autorem hry, nazkoušeli Tereza Toth Čápová, Dominika Hrazdílková, Marek Zahradníček, Miroslav Černý, Barbora Šebestíková, Václav Stojan a Vít Pištěcký.

Wanna stand up to racism? Wanna stand up? Let´s stand up then! Že nemáte předsudky? Že nevidíte černobíle? Vydejte se na česko-romskou stand up expedici pod vlastní šedou kůru mozkovou! Do vývojově starších držav takzvaného hadího a savčího mozku, jimž jde o jediné: o přežití. Pečlivě sestavený česko-romský tým performerů o česko-romském soužití. O předsudcích na obou stranách pomlčky. O (ne)možnostech jejich korekce. S humorem i bez něj. V netradičně rozvrženém prostoru a s živou hudbou. Za časů sílící xenofobie a rasismu, v nichž si i nejvyšší savčí mozek státu dovolí vypustit lež, že 90 % Romů nepracuje. Kolektivně autorský tvar se vším všudy... Pozvání na Provázek přijal režisér Jiří Havelka. V inscenaci účinkují Pavlína Matiová, Kristina Richterová, Tereza Volánková, Dalibor Buš, Dušan Hřebíček, Dominik Teleky a David Tišer.

Inscenace Dodo Gombára se dívá skrze starou antickou hru na naši současnost. Sofoklovo rodinné a politické drama zaostřuje na souboj idejí a střet generací. Jedině osobní odvaha ti pomůže se vzepřít! Jenom vzpoura ti pomůže dospět! A jen když si dospěl až sem, můžeš procitnout… Antigona přes zákaz krále pohřbí svého padlého bratra. Nepsané zákony postaví výš, než stojí zákony světské. Je však chycena a poslána na smrt. Královské moci se v tu chvíli ale nepostaví samotná… V autorském zpracování Sofoklovy hry účinkují Andrea Berecková, Kryštof Rímský, Anna Fišerová, Petr Uhlík, Marta Vítů, Adam Ernest a Lukáš Černoch.

Hra zkoumající dvojí pohled na historii a pohodlnost společnosti, která ignoruje i popírá nepříjemná fakta. Silná alegorie současnosti, kdy se do vedení dostávají politici typu Donald Trump... Tracy Letts, herec, ostřílený americký dramatik a v neposlední řadě držitel Pulitzerovy ceny, psal tento text před a v době posledních amerických prezidentských voleb a ač jde o hru politickou, Letts vydržel nesklouznout k satiře současného vedení. Text, který je s úspěchem uváděný i na Broadwayi, bude inscenován v netradičním scénografickém řešení, které diváky dostane více do děje a navodí iluzi, že oni sami jsou přímo účastni zasedání městské rady městečka Big Cherry. Důmyslně vymyšlená scénografie využila variabilnosti sálu Divadla v Celetné a vytvořila arénu, kdy diváci sedí naproti sobě a mezi nimi se nachází jednací místnost. Hrají Aleš Petráš, Lukáš Jůza, Martina Prášilová, Adrian Jastraban, Petr Halíček, Matouš Ruml, Irena Kristeková, Jakub Špalek, Jitka Nerudová, Tomáš Karger a Pavel Lagner. Režisérem inscenace je Filip Nuckolls.

V nočním klubu jednoho bezvýznamného města se stárnoucí stand-up komik Dovík Grünstein snaží o nemožné: pobavit publikum i vyrovnat se s vlastním životem. V hlavní roli Juraj Kukura. „Stand-up, to je jako chodit po laně. Každou chvíli hrozí, že se přede všema rozsekáš. O milimetr mineš pointu a publikum ti v tu ránu vychladne. Ale o vteřinu později se ho dotkneš na tom správném místě, a hned zas roztáhne nohy. Dobrýýý večéééér dámy a pánové...“ Hra je adaptací románu Davida Grossmana, jednoho z nejvýznamnějších současných izraelských spisovatelů, za který obdržel v roce 2017 prestižní Man Bookerovu cenu. V režii Martina Čičváka se v hlavní roli představí Juraj Kukura. Inscenace se hraje ve slovenštině a je koprodukcí Divadla Aréna Bratislava a Městských divadel pražských. Uváděna bude na scéně Divadla Rokoko.

Am ham chlam Kaba baba Saba baba Samba hip čip lip Čiki kiki luki kuki Čuch šuch Sdugr pugr Puf uf Prrr?! I tak se může jmenovat postava divadelní hry pro děti. Tedy pokud je jejím autorem jistý pan Daniil Charms z Petrohradu. Světoznámý surrealista a taškář s krajně vyvinutým smyslem pro nesmysl. Už jste někdy v divadle zažili potopu? Krasojezdec Robert Mario Koblihin, létající akrobat Matylda Derdiedas, fakír Charindronáta Pirongrocháta Čepíngrombóm bom cháta a další jí čelí právě teď. A kolem krouží uprchlá žraločice Pípchen! Charms na Provázku - pro děti od tří do ti sta třiceti tří let! V režii umělecké šéfky Anny Davidové a ve scéně, kostýmech a s loutkami Františka Petráka, významného českého výtvarníka a ilustrátora knih pro děti. Na jevišti trojice Ondřej Kokorský, Miroslav Sýkora a Tomáš Žilinský.

Drsná komedie současného polského autora Andrzeje Saramonowicze o tom, že být člověkem není vůbec jednoduché. Navíc, když ten člověk je muž a jeho pohled na svět kalí přebytek nebo nedostatek testosteronu. Komedie, kterou budou milovat hlavně ženy. Režisér Tomáš Svoboda se po osmi letech, tentokrát z pozice uměleckého šéfa Divadla Na Fidlovačce, vrací ke hře Testosteron, kterou před patnácti lety přeložil. Fidlovačka se změní v zapadlou restauraci, kde spolu zápolí sedm mužů; sedm různých pohledů na to, co si muži o sobě opravdu myslí. A co si myslí o ženách. V inscenaci uvidíte Denny Ratajského nebo Tomáše Měcháčka, Oldřicha Navrátila nebo Zdeňka Maryšku, Michala Maléře, Vojtěcha Vodochodského, Václava Šandu, Karla Zimu nebo Jiřího Racka a Gustava Haška nebo Petra Jeřábka.

Divadelní adaptace slavného stejnojmenného románu. Kroniky dvacátých let minulého století. Amerika. New York, svět svobody, jazzu, hospodářského růstu. Svět, ve kterém se s trochou píle může každý stát milionářem. Svět materiálního bohatství a morální prázdnoty. Nick přijíždí do New Yorku a postupně se stává součástí světa mimořádně bohatých lidí. Jeho dům sousedí s majestátním sídlem Jaye Gatse, který si nechává říkat Velký Gatsby, milionáře a podivína, pořádajícího ve svém domě velkolepé bizarní večírky. Přes záliv bydlí Nickova sestřenice Daisy se záletným manželem. Daisy a Gatsbyho cosi spojuje. Stará láska nerezaví, ale žádná idyla to není. Za maskou amerických úsměvů, štěstí a bujarých večírků se skrývá bolest, sobeckost a zmařené sny. Po velkolepém flámu nastává nemilosrdná kocovina. Budoucnost, uznání, lásku a přátelství si nelze koupit. Hrají Jakub Tvrdík, Kryštof Bartoš, Michala Gatialová, Michal Lurie, Anna Kratochvílová, Natálie Holíková, Jan Vápeník, Martina Nováková, Jan Bílek, Vojtěch Říha a Josef Čepelka. Spolurežírují Adam Svozil a Kristýna Jankovcová.

Monstrum nebo oběť? Dobový příběh o lásce a zabíjení inspirovaný skutečným kriminálním případem. Drama z dob, kdy se ještě Štefánikova ulice jmenovala Kinská, kdy ženy byly téměř bezprávným majetkem v rukou svých mužů a kdy právo na lásku a svobodu bylo někdy nutné vykoupit vraždou. Autorská adaptace slavné novely o ženě, která se vzepřela těm, kteří chtěli rozhodovat o jejím osudu. Zakážou jí lásku, ona je obdaruje nenávistí. Vezmou ji svobodu, ona jim dá pocítit vězení. Nárokují si její život, ona jim naordinuje smrt. Sňatek ji zajistil společenské postavení, ale zároveň ji připravil o nespoutanost mládí. Kateřina se však své svobody jen tak vzdát nehodlá. Každé omezení, každé rozhodnutí, které je učiněno bez jejího vědomí, je jen další záminkou k revoltě, jíž hodlá vzít osud opět do svých rukou. David Jařab inspirován novelou ruského autora Nikolaje Semjonoviče Leskova Lady Macbeth Mcenského újezdu napsal svébytný text zasazený do Prahy druhé poloviny 19. století. Z předlohy si vypůjčuje silný příběh a tragický osud hrdinky, která se z nešťastného manželství pokusí vyprostit zločinem. Vytváří však originální a neuvěřitelně aktuální obraz společnosti, jež se stále dělí na svět žen a mužů. Lady Macbeth je nejen příběhem nešťastné lásky a vášně, jež člověka pudí k nejhorším činům, ale také důmyslnou studií toho, jak si společnost dokáže vychovat své vlastní zločince, které od toho být obětí dělí jen velmi tenká hranice. Účinkují Natálie Řehořová, Matěj Nechvátal, Luboš Veselý, Tomáš Petřík, Marie Štípková, Denisa Barešová a Oskar Hes nebo Marek Frňka.

Jede k nám vídeňský komisař! Pozdvižení připomínající začátek Gogolovy komedie Revizor. Postavy naší frašky ovšem vyleká příjezd muže, který má ve městě prošetřit nedávné nepokoje v souvislosti s revolučním rokem 1848. Češi jsou odhodláni Vídni nepodlehnout a ubránit svůj vítězný prapor (který ovšem skrývají ve sklepě). „Dobří lidé kráčejí vyrovnaným krokem k cíli. Ostatní, aniž o tom vědí, tančí kolem nich dobové tance.“ Citátem z Franze Kafky uvodil Karel Steigerwald (*1945) svou hořkou hru, kterou na počátku 80. let na hraně zákazu napsal pro ústecké Činoherní studio a režiséra Ivana Rajmonta. Při zpětném pohledu není jen alegorií na dobu normalizace (jejíž ovzduší jako by se žel vracelo), ale nadčasovým svědectvím o Češích jako takových. Vlastně ironický pandán k Jiráskově Lucerně. Lípy se nevzdáme! Ale co o ní víme? Co pro nás představuje? O české národní povaze bude se hrát ve vídeňské architektuře. A v režii Rajmontova žáka Ivana Krejčího. Na jevišti Mahenova divadla účinkují Jan Grygar, Jana Štvrtecká, Ivan Dejmal, Pavel Čeněk Vaculík, Jakub Svojanovský, Zuzana Černá, Vladimír Krátký, Martin Siničák, Pavel Doucek a Hana Tomáš Briešťanská.

Podle mnoha filozofických a náboženských směrů není smrt konečnou stanicí. Spíše jakýmsi přechodem. Mluví o tom staré náboženské texty i úvahy současných filosofů a fyziků. V naší civilizaci ale smrt tabuizujeme, odsouváme do tajných zákoutí mysli, pokoušíme se ji přelstít vědou i kosmetikou. K čemu to může vést, vidíme všude kolem sebe. Možná je načase vrátit se k moudrosti přírodních národů, které nevnímaly svět a dění v něm jako neustálý vývoj vpřed, ale jako věčný kruh, v němž se život i smrt harmonicky prolínají v nikdy nekončícím tanci. V režii Jana Friče uvidíte Magdalénu Borovou, Sašu Rašilova, Matyáše Řezníčka, Jindřišku Dudziakovou a další. Inscenace bude uváděna na Nové scéně.

Tato hra byla nedávno představena na Off d´Avignon festivalu a posléze přenesena do Théatre Michel v Paříži. Silný příběh - krutý souboj - s velmi dobře vystavěnou zápletkou a napětím, ve kterém je divák vtažen do role svědka a soudce, tváří v tvář minulosti a současnosti. Vidíme portréty dědictví a odkazy otců. Můžeme uniknout minulosti a můžeme dál beztrestně žít a můžeme přežít zneuctění a křivdu? Shakespearovský duch odhaluje pravdu minulosti a viny, strhne masky a to co odkryjí, zapáchá. Jsme svědky psychického kolapsu člověka, který musí nejprve zachránit svou pověst, pak zachránit svou kůži, hrát hru, kterou ho jeho agresor nutí hrát. Ale kdo je opravdu agresor? To je to, co nám aktéři - slavný dirigent a návštěvník - kousek po kousku odkrývají a řeší témata jak důležitá a neomylná je odpovědnost, svobodná vůle a nevyhnutelnost. V obsazení dvou mužských rolí uvidíme opět Pavla Rímského a Martina Fingera, kteří se už mistrně představili v inscenaci Poslední sezení u doktora Freuda.

Vtipná i dojemná hra o monarchii v moderním světě. Její Veličenstvo Alžběta II., královna Spojeného království a dalších dominií britské koruny, jeden den v týdnu přijímá své premiéry ke konzultacím. Každý z dvanácti předsedů vlády – od Churchilla po Camerona – si během těchto schůzek ujasňuje své postoje a často se zpovídá i ze svých intimních pochyb a problémů. Obsah oněch setkání byli a jsou jak panovnice, tak „jejích” dvanáct premiérů povinni zachovávat v tajnosti – i před vlastními manžely a manželkami. A i když Churchill říká, že „neexistuje tak závažný problém nebo tak hluboká krize, aby se nedaly vyřešit za dvacet minut“, Británií často otřásají politické krize a ekonomické problémy. Svět se za šedesát let, co Alžběta II. dává v Buckinghamském paláci audience, změnil. Politici přicházejí a odcházejí, královna však zůstává, připravena pozdravit svého příštího premiéra... V režii Petra Nonotného hlavní roli ztvární Petra Janečková. V dalších rolích Tomáš Lněnička, Petr Dohnal, Dagmar Novotná, Alexandr Postler, Martin Mejzlík, Zdeněk Rumpík, Petr Borovec, Josef Pejchal, Jan Hyhlík, Karolína Šafránková a Martina Sikorová.

Nenapravitelný rošťák, profesionál i zvíře chystá bezva fintu... Řekne-li se kultovní francouzská komedie, nemůže ve výčtu chybět titul Veselé velikonoce. Slavná divadelní hra, která získala svou proslulost i díky filmovému zpracování, ve kterém exceluje Jean-Paul Belmondo. Věčný příběh nenapravitelného zmatkáře Stéphana, který se odhodlá tajně podvést svou manželku Sophii. Ta ho jednou přistihne ve společnosti půvabné dívky a Stéphane ji bez váhání představí jako svou dceru. V té chvíli začne zamotávání se do vlastních lží, skrývání a nečekaných překvapení. Veselé Velikonoce jsou skvostnou situační komedií, která vychází z nejlepších tradic slapstickových komedií a grotesky. Jedná se o českou divadelní premiéru. V hlavní roli uvidíte Martina Hofmanna. Dále účinkují Michaela Badinková, Eliška Hanušová, Monika Zoubková, Jelena Juklová, Jiří Wohanka a Filip Cíl. Režíruje Miroslav Hanuš. V Praze inscenace bude stálým hostem Divadla Palace.

Vídeň druhé poloviny osmnáctého století, dvůr rakouského císaře Josefa II. Rivalita mezi zavedeným skladatelem Antoniem Salierim a nováčkem Wolfgangem Amadeem Mozartem. Oba v zajetí svých múz, své geniality, touhy po lidské slávě. Jak se dá změřit úspěch? Konfrontace geniality a průměrnosti v melodii komických oper i temného Requiem. Příběh proslavil oscarový film Miloše Formana z roku 1984. V mladoboleslavské inscenaci se na jevišti společně exkluzivně potkají tři držitelé Ceny Thálie: Daniel Bambas (jako Wolfgang Amadeus Mozart), Petr Mikeska (jako Antonio Salieri) a Radim Madeja (jako Josef II.). Konstance Weberovou ztvární Lucie Končoková. Dále hrají Milan Ligač, Lucie Matoušková, Svatava Hanzl Milková a Eva Kývalová nebo Nikola Uramová. Režisérem inscenace je Pavel Khek.

Autorská inscenace čerstvých absolventů DAMU Petra Erbese a Borise Jedináka vychází z dopisů Augustina Strobacha, jezuitského misionáře a jihlavského rodáka, který odjel na Mariánské ostrovy a už se nikdy živý nevrátil domů. Během misie pokřtil podle vlastních slov více jak čtyři sta divochů, sezdal na sto párů, naučil místní pěstovat kukuřici a nakonec byl ubit kyjem při krvavé vzpouře. Jaký byl smysl Augustinovy “mučednické smrti”? Jak se česká stopa otiskla do historie kultury na opačném konci světa? Je možné šířit pravdu a lásku na lodích, které přivážejí také krysy, mor a daňový systém? Hrají Magdaléna Sidonová, Barbora Bočková, Kateřina Císařová, Václav Vašák, Vojtěch Vondráček, Štěpán Lustyk a Milan Vedral.

Střecha potřebuje kompletní renovaci, protože padají tašky a ohrožují chodce. Světlíky hnijí. V domě není výtah a nutně se musí udělat nový plynový rozvod. A ve fondu oprav je všehovšudy sto padesát tisíc. Takže návrh na odprodej půdních prostor se zdá být skvělým řešením. Ale ouha, názory členů SVJ se výrazně rozcházejí… Cenami ověnčená hra odhaluje na půdorysu domovní schůze o naší společnosti mnohem víc, než by nám bylo milé. Účinkují Teresa Branna, Tomáš Drápela, Jiří Untermüller, Daniela Bambasová, Tomáš Kobr, Natália Drabiščáková, Věra Hlaváčková, René Šmotek, Pavel Oubram, Dan Kranich, Jakub Koudela, Lenka Tereza Lukášová, Václav Švarc, Jaromír Procházka a další. Režisérkou inscenace, která bude uváděna ve specifickém hracím ("autentickém") prostoru, je Martina Schlegelová.