Premiéry

Národní divadlo - Věc Makropulos (Karel Čapek)
Záhadná femme fatale Emilia Marty převrací naruby život každého, s nímž se setká. Čapkova fantastická komedie se záhadnou, až detektivní zápletkou přináší pohled do světa operních div, do světa zdegenerované šlechty i maloměšťáků. Tajemství dlouhověkosti bude navždy pohřbeno. Režie jedné z nejznámějších Čapkových utopií se ujal Robert Wilson, světoznámý americký režisér a výtvarník, který již v opeře Národního divadla velmi úspěšně nastudoval Janáčkův Osud a v červnu 2010 uvedl premiéru Káti Kabanové. I tentokrát vedl zkoušky zcela neobvyklým způsobem. Jedním z typických rysů Wilsonových režií je divadlo postavené na výrazné vizualitě a formě. V hlavní roli se představí Soňa Červená - legendární česká herečka a operní pěvkyně. Dále hrají Miroslav Donutil, Jan Bidlas, Pavla Beretová nebo Anna Schmidtmajerová, Petr Pelzer, Filip Rajmont, Václav Postránecký, Milan Stehlík a Vladimír Javorský. Inscenace bude uváděna na scéně Stavovského divadla.
PREMIÉRA: 18.11.2010 | foto: Lucie Jansch
Slovácké divadlo Uh. Hradiště - Cikáni jdou do nebe (Emil Loteanu, Jevgenij Doga, Jindřich Janda)
Svobodomyslný zloděj koní Lujko Zobar se vysmívá zákonu a pyšní se svou nepolapitelností. Při krádeži koní z důstojnických stájí je však vážně poraněn a díky šťastné náhodě se dostává do ošetření Rady, tajemné ženy s údajně čarodějnými schopnostmi. Přestože setkání obou mladých lidí přeroste ve vášnivě osudovou lásku, Rada Zobara prosí, aby na ni zapomněl, a tajně odejde neznámo kam. Zobar dál krade koně a je zlým snem ambiciózního poručíka Siládiho, jehož mstě nezůstává ušetřen nikdo, kdo by se pokusil Zobara krýt. Nad odvážným, avšak tvrdohlavým zlodějem koní se pomalu začíná utahovat smyčka, která zlověstně visí i nad opětovným setkáním s Radou. Baladický příběh z prostředí kočujících Rómů proslavil moldavský film z roku 1975. Se souborem SD se do práce s podmanivými melodiemi a temperamentními tanci strhujícího muzikálu pustil režisér a choreograf Radek Balaš. Lujko Zobara, zloděje koní ztvární Petr Čagánek. Jako Radu uvidíte Pavlínu Vaškovou.
PREMIÉRA: 13.11.2010 | foto: archiv Slováckého divadla
Městské divadlo Kladno - Game Boy (Petr Kolečko, Tomáš Svoboda, Petr Wajsar)
Autorská dvojice Kolečko-Svoboda a skladatel Petr Wajsar se po úspěšných Pornohvězdách tentokrát vrhnou do pohádkového světa. Přesněji řečeno do světa počítačových her. Naším průvodcem bude Všechnozmák, hrdina stejnojmenné počítačové hry. Hrdina, který umí všechno. Létat na kouzelných sáňkách, přechytračit moudrého Hádankohřiba, prostě proskákat všechny levely. V tom posledním musí Všechnozmák vysvobodit čaroděje. Když se mu to podaří, jeho rodiče, kteří se stále hádají, se zase budou mít rádi. Tedy jeho rodiče... Přesněji řečeno rodiče malého Edy, který hru někde v opravdovém světě hraje a stává se na moment Všechnozmákem. Jen aby nezapomněl, kdo skutečně je... V muzikálovém příběhu ovládaném joystickem hrají Štěpán Benoni, Dana Marková, Eva Nádaždyová, Lenka Zbranková, Zdeněk Velen, Zuzana Mixová, Petr Šmíd, Zdeněk Dolanský, Jan Krafka a Lukáš Homola. Inscenaci připravil režisér Tomáš Svoboda.
PREMIÉRA: 13.11.2010 | foto: archiv Městského divadla Kladno
Divadlo Petra Bezruče - Nevěsta (Martin Františák)
Ostravské Divadlo Petra Bezruče uvede novou českou hru Martina Františáka. Nevěsta je nesmiřitelným podobenstvím vztahu matky a dcery z doby, ve které starostové kradou, myslivci střílí a exekutoři přivádějí obyčejné lidi k šílenství. Příběh vychází ze skutečných reálií uplynulých padesáti let života nejmenované moravské vesnice. Příběh, který otevírá staré konflikty žijících pamětníků. Hrají Pavla Gajdošíková, Zdena Przebindová, Josef Králík, Přemysl Bureš, Jan Vápeník, Markéta Haroková, Marcela Čapková, Lukáš Melník, Dušan Urban, Tomáš Dastlík a Tereza Vilišová. Inscenaci režijně připravil její autor Martin Františák.
PREMIÉRA: 12.11.2010 | foto: Petr Hrubeš
Hudební divadlo Karlín - Jesus Christ Superstar (Tim Rice, Andrew Lloyd Webber)
Dlouho očekávaná událost je tady! Po dlouhých měsících příprav se divákům představí zcela nové pražské nastudování muzikálu Jesus Christ Superstar. V nové scéně, kostýmech, choreografii nebo light designu. Ty, kteří si s tímto muzikálem spojují jméno Kamil Střihavka jistě nepřekvapí, že se s ním setkají i v novém zpracování Hudebního divadla Karlín. A nejen s ním. Marii Magdalenu alternují Bára Basiková a Dasha. Jidáše Václav Noid Bárta, Jan Toužimský a Michal Skořepa (který nastudoval i titulní roli Ježíše Nazaretského). V roli Piláta uvidíte Václava Noida Bártu nebo Pavla Poláka, jako Heroda Jiřího Korna nebo Ondřeje Brzobohatého. V dalších stěžejních rolích v alternacích účinkují Radek Seidl, Lukáš Hynek-Krämer, Jindřich Vobořil, Jaroslav Klein, Jiří Mach, Jaromír Holub a Peter Strenáčik. Muzikál / rockovou operu Jesus Christ Superstar vytvořili textař Tim Rice a skladatel Andrew Lloyd Webber v roce 1969. Vypráví o posledních dnech Ježíše Krista od jeho příchodu do Jeruzaléma až po ukřižování. S muzikálem Jesus Christ Superstar se české publikum nesetká poprvé, v Praze byl uveden již v roce 1994 v divadle Spirála. Režisérem nové inscenace je vzácný host, americký režisér Gabriel Barre, který na scéně HDK již dřive připravil divácky úspěšný muzikál Carmen.
PREMIÉRA: 11.11.2010 | foto: archiv Hudebního divadla Karlín
Divadlo Na Fidlovačce - Jeptišky (Dan Goggin)
Chcete vědět, co všechno se může stát, když si řádové sestry uvaří k smrti dobrou polévku? Malých sester z Hobokenu bývalo sedmdesát a jedna jeptiška, ale sestra Julie byla vždycky tak trochu podivná kuchařka. A tak není divu, že se dvaapadesát jejích sestřiček odebralo na onen svět. Tedy vlastně prozatím jen do mrazáku, neboť klášterní kasa je po nákupech Matky představené jaksi prázdná. Co dělat? Čekat na zázrak, nebo uspořádat dobročinné představení v pronajatém divadle? Muzikál Jeptišky je totiž něco jako apo-katoli-ptický muzikál, u kterého se chvílemi možná budete až modlit smíchy. Autor, Dan Goggin, se původně domníval, že napsal muzikálovou komedii, která pobaví přátele a pár platících diváků navíc. Jeptišky však zůstaly na programu divadla Cherry Lane v New Yorku neuvěřitelných 10 let a staly se druhým nejhranějším offbroadwayským muzikálem v historii. V inscenaci Lumíra Olšovského se vedle Sandry Pogodové, Martiny Randové, Zuzany Vejvodové a Ludmily Molínové na scéně DNF objeví Zora Jandová v roli Matky představené.
PREMIÉRA: 11.11.2010 | foto: archiv Divadla Na Fidlovačce
Městská divadla pražská - Astrolog (Giovanni Battista Della Porta, Nikolaj Penev)
Astrolog patří do skupiny her, které v pokladnici světového dramatu zanechala renesanční Itálie. Vedle improvizované lidové commedie dell´arte pro nejširší vrstvy obyvatelstva se rozvíjela také tzv. vzdělanostní komedie (commedia erudita). Tento typ divadla se vyvinul z výlučné zábavy poměrně malého počtu humanitních vzdělanců z vyšších společenských kruhů a byl určen k pravidelnému divadelnímu provozování o slavnostech v palácích a na dvorech nejvýznamnějších renesančních vladařů. Je zajímavé, že se do jejího psaní pouštěli významní doboví učenci jako například diplomat a filozof Nicolo Machiavelli či astronom Giordano Bruno. Také Giovanni Battista Della Porta byl především vědcem – matematikem, astrologem, alchymistou, meteorologem a filozofem, přesto ve svém Astrologovi prokázal velký smysl pro humor, hravost a cit pro dramatickou stavbu. Astrolog je hravá podvodnická komedie plná intrik, důmyslných lstí, zápletek a podvodů, které se, jak to často bývá, mohou nečekaně obrátit proti jejich strůjcům. Pro inscenaci tohoto textu byl osloven mladý režisér Nikolaj Penev. Astrologem Abu Mašarem bude Jiří Hána. Dále hrají Radim Kalvoda, Zdeněk Vencl, Petr Klimeš, Jaroslav Vlach, Jan Szymik, Martin Písařík, Vasil Fridrich, Viktor Dvořák, Zuzana Kajnarová, Evellyn Pacoláková a Hana Doulová. Inscenace bude uváděna na scéně Divadla Rokoko.
PREMIÉRA: 6.11.2010 | foto: archiv Městských divadel pražských
Západočeské divadlo v Chebu - Rodinný průvan (Agna#232;s Jaoui, Jean-Pierre Bacri)
Západočeské divadlo uvádí francouzskou veselohru o jedné oslavě narozenin, která neprobíhá úplně podle plánu. Děj hry se totiž odehrává v  nepříliš honosné hospůdce „U Děravé šrajtofle“. Scénografovi Aleši Valáškovi tudíž připadl úkol vytvořit z divadelního klubu chebského divadla kavárnu v malém francouzském městě. Využívá autentického prostředí klubu včetně barového pultu, židlí a podobně. Přidal se juke-box, originálně vymalovaný vchod a speciální pokrytí stěn. Hořká komedie, kterou chebští uvádějí se sloganem „Příbuzní jsou jako velehory. Nejkrásnější jsou z dálky,“ slavila ve Francii úspěchy v roce 1994. O dva roky později podle ní vznikl neméně oblíbený film, oceněný několika Césary, režiséra Cedrica Klapische. Chebskou inscenaci režíruje hostující Julek Neumann. Hru přeložil a dramaturgem je umělecký šéf ZDCH Zdeněk Bartoš. U nás poprvé ji uvedlo Moravské divadlo Olomouc v roce 2005. V Chebu hrají Jarmila Šimčíková, Petr Batěk, Vladimíra Vítová, Diana Toniková, Jindřich Skopec a Jindřich Kotula.
PREMIÉRA: 5.11.2010 | foto: archiv Západočeského divadla
A studio Rubín - Úl (Petr Kolečko)
Autorský projekt s názvem Úl Petra Kolečka, režiséra Thomase Zielinského, hudebního skladatele Ivana Achera a herců spřízněných s A studiem Rubín v čele s Ondřejem Pavelkou, Leošem Nohou či Janou Strykovou, bude mít premiéru na Nové scéně ND. Tvůrčí tým, jehož jádrem jsou umělci, kteří spolupracovali na inscenaci Díra v A studiu Rubín v loňské sezóně, chce přenést své zkušenosti s autorským divadlem na větší scénu. Tématem projektu by podle Petra Kolečka mělo být diletantství. Textová předloha se skládá z naprosto banálních každodenních obrazů ze života soudobého pracujícího lidu. Divadelní nadsázka se pak na těchto jednoduchých scénách snaží ukázat, jak absurdní je naše přesvědčení o tom, že naše práce, potažmo existence na tomto světě má smysl. Den kdesi v Čechách začíná jako každý jiný. Všichni pilně pracují, aby mohli o prázdninách na zasloužený pobyt u Mácháče. Každý dělá, co má, a dělá to dobře, tak jako včelička v úlu. A úl funguje. Funguje skvěle. Jen jeden chlapec není spokojený. Nechce s ostatními zpívat oslavné písně. Narodil se totiž proto, aby byl sám opěvován. Aby byl hrdinou. A pak to přijde. Den, který začíná jako každý jiný, totiž není jako každý jiný. A najednou je třeba hrdinů, protože v úlu není med. V projektu účinkují také Alena Štréblová nebo Eva Salzmannová, Anita Krausová, Lukáš Příkazký nebo Petr Lněnička, Jiří Ployhar, Tomáš Kobr a další.
PREMIÉRA: 1.11.2010 | foto: archiv A studia Rubín
Městské divadlo Brno - Oidipus král (Sofokles)
Antická tragédie Oidipus král pochází z doby před dvěma a půl tisíci lety bývá pokládáno za nejdokonalejší antickou tragédii vůbec a tvoří jeden z vrcholů světového dramatu všech dob. Thébský vladař Oidipus pátrá po příčině, pro kterou Théby sužuje mor; podle delfské věštby jde o boží trest za nepotrestanou vraždu předchozího krále Laia. Oidipus, rozhodnutý odhalit pravdu a vykonat pomstu, objevuje krutou minulost a při jejím poznání prohlédnuv a poznav pravdu, sám oslepne. Příběh Oidipa je příběhem o síle osudu, naplňujícího se právě skrze skutky, jimiž se mu lidé snaží vyhnout. Příběhem jedince, který platí za zločin proti řádu, ačkoliv tento zločin spáchal nejen nevědomky, ale dokonce proti racionální vůli své i všech ostatních zúčastněných. Král Oidipus však není pouze dramatickou analýzou individuálního svědomí, obsahuje i úžasný sociální rozměr. Třebaže byl ústřední a prvotní zločin spáchán bezděky, stal se reálným narušením rovnováhy řádu světa. A je neodkladnou povinností Oidipa jako vladaře, tuto rovnováhu opět nastolit, a to i za cenu sebezničení. Sofokles vytvořil věčné naléhavě rezonující drama o dialektice života člověka a univerza, které může být vůči jedinci nesmírně kruté, nikdy se však nesmí stát panstvím náhody a zvůle. Plnokrevně vášnivý a vpravdě nadčasový příběh o zločinu a trestu, vině, sebepoznání a odpovědnosti nabízí mimořádné herecké příležitosti. Oidipa hraje Jiří Mach, Iokastu Ivana Vaňková, Kreona Viktor Skála. Dále účinkují Josef Jurásek, Michal Isteník, Jan Mazák, Zdeněk Bureš, Jaroslav Matějka, Miroslava Kolářová, Irena Konvalinová, Kateřina Krejčová, Tereza Martinková, Martin Křížka, Karel Škarka, Jakub Przebinda, Jakub Uličník a Simona Šeligová. Inscenaci připravil režisér Stanislav Moša.
PREMIÉRA: 30.10.2010 | foto: Jef Kratochvil
Roxy / NoD - NoD Quijote (Egon Tobiáš)
Herec David Prachař s režisérem Janem Nebeským ve své alternativní tvorbě sleduje linii velkých postav evropské literatury a staví je do konfrontace se zásadními uměleckými tématy. Hamlet part II (realizovaný v roce 1998 v divadle Komedie) zjišťoval možnosti spojení textu a pohybu, Pessoův Faust v Neúplném snu se zabýval tématem divadla jako takovým a nyní přichází čas na konfrontaci s výtvarným umění. Vizuální stránka celého představení bude inspirována cyklem grafických listů na téma Don Quijote Bohuslava Reynka. Přes veškerou barokní pompéznost je Don Quijote v Reynkově provedení intimní, oproti tomu inscenace by měla být kontrastním počinem, uvedeném v industriálním prostoru Roxy/NoD, s řadou expresivních prvků. Nedílnou součástí inscenace je původní hudba Pavla Fajta, která je zároveň vokálním rámcem představení, a maketa koně se zabudovanými ozvučnými deskami, snímači, mikrofony či strunami, vystupující jako hudební nástroj, který budou herci ovládat vlastními těly. Již ustálený inscenační tým přizval ke spolupráci dramatika Egona Tobiáše a do hudební části kytaristu Joe Karafiáta, známého především z kapely The Plastic People of The Universe. S Davidem Prachařem účinkují Lucie Trmíková a Pavel Fajt.
PREMIÉRA: 27.10.2010 | foto: archiv Roxy/NoD
Slovácké divadlo Uh. Hradiště - Bůh masakru (Yasmina Reza)
„Děláme to pro děti!" aneb konverzační komedie o tom, co se stane, když se dva manželské páry v nejlepších letech „v dobré vůli" sejdou, aby urovnaly konflikt svých chlapeckých ratolestí, které se střetly při klukovských hrách a jeden chlapec vyrazil druhému dva zuby. Jedna z nejhranějších současných francouzských dramatiček, jež svou dráhu začínala jako herečka, prokázala svůj autorský um už v mnoha oceněných hrách, z nichž nejslavnější a nejhranější hra Obraz byla přeložena do pětatřiceti jazyků. Také tato svižná komedie diváka nejen pobaví, ale skrze mistrnou drobnokresbu otevře nejedno velké a současné téma naší civilizace: angažovanost, zodpovědnost, vztah k okolí, výchova, otázky násilí. Narůstající emotivnost konverzace mezi oběma rodičovskými páry ukazuje na skutečné pohnutky chování rodičů, jež, jak se jeví, je smutným zrcadlem zárodečných dětských pranic. Hra, kterou uvidíte v režii Igora Stránského, je příležitostí pro „koncert" čtyř herců: Irenu Vackovou, Josefa Kubáníka, Moniku Horkou a Kamila Pulce. Inscenace bude uváděna na malé scéně Slováckého divadla.
PREMIÉRA: 25.10.2010 | foto: archiv Slováckého divadla
Klicperovo divadlo H. Králové - Marná lásky snaha (William Shakespeare )
První premiérou divadelní sezony v Hradci Králové bude komedie Williama Shakespeara Marná lásky snaha – komedie, která je právem nazývána shakespearovskou „hostinou jazyka“ či „gejzírem jazykového vtipu“. Samotný děj hry je zdánlivě prostý a mohli bychom jej shrnout do několika řádků. Mladý navarrský král a jeho tři pánové založí akademii, v níž se chtějí věnovat studiu umění a věd. Král je proto donutí, aby podpisem stvrdili přísahu, že budou po tři roky žít bez jakýchkoli „radostí ducha“ – to znamená pít a jíst jen minimálně, málo spát, hodně studovat a především: žádné ženy! Sotva se pánové k asketické řeholi upíší, přijíždí na navarrský dvůr francouzská princezna se třemi svými dámami. A všechny jsou krásné, chytré a především zcela neodolatelné… A přece hra nekončí tak, jak bychom všichni očekávali – tradičním happyendem. Ve své podstatě je hra hlubší a dotýká se témat jako je život ve lži, konečnost lidského života nebo zodpovědnosti za vlastní rozhodnutí. V režii Braňa Mazúcha hrají Kristýna Kociánová, Pavlína Štorková, Tomáš Lněnička, Jan Sklenář, Isabela Smečková Bencová, Josef Čepelka, Jakub Tvrdík, Vojtěch Dvořák, Hynek Pech, Martina Eliášová a Lenka Loubalová.
PREMIÉRA: 23.10.2010 | foto: archiv Klicperova divadla
Jihočeské divadlo Č. Budějovice - Komunismus (Viliam Klimáček )
Dalším divadlem, kde se v krátkém sledu po sobě inscenuje "normalizační tragédie" Komunismus Viliama Klimáčka, je Jihočeské divadlo. V rudé love story si ďábel bere celou duši. 80. léta 20. století – naše nedávná minulost – smutně i směšně. Jaké to je obětovat se pro rodinu za cenu ztráty vlastní hrdosti a tváře? Je možné ostatní ochránit, když se člověk zaplete do sítě totality? Je zlo páchané s dobrým úmyslem a z dobrého důvodu menším zlem? Co je člověk ochotný obětovat pro druhé? Uzná tuto oběť někdo? Z pavučiny systému není úniku. V režii Ivo Krobota v hlavních rolích uvidíte Romana Nevěčného a Jaroslavu Červenkovou. Dále hrají Václav Liška, Martin Hruška a Petr Šporcl.
PREMIÉRA: 22.10.2010 | foto: Petr Neubert
Divadlo A. Dvořáka Příbram - Každý den šťastný den! (Jaan Tätte )
Příbramské divadlo v režii Lídy Engelové připravilo komediální hru estonského herce, dramatika a slavného písničkáře. Jaan Tätte v ní nabízí svéráznou léčbu manželské nudy. Experiment s bigamií přináší řadu překvapivých a absurdních situací, které vyplazují jazyk na konvenční morálku, vytoužené štěstí však nepřinášejí. Spíš zvětšují zmatek a vedou ke krachu. Naštěstí nekončí jako tragédie, ale jako fraška, která se vysmívá kýčovitým představám o lásce. Do čtyř rolí byli obsazeni Barbora Hrzánová, Libor Jeník, Helena Hampalová-Lapčíková a Zbigniew Kalina.
PREMIÉRA: 21.10.2010 | foto: archiv Divadla A. Dvořáka Příbram
Strašnické divadlo - Murlin Munro (Šipilovská Marilyn Monroe) (Nikolaj Koljada)
Strašnické divadlo v režii Michala Langa připravilo komedii o konci světa jednoho z nejhranějších současných ruských autorů. Co zabilo Marilyn Monroe? Muži? Osamělost? Či touha po lásce? Naše hrdinka žije v Šipilovsku. Městě uprostřed Ruska, které nenajdete, tak jako jeho obyvatelé nenajdou cestu z něj. A stejně jako její slavná jmenovkyně i Murlin Murlo chce uniknout. Zachránit se. Najít lásku. Najít světlo ve tmě. Není blonďatá, ani prsatá. Zato si povídá s Bohem a kouká na Esmeraldu... Hlavní roli Olgy ztvární Lena Ouhrabková. Dále hrají Jiří Racek, Jan Hofman a Ivana Wojtylová.
PREMIÉRA: 20.10.2010 | foto: Pavel Kolský
Divadlo Na zábradlí - Spací vady (Dvacet pět mrknutí oka) (Radka Denemarková)
Radka Denemarková, spisovatelka, scenáristka a literární historička, se ve své nové hře věnuje tématu žen v proměnách 20. století, potřebě snášenlivosti, (ne)schopnosti žít v těsné blízkosti jiného živého těla, je to hra o závislosti a nezávislosti. Hlavními postavami, s nimiž si po smrti nikdo a nic neví rady, a proto uvízly v mezipatře, jsou Sylvia Plathová, Virginie Woolfová a Ivana, zvaná Madam T. V životě psaly, teď z listů svých knih vaří a čekají, až nějaký hlas zavolá jejich jméno, až někomu živému budou skutečně chybět. Autorka nechává své hrdinky se do sebe nekompromisně strefovat. S otevřeností, palčivostí, ale i s odzbrojujícím humorem je nutí rekapitulovat svoje životy. V režii srbské režisérky Slobodanky Radun (která dlouhodobě žije a pracuje v České republice) hrají Marie Spurná, Magdaléna Sidonová a Jana Hubinská.
PREMIÉRA: 18.10.2010 | foto: Bohdan Holomíček
Divadlo v Celetné - Komunismus (Viliam Klimáček)
Divadelní spolek Kašpar uvádí „příběh našich otců“. Jako svou druhou premiéru letošní sezony si divadelní spolek Kašpar vybral normalizační tragédii Viliama Klimáčka Komunismus, odehrávající se v roce 1984 v satelitní krajině zvané Čekoslovensko. Jaké to je obětovat se pro rodinu za cenu ztráty vlastní hrdosti a tváře? Je možné ostatní ochránit, když se člověk zaplete do sítě totality? Je zlo páchané s dobrým úmyslem a z dobrého důvodu menším zlem? Co je člověk ochotný obětovat pro druhé? Uzná tuto oběť někdo? Z pavučiny systému není úniku. Hra KOMUNISMUS je završením totalitní trilogie Tiso, Husák, Komunismus, napsané pro divadlo Aréna v Bratislavě. Byla napsána na námět Juraje Kukury, který spolu se Zdenou Studénkovou nakonec ztvárnili i hlavní role ve světové premiéře v Aréně v roce 2008 v režii Martina Čičváka. Děj se odehrává v Bratislavě, v jednom z paneláků na sídlišti Petržalka v únoru roku 1984. Je připomenutím událostí, které již řada z nás nepamatuje a mnozí je možná zapomněli. Čas letí nezadržitelně kupředu, obklopují nás stále nové kauzy a příběhy a výsledkem je, jak velmi správně podotýká sám autor, že: „...žijeme dobu zrýchleného zabúdania, trocha ako z Orwella: nad kosťami mŕtvych už stoja byzniscentrá.“ Hrají Jakub Špalek, Marcela Holubcová, Matouš Ruml, Lukáš Jůza a Tomáš Karger. Režisérem inscenace je Filip Nuckolls.
PREMIÉRA: 18.10.2010 | foto: archiv Divadla v Celetné
Východočeské divadlo Pardubice - Višňový sad (Anton Pavlovič Čechov )
Statkářka Ljubov Raněvská se po několika letech strávených v Paříži vrací na své venkovské rodinné sídlo poblíž Moskvy. Panství je zatíženo dluhy a bude prodané v dražbě. Správce majetku Lopachin chce Raněvské pomoci a nabízí plán jak vykácet obrovský višňový sad, pozemek rozparcelovat a prodat na stavbu letních bytů novým nájemníkům. Vykácet višňový sad, symbol rodinné minulosti, zdroj krásných vzpomínek na dětství a čas nevinnosti? Raněvská ani její bratr Gajev s tím nemůžou souhlasit, ale podaří se jim nějak jinak zachránit panství? Je Lopachin bezcitný, když jim nabízí tak drastické řešení, anebo je jenom praktický a má geniální podnikatelský záměr? Správné řešení neexistuje. Nebo přece ano? Jaký osud čeká členy rodiny, kteří budoucnost nemohou nijak ovlivnit? A k tomu všemu láska, láska ve všech podobách a zase láska. Směšní i smutní lidé, sentimentální lpění na minulosti, velké plány a touhy a nejasná budoucnost – to je Višňový sad. Velká tragikomedie v režii Petra Novotného pro všední dny a nevšední zážitek. Hrají Jindra Janoušková, Jiří Kalužný, Zdeněk Rumpík, Kristina Jelínková, Petra Tenorová, Václav Dušek, Miloslav Tichý, Martina Sikorová, Jan Musil, Martin Mejzlík, Lída Vlášková, Ladislav Špiner a Radek Žák
PREMIÉRA: 16.10.2010 | foto: archiv Východočeského divadla
Městské divadlo Zlín - Ondina (Jean Giraudoux)
V Městském divadle Zlín se odehraje odvěký, ale neustále poutavý příběh. Vodní víla se zamiluje do člověka. Zlákal nespočet autorů k osobitému zpracování: La Motte-Fouqué, Andersen a jeho Malá mořská víla, Dvořákova Rusalka, skotská autorka Sue Glover a její Tulení žena a další a další. Giraudouxovo zpracování "rusalčího příběhu" přitahuje režiséry nezměrnými možnostmi zpracování; musí si odpovědět na otázku, zda jde spíše o pohádku, magickou hru, filozofické drama, popřípadě ještě něco jiného. Nebo od každého trochu? Každá z inscenací proto přináší nový, překvapivý pohled na tuto překrásnou hru, napsanou básnivým, nevšedním a překvapivým jazykem. Rytíř Hans se zamiluje do víly Ondiny. Svět lidského rozumu, dvorských mravů a pozemského řádu se prudce a nesmiřitelně sráží se spontánním, nezkrotným a vášnivým světem přírodních živlů. Jak se jejich láska vyvine, co všechno ji ovlivňuje, kdo jí přihlíží, jaké otázky nám jejich láska klade, k tomu všemu budeme společně hledat cestu. Vydejte se do světa, v němž se prostřednictvím kontaktu s přírodními živly dozvíme mnoho překvapivého sami o sobě. Hrají Kateřina Králová, Luděk Randár, Marta Bačíková, Zdeněk Julina, Ivan Řehák, Jana Tomečková, Marek Příkazký, Radoslav Šopík, Helena Čermáková, Gustav Řezníček, Petra Domžalová, Radovan Král, Rostislav Marek, Leoš Peteráč, David Janík, Zdeněk Lambor, Pavel Leicman, Jan Leflík, Svatava Milková, Michaela Doleželová, Romana Julinová, Jana Drgová, Ilona Maňasová, Jitka Wailguny, Joanna Žaganová, Milena Marcilisová, Eva Daňková a Barbora Kocmánková. Klasickou hru o střetu dvou světů a pohledů na život i lásku režijně připravil Adam Doležal.
PREMIÉRA: 16.10.2010 | foto: archiv Městského divadla Zlín