Premiéry

Divadelní zpracování skandální rozhlasové hry, která rozpoutala lavinu soudních žalob a mediálních emocí, aby se nakonec stala nejstahovanějším pamlskem na internetu a v anketě posluchačů rozhlasovou hrou roku. Hra s podtitulem „Příběh vrhačky“ je tragikomickým fiktivním portrétem zestárlé československé atletky Mileny, která lásce ke sportu obětovala všechno, i když ji stát nutil užívat doping, rozhodoval o účasti na závodech v zahraničí, vybíral jí přátele a zbavil soukromí. Milena nyní svůj život plný komických i bolestných protikladů rekapituluje v rozhlasovém pořadu... Když přidáte navíc srdceryvnou výpověď zfetované laboratorní myši, dojde vám jedno: Pokud rozhlasová verze způsobila pobouření, tak divadelní verze opupínkuje celou českou kotlinu! V hlavní roli Pavla Tomicová. Dále hrají Zora Valchařová-Poulová, Kamila Sedlárová, Isabela Smečková Bencová, Jiří Zapletal, Tomáš Lněnička a Zdeněk Petrák. Inscenace v autorově režii.

Nová inscenace Horáckého divadla má být odlehčenou tečkou stávající divadelní sezony. Komediální hříčka Terasa se odehrává v Paříži v jednom bytě s tajemnou terasou. Je to hra o bloudění nejen ve vlastním bytě, ale i v životě. Je odpoledne, Madeleine a Etienne jsou ve svém luxusním pařížském bytě s terasou sami. Zdánlivě všední rozhovor vezme nečekaný obrat – Madeleine oznámí Etiennovi, že ho opouští. Tato zdánlivě nezajímavá situace na malý okamžik svede dohromady osudy ještě dalších pěti lidí... Jeden pár se v bytě rozchází a zároveň do něj vstupují spolu se zaměstnankyní realitní kanceláře noví zájemci o onen byt. Lidé se zde setkávají a zároveň se míjejí, byt je jim chvilkovým útočištěm před vnějším světem a tajemství záhadné terasy se pomalu odhaluje. Uvidíte Terezu Otavovou, Zdeňka Stejskala, Lenku Schreiberovou, Petra Soumara, Františka Mitáše, Taťánu Schottnerovou a Milana Šindeláře. Inscenaci připravil režisér Ivan Rajmont.

10. května 2012 se v Divadle Komedie uskuteční poslední premiéra Pražského komorního divadla. Nová inscenace Dušana D. Pařízka je inspirovaná hrou Petera Handkeho HODINA, VE KTERÉ JSME O SOBĚ NEVĚDĚLI. Po polemikách reflektujících středoevropské kulturní a společenské prostředí, po analýzách výjimečných individuálních osudů zobrazovaných v monolozích založených na rozsáhlých prózách či autentických výpovědích, dovrší Dušan D. Pařízek desetiletou spolupráci se svým souborem scénickou úvahou beze slov. Hra bez dialogů, která zobrazuje dění na blíže neurčeném náměstí, kde jsou středem pozornosti fragmenty cizích životů, gesta, symbolické výjevy, setkání a konflikty. Vědomí se mísí s nevědomím, reálné situace se proměňují v groteskní střety a sny, křižovatka osudů se stává obrazem koloběhu života... Hrají Eva Macháčková, Gabriela Míčová, Dana Poláková, Ivana Uhlířová, Ivan Acher, Jiří Černý, Marek Daniel, Martin Finger, Hynek Chmelař, Stanislav Majer, Martin Pechlát, Jiří Štrébl a Roman Zach.

Světově proslulému autoru přezdívají „americký Moliér“. Neilu Simonovi se totiž podařilo inteligentně spojit klasickou americkou grotesku s evropskou konverzační a situační komedií. Je skvělým pozorovatelem lidských slabostí a jeho fraška Řeči, řeči je toho skvostnou ukázkou. Do prominentního domu náměstka neworského starosty se sjíždějí pozvané páry na oslavu manželského výročí. Se zděšením zjišťují, že se jejich společný přítel z neznámých důvodů pokusil o sebevraždu. Navrch jeho manželka i služebnictvo jsou neznámo kde. Než téhle záhadě stačí přijít na kloub, snaží se všemožně utajit ožehavou situaci, neboť každý nový přijíždějící pár je přímo společenskou rozbuškou. Úporné snahy, aby se nedostali „do řečí“ způsobují řadu bezprostředních gagů, vždyť ohroženy jsou kariéry a léta budovaná prestiž! A v takových okamžicích jste schopni udělat cokoliv... V režii Pavla Šimáka hrají Ondřej Brousek, Iva Pazderková, Milan Kačmarčík, Martina Randová, Daniel Rous, Pavla Vojáčková-Rychlá, Pavel Nečas, Monika Kobrová, Matěj Kužel a Radka Krninská.

Sázky z lásky (v originále GUYS & DOLLS ) je broadwayská hudební hříčka o falešných hrách a pravých láskách podle příběhů a postav Damona Runyona. Hudební komedii, která získala pět prestižních ocenění Tony, uvádí Národní divadlo moravskoslezské v české premiéře. Autoři libreta užívají osobité ironie, aby divákovi představili skrznaskrz absurdní prostředí skupiny hazardních hráčů v kontrastu se světem Armády spásy a zejména jejích spanilých příslušnic. A toto vše je „pouhou“ kulisou pro příběhy opravdové lásky končící napravenými hříšníky (?) a hned dvěma (!) svatbami. Muzikálovou inscenaci, která bude uváděna na scéně Divadla Jiřího Myrona, připravil Šimon Caban. Účinkují Roman Harok nebo Robert Jícha, Vladimír Polák nebo Denny Ratajský, Martina Šnytová, Hana Fialová nebo Eva Jedličková, Josef Lekeš nebo Jaroslav Rusnák, Marcel Školout, Jaroslav Rusnák nebo Robert Urban, Juraj Čiernik, Zdeněk Jorda nebo Martin Tomsa, Tomáš Novotný nebo Martin Štolba, Roman Žiška, Tereza Cisovská nebo Eva Villámová, Petra Langerová nebo Dagmar Mimrová, Jan Drahovzal nebo Libor Olma a další.

Helena je mladá, chytrá, sympatická. Ideální partie. Má ale pár kilo navíc. Vlastně je tlustá jako prase. Alespoň se to o ní říká. Časy, kdy ideálem byla Věstonická venuše, jsou tytam, dneska musíte mít ty správné křivky na správných místech, dokonalý chrup i účes, prostě styl. Pokud nemáte ten správný LOOK, nejste IN. A pro outsidery tento svět úspěch a bohatství nenabízí. Takže honem do fitness, nebo k plastickému chirurgovi. Anebo se přijďte podívat na jeden obyčejný příběh, který aktérům převrátí život v základech. Možná je to i Váš příběh. Neatraktivní dívku ztvární Alena Bazalová. Dále uvidíte Petra Prokeše, Petru Nakládalovou a Petra Mikesku. Inscenaci připravil režisér Petr Mikeska.

„Milá matko. Rudé jsou růže, co rostou do nebe, dělá se mi nanic, když vzpomenu si na Tebe. Líbá Sheldon“, píše jednatřicetiletý syn své matce. Vtipná a dobře napsaná komedie autorského tandemu Sama Bobricka a Julie Steinové je tvořena sérií dopisů, které si mezi sebou vyměňuje mladý básník a jeho panovačná matka. Sheldon utekl od své matky a během své cesty, která nás zavede např. do Tibetu, Severní Dakoty či Arizony, se oba hrdinové snaží pochopit jejich komplikovaný vztah. Nakonec oba zjišťují, že k tomu, aby byli dokonale šťastni, nebudou od sebe nikdy dostatečně daleko. Českou premiéru této na světových jevištích velmi úspěšné crazy komedie připravilo Divadlo v Řeznické k třicetiletému výročí své existence. Nabídku k práci na této inscenaci přijali významný český režisér Viktor Polesný a herci Naďa Konvalinková a Jan Zadražil.

Oresteia je jediná dochovaná starořecká trilogie - Agamemnón, Oběť na hrobě a Laskavé bohyně. Ukřivděná Klytaiméstra zabíjí z nenávisti svého manžela Agamemnóna a jeho milenku Kassandru. Později je však i s druhým manželem zabita synem Orestem, který spolu se sestrou Élektrou cítil jako svou povinnost pomstít otcovu smrt. Prokletí Atreova rodu přechází z generaci na generaci a jejich vzájemné vyvražďování trvá. Orestés žádá o pomoc bohy a ocitá se v chrámu bohyně Athény, kde dochází ke střetu se znepřátelenými Erínyjemi, které ho označují za matkovraha a žádají potrestání. Athénu čeká nelehký úkol uklidnit hněv Erínyjí a spravedlivě vše rozsoudit... V Oresteie Městského divadla Zlín si přijdou na své nejen fandové divadelního umu, ale i milovníci hudby a zpěvu. V jednotlivých částech trilogie totiž zazní scénická hudba z pera hned tří různých autorů - Richarda Dvořáka, Petra Hromádky a Víta Zouhara, přičemž pokaždé sehraje důležitou roli sbor. V úvodní části Agamemnón jde o sbor starců (Pavel Leicman, Ivan Řehák, Milan Hloušek, Rostislav Marek, Josef Koller, Roman Blumaier, Zdeněk Lambor, Petr Lukáš, Stanislav Valla), zpívat se bude na reprodukovanou hudbu. Ve druhé části Oběť mrtvým zazní a capella sbor otrokyní (Hana Briešťanská, Milena Marcilisová, Jana Tomečková, Eva Daňková, Marta Bačíková, Sabina Stradějová a další). Vyvrcholením hudebního zážitku bude živá účast devítičlenného komorního orchestru Filharmonie Bohuslava Martinů v celé třetí části Laskavé bohyně, která trvá přibližně padesát minut. V tomto případě se o zpěv postará sbor Erýnijí (Milena Marcilisová, Jana Tomečková, Romana Julinová, Marta Bačíková, Kateřina Liďáková a další). Diváci si budou moci vychutnat zvuk houslí, violoncella, kontrabasu, klarinetu, lesního rohu, trombonu bicích a klavíru. Projekt připravil režisér Jan Antonín Pitínský.

Italská komedie dell´arte patří mezi oblíbené žánry divadla již od 16. století. Jde o žánr založený na improvizaci, nadsázce a různých ztřeštěnostech, plný vtipů a gagů, které mezi sebou rozehrávají ustálené postavy – lakotní starci, vdavekchtivé vdovy, pobláznění sluhové, zamilovaní mladíci, naivní dívenky, či zmatení učenci. V roce 1978 napsal pro Činoherní klub komedii ctící tento žánr uznávaný divadelní teoretik, kritik a historik Jaroslav Vostrý, který měl ovšem z politických důvodů zákaz činnosti. Proto se hra Tři v tom objevila na jevišti připsána autoru Jiřímu Menzlovi, který ji režíroval a v roce 1981 převedl i do filmové podoby. Na jevišti Činoherního klubu šlo o jednu z nejslavnějších inscenací, která byla na repertoáru téměř devět let. Rozkošný příběh, na jehož začátku se setkáváme se třemi mladými dámami, které se vinou svých nápadníků dostaly do prekérní situace, prostě „jsou v tom“, je plný bláznivých situací, v nichž se trojice milenců pokouší dostat k sobě i přes nevůli rodičů a osudu. V režii hostujícího Antonína Procházky hrají Hana Kováříková, Hana Holišová, Tereza Martinková, Jakub Przebinda nebo Vojtěch Blahuta, Jiří Mach nebo Lukáš Janota, Michal Isteník, Zdeněk Junák, Milan Němec, Jakub Uličník, Petr Štěpán a Zdeněk Bureš.

Klasická francouzská komedie nikterak nezestárla. Ve svůj svatební den brání sluha Figaro svou lásku Zuzanku před milostnými nároky hraběte Almavivy, který chce uplatnit právo první noci. Bavíme se Figarovým důvtipem a umem a fandíme jeho odvaze důrazně se ptát, proč existuje vrstva vyvolených, která si nárokuje pouze výsady a výhody. Je až s podivem, jak se více než po dvou stoletích stává i společenská rovina hry znovu aktuální. Inscenace se inspiruje nejen Beaumarchaisovou divadelní hrou, ale i da Ponteho libretem a hudbou božského Mozarta. Inscenaci připravil režisér Michal Dočekal. Do titulní role obsadil Richarda Krajča. Dále hrají Pavla Beretová, Miroslav Donutil, Kateřina Winterová, Miloslav König, Jana Boušková, Jana Pidrmanová, Jan Novotný, Milan Stehlík, Vladislav Beneš a Filip Rajmont.

Sdružení Handa Gote Research & Development připravilo na scéně divadla Alfred ve dvoře další ze svých projektů na pomezí divadelní performance a výtvarné instalace. Ohniskem zájmu Handa Gote je mimolidský svět a jeho reflexe ve scénickém umění. Prales nepřináší překvapivé odpovědi na žádné otázky. Spíše než divadelním představením se snaží být hlubinně ekologickým mystériem, střetem kultury s přírodou. Prales jako vzpomínka na divokost uložená v naší buněčné paměti. Prales jako stav mysli. Inspirací pro práci na představení byly některé texty Bohumíra Prokůpka a Davida Abrama. Připravili Jakub Hybler, Tomáš Procházka, Robert Smolík a Jan Dörner.

Snad nejproslulejší dobrodružný román na světě, mnohokrát zfilmovaný i jevištně adaptovaný, bude uveden i v Divadle v Dlouhé. Autoři nové dramatizace Hana Burešová a Štěpán Otčenášek se na rozdíl od většiny adaptací přísně drží Dumasovy předlohy ve snaze postihnout její jedinečný styl a ducha, jenž tkví především v romantické oslavě přátelství, rytířské šlechetnosti a odvahy až fanfarónské a v neposlední řadě i v jemné nadsázce a ironii. Jako někdejší vášniví čtenáři románu staví inscenaci na svém prvotním pocitu okouzlení z jeho četby, na důvěrném vztahu, který si k bájným hrdinům vybudovali v dětství, a to na samém konci nadějných let šedesátých. V režii Hany Burešové, dramaturgii Štěpána Otčenáška, na scéně Davida Marka, v kostýmech Samihy Maleh a za doprovodu hudby legendárních Beatles vystoupí prakticky celý soubor Divadla v Dlouhé a řada hostů. V rolích mušketýrů uvidíte Marka Němce, Jana Vondráčka, Miroslava Hanuše a Pavla Tesaře. Záporačky Mylady de Winter se zhostí Helena Dvořáková.

Ačkoliv žáci a studenti se již určitě nemohou dočkat letních prázdnin, Jihočeské divadlo zve opět do školních lavic. Tedy, lépe řečeno, zve do hlediště Jihočeského divadla, v lavicích budou sedět herci činohry JD. Na diváky čeká hudební retro komedie, jejíž obsah není nutné nějak zvlášť představovat. Režisér Mikoláš Tyc společně s dramaturgyní Kristýnou Čepkovou inscenačně hru upravili z původní divadelní hry Jaroslava Žáka (hru napsal na popud E. F. Buriana podle vlastních fejetonů) přímo pro Jihočeské divadlo a jeho činoherní soubor. Vycházeli jednak z budoucího obsazení a také z předpokladu, že se v tomto pojetí jedná o hudební komedii. Inscenace vzniká v přímé spolupráci s kapelníkem swingového orchestru Blue Star - Václavem Markem, jehož sedmičlenný orchestr bude zajišťovat živý hudební doprovod. Nechybí ani detaily, které jsou převzaty z filmových veseloher Martina Friče, na jejichž scénářích se Jaroslav Žák podílel. Hrají Jan Hušek, Ondřej Volejník, Václav Liška, Roman Nevěčný, Tomáš Drápela, Taťána Kupcová, Dana Verzichová, Lenka Krčková, Martin Hruška, Ondřej Veselý, Petr Šporcl, Pavel Oubram, Věra Hollá, Jaroslava Červenková, Daniela Bambasová a další.

Do opuštěného letoviska v americké Georgii přiváží seržant Frogg svého přítele z vojny, Charlieho. Člověka, který je na konci sil, bez důvěry v cokoli. Charlie dokonce nechce ani s nikým mluvit. Froggy proto všem přítomným namluví, že je to cizinec a nerozumí ani slovo anglicky. Netuší, do jak prekérních situací Charlieho dostane. Lidé před ním začnou říkat věci, o kterých by mlčeli, kdyby nebyli přesvědčeni, že nerozumí. Charlie svou roli cizince hraje tak důkladně, že se mu podaří oklamat nejen ostatní, ale i sebe a svůj nedostatek sebedůvěry... Bravurní situační komedie se silným humánním posláním, ve které nejen titulní hrdina vyroste a překoná sám sebe... V režii Pavla Ondrucha hrají Lukáš Král, Vojtěch Záveský, Helena Karochová, Ivana Krmíčková, Lukáš Typlt, Vladimír Senič a Robert Tyleček.

Divadlo Minor připravilo volné pokračování inscenace Moje první encyklopedie. Kolik je na světě světadílů? Co je to iglú? Kde roste rýže? Kdo jsou to kočovníci? Vzhůru na cestu kolem světa! Zastávka první: země věčného sněhu a ledu. Zastávka druhá: horká Afrika. Zastávka třetí: dálný Vietnam. Zastávka čtvrtá: moderní velkoměsto... Inscenace je věnována školákům a vůbec všem zvídavým divákům, kteří mají stále více otázek než odpovědí. Stejně jako část pro nejmenší i tuto "pokročilejší" připravil režisér Jiří Adámek s výtvarnicí Kristýnou Täubelovou. Hrají Dora Bouzková, Naďa Husáková, Vendula Štíchová, Petr Reif, Pavol Smolárik, Jan Matásek a Jan Hrovatitsch.

Strhující drama vášní a tužeb, které se dotýká i těch nejskrytějších oblastí lidských duší. Jak titul napovídá, je především hrou o touze, která někdy udržuje člověka „nad hladinou“, ale jindy vede k pouhému poblouznění. V jižanském prostředí, kde jsou podle představ autora všechny lidské vášně přirozenou součástí života, se odehrává drama několika postav, které jsou okolnostmi nuceny k sobě i přes propastné rozdíly hledat cestu. Jádrem hry je střet mezi mužským a ženským světem: Stanley, který na vše reaguje svou tělesností, je donucen okolnostmi žít pod jednou střechou s přecitlivělou, stárnoucí a alkoholu propadající jižanskou kráskou Blanche. Divoký a emocemi všeho druhu přetékající souboj dvou rozdílných povah i přístupů k životu se nám zjevuje v mnoha podobách, aby nakonec přešel v erotické třeštění, a skončil ve chvíli, kdy jedna ze stran nedobrovolně opustí pomyslné bojiště. Hrají Zuzana Slavíková, Martin Stránský, Klára Issová, Ivan Jiřík, Kateřina Lojdová, Ondřej Kavan, Otto Rošetzký, Jiří Havel a další. Režisérem inscenace je významný slovenský herec a režisér Emil Horváth, jehož inscenace Mannova a Mnouchkinové Mefista sklidila v minulé sezoně v Divadle pod Palmovkou velký úspěch.

Vrcholný filozofický román T. Manna Doktor Faustus zobrazuje svět v krizi – kulturní i obecně lidské. Svět na pokraji šílenství, které je těžko popsatelné i pochopitelné, ale stále velmi silně zní. Hudební oratiorium jedné epochy lidstva. Divadelní dramatizace se opírá především o hudebnost až symfoničnost románové předlohy, která umožňuje zkoncentrovat Mannovu geniální výpověd o pocitech „apolitického umělce“, který skrze jednotlivé postavy svádí boj se zlem rodicím v kterékoliv době. Život a smrt geniálního skladatele Adriana Levenkühna na pozadí hruzných dějin 20. stol. Oratorium naší doby... Inscenaci připravil režisér Jan Mikulášek. Hrají Robert Mikluš, Jan Kolařík, Ondřej Jiráček, Pavel Zatloukal, Ivana Hloužková, Eva Vrbková nebo Petra Bučková, Milan Holenda, Anežka Kubátová, Martin Donutil, Gabriela Štefanová, Vladimír Hauser a Tomáš Sýkora.

Iva Janžurová se rozhodla přijmout roli mimo své domovské Národní divadlo. K tomuto výjimečnému kroku ji přiměla nabídka z Divadla Kalich textu originální komedie nizozemského autora Franka Houtappelse Na mělčině „o dvou sestrách, jejich matce, tátově popelu a manželství s omezenou trvanlivostí“. Tuto hru Divadlo Kalich uvede v české premiéře. Janžurové hrdinka Ingrid je čerstvě ovdovělá matka dvou dcer: Mia (Sabina Remundová) má pubertální děti, přebujelý pocit zodpovědnosti, starost o mámu a nefunkční manželství. Mladší Roos (Barbora Munzarová), bývalá školní kráska, děti nemá. Zato má přepychovou rezidenci v Bangkoku…a nefunkční manželství. Čtyřlístek hrdinů doplňuje melouchař a bývalý spolužák dcer Walter (Miroslav Vladyka), který by rád koupil jejich dům na břehu moře. Se všemi třemi se Ingrid na stará kolena vydává na misi pod heslem „budete šťastní, ať se vám to líbí, nebo ne“. Zamíří do Thajska, kde budou praskat ledy, tajemství i urny. Na mělčině je originální komedie, trochu absurdní, s překvapivými zvraty a hlavně až do konce s drápavým podtónem. Nabízí portrét čtyř osamělců, kteří dělají všechno pro to, aby ze svých životů oškrábali rez a zbavili se strachu, že jednou skončí jako vorvaň uvíznutý na mělčině... Režisérem inscenace je Jakub Nvota.

Slavné muzikálové melodie, skvělá stepařská a taneční čísla, humor a zábava... Zpívání v dešti zasazuje obvyklý milostný příběh do Hollywoodu konce 20. let a neodolatelným způsobem paroduje zmatky kolem převratné novinky ve filmovém průmyslu. Je konec éry němého filmu, nastupuje film zvukový. Don Lockvood a Lina Lamontová natáčí v ateliérech nový historický film. Fanoušci je zbožňují, ale právě zvukový film odhalí, že božská Lina má příšerný pisklavý hlas, který by dav nadšenců okamžitě vypískal. Donův přítel, muzikant Cosmo Brown, přijde s převratnou možností nadabovat hlavní hrdinku jinou, talentovanou adeptkou herectví Kathy Seldonovou. A láska je na scéně – Don se do Kathy bláznivě zamiluje! Když se pak odhalí podvod, že Kathy dabuje Linu, nic už nebrání ani lásce, ani startu hvězdné kariéry Kathy. Muzikál Zpívání v dešti vychází z hollyvoodské klasiky – filmu Singin´ in the Rain z roku 1952 s Debbie Reynoldsovou, Donaldem O´Connorem a Genem Kellym. Kromě známé písně Singin´ in the Rain nabízí další skvělé melodie a především taneční a úchvatné stepařské kreace. Je typickým rodinným muzikálem, který potěší a pobaví diváky všech věkových kategorií. V režii Petra Novotného hrají Josef Pejchal, Petra Janečková, Martina Sikorová, Jan Musil, Jan Hyhlík, Alexandr Postler, Romana Chvalová, Dagmar Novotná, Martin Mejzlík, Václav Dušek, a Miloslav Tichý.

Jedna z vrcholných autorových her se odehrává na ruském venkově, kde se schází společnost, aby debatovala o životě, zabíjela nudu a hledala smysl života. Ivanov se nudí, Ivanov neví, s kterou ženou má žít, neví, proč je na světě, život je pro něj rébusem s nejasným poselstvím. Ale pak se jednoho krásného dne rozhodne a... Čechov psal své hry jako komedie, ač jejich vyústění je často tragické. Záměrem tvůrců je proto vytvořit kus komický jako sám život se vší svou tragičností. V režii Štěpána Pácla titulní roli ztvární Tomáš Jirman. Dále hrají Veronika Lazorčáková, Jan Fišar, Lada Bělašková, Petr Houska, František Večeřa, Anna Cónová, Alexandra Gasnárková, Jiří Sedláček, Vladimír Čapka, Marie Logojdová a František Strnad. Inscenace bude uváděna na scéně Divadla Antonína Dvořáka.