Premiéry

„Chybí nám. Chybí všem…“ Ten pocit už možná znáte. Už jste to třeba zažili. Ale nejde o tu bolest, nebudeme se deptat, hrát na plačky, nechceme pěstovat smuteční karafiát. Jde o to, že jednou přijde velké finále a my shlédneme svůj příběh konečně v celku. A samozřejmě, nahlédnou ho také nějak ostatní. Každý po svém. V hodině hádání se duše s tělem zobrazí se celý svět, v jediné hodině vyjeví se na jevišti lidský příběh, snad celý život, jak letokruhy na čerstvě pořezaném dřevu. Říká se, teprve konec korunuje dílo. Ale také, že není dobré chválit dne před večerem. Je jasné, že všichni tam musíme. Tak neříkej hop, dokud... Je to tu! Hra současné britské autorky Caryl Churchill o posledních věcech člověka, o křehké intimitě té fáze lidského života, která nás připravuje na věčnost, bude uváděna ve Studiu Švandova divadla. V režii Viktorie Čermákové hrají Andrea Buršová, Robert Jašków, Tomáš Červinek, Tomáš Petřík a Miluše Hradská.

Česká premiéra cenami ověnčené, svěží, vtipné i dojemné, ale hlavně chytře napsané romance z pera jednoho z nejnadanějších mladých britských autorů. Ona, Marianne (Barbora Vyskočilová), studuje vesmír a má ráda med. On, Roland (Ondřej Novák), chová včely a med vyrábí. Ale to, co začalo obyčejným setkáním muže a ženy, nás brzy přivede daleko za okraj světa, o kterém si myslíme, že ho důvěrně známe. V duchu fyzikální teorie, podle níž je naše realita jen jednou z mnoha souběžně existujících, provází příběh diváka nekonečnými možnostmi a variantami jediného vztahu a ptá se po rozdílu mezi vlastní volbou a osudem. Zcela unikátní formální zpracování hry umožňuje hrdinům opakovaně prožívat zásadní okamžiky jejich vztahu s rozdílnými vyústěními. Autor hry, dvaatřicetiletý Nick Payne, si u kritiků už vysloužil srovnání se Stoppardem... Inscenaci režijně připravil Šimon Dominik. Premiéra proběhne v Divadle Kampa.

Divadlo pod Palmovkou pokračuje ve své profilaci na výrazné herecké divadlo. První premiéra této sezony patří největšímu a nejslavnějšímu provokatérovi, vyzyvateli a svůdci světového divadla. Don Juan, kterého ztvární Ondřej Veselý, společně s věrným společníkem Sganarelem, Radkem Valentou, rozžehnou světlo v labyrintu předsudků a pokrytectví. Klasická komedie s tragickými tóny a ďábelským koncem pojednává o člověku, který odmítá respektovat jakákoliv pravidla a normy. Don Juan oplývá silou i schopnostmi a zároveň je spalován milostnou vášní, kterou nedokáže utišit. Uchvacuje jej krása, ale přitom všechno krásné svým jednáním ničí. Vystupuje okázale a arogantně, čímž ale ve skutečnosti pouze zakrývá svou vnitřní prázdnotu. Jediné, čemu sevillský svůdce skutečně věří, je neúprosná logika, že „dvě a dvě jsou čtyři“ a že svět byl stvořen proto, aby se na něm mohl dobře bavit. City, touhy, sny a to, co člověka přesahuje, jsou pro něj hodné pouze posměchu. Na své cestě životem je však nakonec nucen setkat se sám se sebou… Molièrova variace faustovského mýtu, ve které je člověk sám sobě svůdcem, je silným příběhem o lidském vzestupu a pádu, do kterého nakonec zasáhne vyšší moc. Vydejte se na tento „road trip“ Dona Juana s cílem Palmovka. Inscenaci režijně připravil Michal Lang.

Kdybyste do obrovské papírové plachty začali vpisovat postavy všech Shakespearových her a pomocí čar zachytili vlastnosti a vztahy mezi nimi, získali byste neuvěřitelně hustou síť, v níž je zachycena veškerá zkušenost lidstva. Shakespeare opravdu nevynechal téměř nic. Uprostřed tohoto vesmíru ční Král Lear. Mezi divadelníky se říká, že "Lear je hora, na kterou ještě nikdo nevylezl". MDMB se o to 400 let po smrti Williama Shakespeara pokusí. Hra, jež začíná jako pohádka a končí apokalyptickým obrazem světa, který by nás mohl potkat, pokud by nás definitivně ovládla touha po moci a zahodili bychom lidskost. Proslulou Shakespearovu tragédii nastudoval režisér Pavel Khek. Do titulní role "pošetilého starce" obsadil Petr Bucháčka. V dalších rolích se představí Lucie Matoušková, Hana Marie Maroušková, Sandra Černodrinská, Libor Stach, Jiří Š. Hájek, Martin Hrubý, Radim Madeja, Roman Teprt, Petr Prokeš, Petr Mikeska, Ivo Theimer a Václav Kořínek.

Příbramské divadlo uvede adaptaci slavného stejnojmenného románu, jehož příběh se dočkal několika filmových verzí, např. v hlavní roli s R. Redfordem (1974) a L. DiCapriem (2013). Příběh Nicka Carrawaye, který se vydává do New Yorku, města, jež ve dvacátých letech minulého století ztělesňovalo americký sen, uvolňující se morálku, populární jazz. Nick se postupně stane součástí světa mimořádně bohatých lidí, jejich iluzí, lásek a zklamání. A setká se s Gatsbym, který se topí v penězích, je to známý pořadatel velkolepých večírků a přesto nešťastný smolař. Jeho hosté se skvěle baví, ale on spíše sleduje protější břeh řeky, kde žije jeho bývalá velká láska Daisy. On byl kdysi chudý, a proto vztah skončil - dnes má peníze a svět mu leží u nohou. Proč by nemohla i Ona? Stejně jako ve Fitzgeraldově románu hrají i divadelní postavy o všechno a musejí za to zaplatit. V režii Milana Milan Schejbala hrají Jaromír Nosek, Milan Ligač, Lenka Zahradnická, Roman Štabrňák, Šárka Opršálová, Vladimír Senič, Anna Fixová a Eliška Dohnalová nebo Monika Timková.

Pojem času používáme takřka bez ustání. Naříkáme si, že se nám ho nedostává, že moc letí, nebo se naopak vleče, přepočítáváme ho na sekundy, na minuty, ale také třeba na peníze. Vnímání času je individuální záležitost závisející na povaze, věku či prostě jen momentálním rozpoložení. Například malé děti vnímají čas docela určitě jinak než dospělí už proto, že neznají hodiny. Sekunda, minuta, hodina, měsíc, neřkuli rok jsou pro ně abstraktními pojmy, pod nimiž si nedokážou nic představit, neboť se nijak neodrážejí v jejich dosavadní zkušenosti. Ale i my dospělí na vlastní kůži zažíváme, že není minuta jako minuta. Že když na to přijde, umí taková minuta trvat k neuvěření dlouho, nebo se naopak smrsknout v pouhý okamžik. Zbývá však jedna zásadní otázka: Co to ten čas vůbec je? My ji pochopitelně nezodpovíme. Zato vás ale zveme ke groteskní hře s tímto tajuplným fenoménem. Divadlo se totiž k jeho zkoumání báječně hodí, protože v divadle si na čas téměř můžete sáhnout... Groteskní hru s tajuplným fenoménem času připravil režisér Jakub Vašíček. Účinkují Petra Cicáková, Barbara Humel, Johana Vaňousová, Luďěk Smadiš, Milan Žďárský a Dominik Linka. Inscenace je vhodná pro děti od 3 let.

Děj jedné z nejproslulejších tragédií slavného alžbětince se odehrává v Benátkách a na Kypru, kde právě vypukla válka s Turky. Mouřenín Othello je hrdinský vojevůdce ve službách Benátské republiky. Tajně se oženil s Desdemonou, bílou kráskou z patricijské rodiny. Jeho pobočníkem je bezcharakterní prospěchář Jago. Ten zneužije Othellovy důvěřivosti k odstranění náměstka Cassia, na jehož místo se chce dostat. Vnukne Othellovi podezření, že je mu Desdemona s Cassiem nevěrná. Když mu poskytne falešné důkazy, Othello zaplane spalující žárlivostí... Othello je hra o nezvladatelných vášních, které hýbou naším světem stejně jako dávným Shakespearovým – egoismus, závist, žárlivost, kariérismus, xenofobie... Pro nejslavnějšího dramatika všech dob se staly hnací silou dramatu, které je ceněno nejen jako umělecké dílo, ale je zmiňováno i v odborné psychologické literatuře. Inscenaci nastudoval režisér Petr Kracik a do hlavních rolí byli obsazeni Milan Němec (Othello), Veronika Macková (Desdemona) a Ladislav Špiner (Jago).

Mrazení v zádech, až by jeden chvílemi vyskočil ze sedadla. Překvapivé zvraty, napínavé drama, poezie hrůzy... Tak charakterizuje slavnou detektivku režisér zlínské inscenace Lukáš Kopecký. Majitelé nově otevřeného penzionu U klášterní studny netrpělivě čekají na své první hosty a s obavami vyhlížejí do houstnoucí chumelenice. Příjezdová cesta už je pod sněhovou záplavou téměř neprůjezdná, když dorazí šestý a nikým neočekávaný host se šokující zprávou: všichni přítomní jsou v ohrožení života. Jenže telefonní spojení někdo přestřihl a dům už zcela zavalil sníh. Není úniku. A vrah už je možná vevnitř... Nevídaný úspěch této téměř sedmdesát let staré hry prý udivoval i samotnou autorku. Ale její čtenáři a diváci zas tak překvapeni nebývají – když jim totiž na závěr skvěle vybudovaného a humorem protkaného příběhu autorka naservíruje šokující rozřešení a všechny indicie do sebe hladce zapadnou, zatetelí se i ten nejzarytější odpůrce detektivek a chce se do téhle důmyslně sestrojené pastičky na myši nechat chytit zas a znovu. Hrají Petra Králová, Vojtěch Johaník, Zdeněk Lambor, Tomáš David, Helena Čermáková, Marta Bačíková, Radoslav Šopík a Rostislav Marek.

V libereckém Malém divadle je inscenována první hra, kterou kdy Tomáš Dianiška napsal, ale bohužel nikdy neuvedl. Autor si po letech plní svůj sen a hru zrealizuje dokonce jako režisér. Bláznivá sci-fi komedie je zasazena do libereckých reálií: odehrává se na studentských kolejích v Harcově. V pokoji číslo 512 se dnes v noci dějí podivné věci. Prostitutka Lujza prožije svou noční můru, když jen o vlas unikne smrti. Mixér se točí, i když není připojen k elektřině. Studenti jsou v nebezpečí, jde po nich šílenec, který sbírá lidské malíčky. Navíc se zdá, že za všechno je zodpovědný starý kocour. Jak z toho ven? Jediným řešením se zdá být automatická pračka, jejíž buben rotuje rychlostí světla. Milovníci sci-fi žánru se mohou těšit na putování do minulosti, konkrétně před rok 1989, a inscenace si klade za cíl přiblížit dnešní studentské generaci připomenout absurdní reálie předlistopadového Československa. V autorově režii hrají Michaela Foitová, Tomáš Váhala, Matěj Nechvátal, Karolína Baranová, Jana Hejret Vojtková, Eliška Jansová, Zdeněk Kupka, Tomáš Impseil a Ladislav Dušek.

Broadwayský muzikál po svém zpracovává známý příběh americké historie, který se stal legendou. Je tématem mnoha knih, několikrát byl zfilmovaný. V době hospodářské krize se ve Spojených státech objevila dvojice zločinců, kteří byli zároveň ikonami své doby. Clyde Barrow byl mladík z rodiny, která živořila na hranici bídy. Už od dětství měl konflikty se zákonem. Bonnie Parker byla dívka, která snila o dráze holywoodské hvězdy. Oba odmítli žít v chudobě a vzdát se svého amerického snu. Jejich naivita, nelidská tvrdost justice a sled okolností, z nich udělaly nepřítele státu. Ale jedno je od běžných gangsterů odlišovalo, jejich vzájemná láska. Právě ta fascinuje autory příběhů o jejich osudu a tedy i tvůrce tohoto výjimečného muzikálu. Bonnie and Clyde je muzikálová gangsterka, plná napětí, romantiky a nadhledu. Je to příběh o touze žít naplno, o snaze uniknout z vězení všednosti, o odvaze nepoddat se osudu a hlavně o lásce, která si neklade podmínky, nekalkuluje, nebojí se překážek a dokonce ani smrti. Frank Wildhorn, autor hudby, podal svůj životní výkon. Jeho hudba má lehkost, je melodická a pestrá. Tentokrát pracuje i s žánry jako je gospel, swing, dokonce zazní i country. Nová inscenace Hudebního divadla Karlín dostala po dohodě s autorem hudby nový rozměr a z původně komorního muzikálu vznikla velká show s velkými sbory a taneční company. Režisér Antonín Procházka komediální muzikál nazkoušel v tomto obsazení: Václav Noid Bárta nebo Martin Písařík, Dasha nebo Markéta Procházková, Martin Písařík nebo Tomáš Vaněk, Jitka Schneiderová nebo Barbora Skočdopolová, David Kraus nebo Lukáš Kumpricht, Bohouš Josef nebo Kamil Střihavka, Dominika Mína Elischerová nebo Natálie Grossová nebo Natálie Němcová, Filip Antonio nebo Josef Fečo nebo Matouš Klíma, Miroslava Pleštilová nebo Ilona Svobodová, Ivana Andrlová nebo Miroslava Pleštilová nebo Ilona Svobodová, Vladislav Beneš nebo Martin Zahálka, Miloslav Mejzlík nebo Martin Zahálka a Oldřich Král.

Divadlo Minor uvede premiéru interaktivní inscenace pro školy - je založená na technice divadla fórum. Tento specifický divadelní projekt reagující na zvyšující se míru agresivity a šikany ve školách vznikl mimo jiné i na popud samotných pedagogů. Inscenace prostřednictvím vstupování do děje a jednáním za postavu umožní divákům v „bezpečném“ divadelním prostředí hledat řešení různých situací souvisejících se šikanou. „Mít možnost někoho poškádlit, je velice lákavé. Zvlášť, když tím můžu získat obdiv kamarádů. Zvlášť ve třídě! Zvlášť před učitelem! Zvlášť, když můžu! Kde je hranice mezi legrací, drzostí a šikanou? Co si mohu dovolit ke spolužákům či pedagogům a co už je příliš? V našem příběhu se děti setkají s postavami, které porušují hranice tak dlouho, až se něco přihodí...“ Režijního vedení projektu se ujala herečka a divadelní lektorka Michaela Váňová pod supervizí psychologa a dramaterapeuta Martina Sedláčka a Ondřeje Klíče, který techniku divadla fórum vyučuje na brněnské JAMU. Výsledná inscenace je rozdělena do čtyř fází – uvedení do tématu šikany, zhlédnutí krátkého tematického příběhu, hledání různých řešení situací příběhu a závěrečná reflexe. To byl jen vtip! svým zacílením na školy navazuje na úspěšnou inscenaci Jana Jirků Válka profesora Klamma od Kaie Hensela. Účinkují Barbora Černochová, Marcela Máchová, Gustav Hašek a Michal Šášinka. Inscenace kvůli jejímu specifickému charakteru založeném na technice divadla fórum je určena výhradně pro školy.

Vydejte se na neuvěřitelná pouť čtyř plzeňských skautů po cestách téměř zapomenutých! Lákavý je pro školáky svět dinosaurů a obřích plavuní. A Divadlo Alfa jim nabízí možnost prožít dobrodružství se skupinou dětí v inscenaci, která kombinuje divadelní prostředky s projekcemi a triky světa filmu. Vzdává hold Julesovi Verneovi a Karlu Zemanovi, dvěma mužům, kteří hýřili napínavými a zábavnými příběhy a jsou inspirací pro další a další generace vědců, výtvarných umělců, spisovatelů, proroků a vizionářů nebo filmařů. Anebo divadelníků! V Divadle Alfa se skupina plzeňských dětí vydá na výlet na Milešovku, nejvyšší horu Českého středohoří. Poté, co vchod do jeskyně, kterou zkoumají, zasype kamení a hledají cestu ven, dostávají se hloub do středu Země. Postupně poznávají svět prehistorických příšer, který se (jaká náhoda!) vyskytuje i v učebnicích. Inscenace „Cesta do středu Země“ je dílem týmu v čele s režisérem Tomášem Procházkou (spolupracuje úzce se souborem Buchty a loutky) a scénografem Robertem Smolíkem. Oba pracují i pod hlavičkou umělecké skupiny Handa Gote research & development. Hudbu do představení složil vnuk slavného plzeňského rodáka a divadelníka E. F. Buriana Jan Burian ml.

Už v sobotu 8. října nastane velký den pro všechen hmyz světa. Představení v Naivním divadle se obvykle hemží postavami ze zvířecí říše, ale až tentokráte se dočkají své hvězdné chvíle i zástupci této fauny, a to jmenovitě komáři. V premiéře liberečtí divadelníci zahrají rodinnou komedii "Komáři se ženili aneb Ze života obtížného hmyzu". A aby toho nebylo málo, na scéně hlavní aktéry doprovodí i další zástupci hmyzu, jemuž lidstvo tak nepěkně říká „obtížný“: blechy, ovádi, klíšťata. Ano, i tito tvorové mají právo na svou pohádku pro děti. Novinku v repertoáru NDL, která využívá prostředky divadla masek v kombinaci s filmovými projekcemi, režijně připravil ostřílený Tomáš Dvořák. Účinkují Diana Čičmanová, Michaela Homolová, Barbora Kubátová, Markéta Sýkorová, Tomáš Bělohlávek, Filip Homola, Jakub Hrůza, Petr Jelínek, Dan Kranich, Adam Kubišta a Marek Sýkora. Děj pohádkově-bláznivého kusu ze života krvesajek je určen jak dětem od 6 let, tak i dospělým každého věku.

Divadlo D21 pro nejmenší diváky připravilo vypečenou pohádku... Bude dobře nakynutá, pěkně propečená i vypečená, cesta z těsta s poctivým Honzou Kváskem! Dále účinkují Rohlík Natvrdlý, Buchta Maková, Kyselina Fytinová a jim podobní. Pohádkové vyprávění režijně osolila sama autorka Eva Kratochvílová. Doba kynutí nejméně 40 minut. Po pohádce spí se sladce, ale... bez práce nejsou koláče! Takže workšopský salát jako dezert (obilný kvíz, drobkotepectví). V premiéře uvidíte mimo dalších vyvoněných hrdinů Stelu Chmelovou a Petra Pochopa, pohádku ale budou (výhledově) alternovat také Hana Mathauserová a Lukáš Šolc.

Deník puberťáka aneb Mé dětství v socialismu. Spolu s hlavním hrdinou, známým průšvihářem Norbertem Intribusem, se ocitneme například v socialistické domácnosti, ve škole, na fotbalovém hřišti, u splavu, v nemocnici nebo třeba i na překvapivě hřbitovním sexuálním večírku. Nedílnou součástí inscenace je dobová „pop music“, vysílání Československé televize a odborný pohled na psychický vulkanismus. Inscenaci retrokomedie do komorního prostoru Malé scény ve dvoře nastudoval sám autor hry Robert Bellan, jenž si ke spolupráci přizval herce Josefa Pejchala, Jindru Janouškovou, Janu Ondruškovou a Petra Borovce. Komediální deník o dospívání v socialismu není pardubickému publiku zcela neznámý, neboť byl na zdejší studiové scéně prezentován už v roce 2015. Tehdy se však jednalo o jednorázové scénické čtení v rámci cyklu INprojekty, které se ale setkalo s mimořádným ohlasem, proto se dramaturgie pardubického divadla rozhodla uvést hru jako plnohodnotnou inscenaci na svém repertoáru.

Bývalí manželé přijíždějí na venkovskou chalupu, kterou spolu kdysi sdíleli a která se má nyní prodávat, aby se podělili o nábytek a jiné cennosti. Přijíždějí se vším zdánlivě vyrovnaní a smíření, s nadějnou vyhlídkou na své nové životy. Navíc jejich společné setkání s odstupem času jenom potvrdí, že se nemohou vystát. Přesto se pustí do úklidu chalupy a na povrch začnou vyplouvat dosud nezjevené skutečnosti – a Andrey s Tonym dojde, že pořádek si musejí udělat především ve svých vztazích. Podlehnou této „chvilkové slabosti“ a přehodnotí své dosavadní životní postoje a názory na toho druhého? A jak tím vším zamíchá jejich osmnáctiletá, rebelská dcera Lucy? Situace se komplikuje a zdánlivě ukončená životní kapitola může mít pokračování... V hlavních rolích komedie významného britského dramatika a herce Donalda Churchilla se představí Petra Špalková a David Matásek, které v režii Petra Hrušky doplní mladá herečka Sandra Černodrinská.

Tragikomedie o boji s alkoholem na všech frontách. Osoby závislé, osoby konzumující, osoby abstinující. Nespočet příběhů, které se v mnohém podobají. A je jedno, zda pije hospodský, učitel, farář, úřednice nebo filmový režisér. Někdo chce utéct před světem, jiný před alkoholem, každý před sebou samým. Z reality do deliria a z deliria do reality – těžko už říct, co je horší a kde končí stav slučitelný se životem. A vždy se najde někdo, kdo na té závislosti může pořádně vydělat, stačí jen trochu přivřít oči. A tak se dál pije „na zdraví“, jen na to možná pár lidí „zařve“. Společná autorská inscenace Dodo Gombára a herců je inspirována skutečnými událostmi, včetně tzv. metanolové aféry. Pokládá takové otázky, jako kde je hranice mezi ještě přípustnou konzumací a kde už závislost začne ničit nejen samotného poživatele, ale i jeho rodinu? Kdy se z drogy, jež slibovala uvolnění, radost a větší sebevědomí stane černá propast, z níž se málokdo vyhrabe ven? Hrají Robert Jašków, David Punčochář, Tomáš Petřík, Miroslav Hruška, Marta Dancingerová nebo Anna Peřinová, Martina Krátká, Eva Josefíková, Bohdana Pavlíková, Jacob Erftemeijer, Tomáš Červinek, Petr Buchta a Andrea Buršová

Slunce praží na špičku jehlanu, krajinou projíždějí vlaky s lesknoucími se zbraněmi, na které štěkají psi. Maloměstský svět sžíraný plíživým nástupem fašismu. Jak daleko je od závisti k ideologii, jakou cenu má jeden už končící lidský život? Grosmanova bravurní novela zachycuje proces arizace na Slovensku, v hutné zkratce vidíme, jak mikrosvět drobných lidí začínají ovládat Hlinkovské gardy, jak se do člověka plíživě vkrádá strach, nenávist, zlo. Novela předkládá dnešnímu čtenáři neúprosnou paralelu mezi prvními válečnými roky a dnešním světem. Divadelní podobu novely proslavené oscarovým filmem připravil Jiří Pokorný, který je zároveň režisérem inscenace. Uvidíte v ní Gabrielu Pyšnou, Lucii Roznětínskou, Matěje Nechvátala, Romana Zacha a Dana Dittricha.

První premiérou sezony 2016/17 v Divadle Petra Bezruče je mistrovský psychologický horor Ladislava Fukse Spalovač mrtvol v režii Jakuba Nvoty. Všichni si jistě vybaví filmové zpracování - jeden z nejvýznamnějších filmů Juraje Herze s legendárním Rudolfem Hrušinským v hlavní roli. Je libo rakvičku, nebo věneček? Adaptace známé novely Ladislava Fukse nabízí děsivý a přitom groteskní portrét zaměstnance krematoria Karla Kopfrkingla, který o smrti mluví s nevýslovným obdivem a svou práci bere jako poslání. Příběh se odehrává za nastupující nacistické okupace a sleduje psychologickou proměnu hlavního hrdiny. Spalovač mrtvol zkoumá, jaké osobnostní dispozice mohou vést člověka k tomu, aby začal sloužit zlu... Spalovač mrtvol je ve všeobecném povědomí zapsán jako hrůzný příběh z doby nástupu nacismu. Mnohé však po přečtení Fuksovy novely překvapí, kolik je v ní černého humoru. Diváci u Bezručů budou mít jedinečnou příležitost zhlédnout ostravské divadelní zpracování s Norbertem Lichým roli pana Kopfrkingla. Dále hrají Marcela Čapková, Sarah Haváčová, Vojtěch Říha, Dušan Urban, Markéta Haroková, Jakub Burýšek a Pavla Gajdošíková.

Po inscenaci hry Famílie téhož autora přichází Divadlo Na Fidlovačce s dalším jeho oceňovaným textem. Jen žánr je zcela jiný. Komediální detektivní thriller Umění vraždy (v originále Art of Murder) vypráví příběh manželů Jacka a Annie, dvou malířů. Do svého luxusního domu pozvali na večeři jejich agenta Vincenta. Jen co vkročí do domu, začne se rozbíhat spletitý a promyšlený plán. Annie Vincentovi navrhuje, že spolu spáchají zločin, vraždu Jacka. Do hry vstupuje ještě irská služebná Kate, která se snaží ze všech sil získat povolení k trvalému pobytu v USA a pozorně sleduje veškeré dění v domě. Nečekané rozuzlení jde ruku v ruce s bravurní pointou, která se ukáže až v samotném závěru. Umění vraždy poodkrývá život excentrických umělců, jimž je dovoleno vše. Je to hra o tom, zda jsou umělci schopni zabít pro svá díla, a o tom, co pro ně znamená jejich identita. Hrají Jakub Slach, Sandra Pogodová, Lukáš Pečenka a Elizaveta Maximová. Inscenaci, která bude uváděna na scéně Komorní Fidlovačky, režíruje Mikoláš Tyc.