Premiéry

Zdánlivě banální příběh dvou milenců patří nesporně k vrcholům dramatické tvorby dvacátého století. O svých dramatech Horváth říká, že chce ukázat gigantický boj mezi individuem a společností, ono věčné zápolení, v němž nemůže dojít k míru leda k letmému okamžiku iluze, že zbraně jsou v klidu. Prostý řidič Kazimír a jeho milá Karolína si spolu vyrazí na pouť, ale kvůli vzájemnému nepochopení se pohádají a každý prožívá magický pouťový večer po svém; každý kráčí vstříc svému vlastnímu osudu. Dají se ještě spolu dohromady? Pokažený milostný příběh má mimořádnou vnitřní sílu a přesvědčivost. Zdá se, že postavy používají jazyk nikoli ke vzájemné domluvě, ale k tomu, aby se mohly obelhávat. Neříkají, co cítí, ale co si myslí, že by měly říct. Ale láska přece nikdy neumírá. Stále živý příběh o mileneckém míjení a touze létat výš režíruje Thomas Zielinski. Do titulních rolí byli obsazeni Petr Konáš a Andrea Mohylová. V dalších rolích se představí Josef Nechutný, Zdeněk Mucha, Michal Štěrba, Klára Krejsová, Jan Maléř, Marek Mikulášek a hostující Anděla Blažková, Felicita Prokešová a Roman Slovák. Inscenace bude uváděna v plzeňském Velkém divadle.

Podkrkonošský thriller. Vesnické drama o tom, jak se ryze dobrosrdečný a mírumilovný člověk může stát obětí i vrahem... Starý mládenec Vojtěch Kaliba, prosťáček a dobrák od kosti, je vmanipulován do sňatku s o mnoho let mladší ženou Karlou. Kolotoč intrik, lží a pomluv se pomalu roztáčí, přičemž jeho hlavním hybatelem je nejčastěji Kalibova tchýně, která se postupně krom bohatého statku snaží ovládnout i celou Kalibovu rodinu. Chamtivost a vypočítavost přerůstá v psychické týrání. Vojtu zprvu zachraňuje jeho selský rozum, zmatek v jeho duši ale neúprosně roste, až nabývá nekontrolovatelných rozměrů. Raisova románová předloha z roku 1892, jež je bezesporu jednou z nejlepších próz české literatury 19. století, překvapuje nejen svou nadčasovostí, ale i silným dramatickým potenciálem. Důmyslně vystavěné situace nepostrádající napětí a psychologie postav vykreslená především pomocí dialogů předurčily Raisův román k divadelní adaptaci, jejímž autorem je Bedřich Vrbský. Právě tato dramatizace a román samotný se staly východisky nové verze textu režiséra Břetislava Rychlíka. Hudbu pro inscenaci složí houslista a skladatel Jiří Pavlica, umělecký vedoucí Hradišťanu. Ve výjimečném vesnickém dramatu se v hlavních rolích objeví Milan Němec, Romana Chvalová a Jana Ondrušková.

Antonín Bajaja ve Zvlčení (Prolnutí) překvapivě prolíná osudy karpatské vlčí smečky s osudem rodiny hajného Butory. Právě smrt hajného svede dohromady celou jeho rodinu. Na hájenku uprostřed moravské části Bílých Karpat přijíždí i její pražská část a společně s moravskou větví této lidské smečky k sobě znovu hledají cestu. Přibližně ve stejnou dobu přichází do revíru zemřelého hajného i vlčí smečka, která se zde usadila poté, co ji lovci vyhnali z jejího původního domova na Slovensku. Obě rodiny-smečky, lidská i vlčí, žijí vedle sebe, až se nakonec osudově protnou... Čeká vás magický příběh dvou společenství, která se v sobě navzájem zrcadlí. Kdo je zde vlastně více vlkem? Kdo více člověkem? Divadelní adaptace oceňovaného románu zlínského spisovatele Antonína Bajaji. Jejím autorem je dramatik a režisér Dodo Gombár, který svou schopnost poutavě převést prozaický text na jeviště prokázal ve své vlastní, velmi úspěšné dramatizaci románu Žítkovské bohyně. V klíčových rolích matky–ženy a matky–vlčice se představí Eva Daňková a Helena Čermáková. Dále hrají Zdeněk Julina, Luděk Randár, Marie Vančurová, Milena Marcilisová, Radoslav Šopík, Romana Julinová, Jana Tomečková, Jan Leflík, Pavel Leicman, Pavel Vacek, Radovan Král, Marta Bačíková, Vojtěch Johaník, Markéta Kalužíková, Jan Holcman, Rostislav Marek, Petra Králová, Gustav Řezníček a Matěj Štrunc.

Po Macbethovi, Richardu III. a Romeovi a Julii je tu další drábkovská adaptace Williama Shakespeara. Očekávejte shakespearovský snově magický příběh, avšak představte si, že se odehraje v ošuntělé nemocnici jen pár krůčků od vašeho domu. Dílo slavného alžbětince David Drábek nechal prostoupit zápletkou filmu Čas probuzení. Možná jste právě tam poprvé užasli nad herectvím Robina Williamse. Tady mu navíc zdatně sekunduje Robert DeNiro. Jedná se o příběh lékaře, jenž se pokusí probrat z letargie a zdánlivé mrtvolnosti pacienty postižené následky encefalitidy. Oživit lidské sochy. Nakonec probudí k životu a lásce možná i sám sebe. V klicperovské verzi Snu je středobodem všeho dění doktor Puckman. Podaří se mu alespoň na jednu noc probudit svým lékem k životu dva páry milenců? A usmířit svár ředitele nemocnice / krále skřítků s primářkou / královnou víl? A nadto je tu i parta zahraničních řemeslníků pod vedením Jurije Klubkoněnka, která pacientům představí vlastní adaptaci jedné opravdu slavné sci-fi. Hrají Zora Valchařová-Poulová, Týna Průchová, František Staněk, Matěj Anděl, Jiří Panzner, Kamila Sedlárová, Jan Vápeník, Jan Sklenář, Filip Richtermoc, Miroslav Zavičár, Lubor Novotný, Josef Čepelka, Natálie Holíková, Martina Nováková a Marie Kleplová.

Detektivní komedie od dnes již světoznámého autora tohoto žánru, odehrávající se v horské chatě nedaleko francouzského městečka. Hlavní hrdina, Daniel Corban, již několik dnů pohřešuje svoji ženu. Krátce po zahájení policejního vyšetřování se manželka vrací, ale vypadá jako někdo docela jiný… Postupně se objeví také abbé, tulák, ošetřovatelka, a především nepostradatelný komisař a začnou se dít opravdu podivné věci, ze kterých jde Danielovi i divákům hlava kolem. Co to má všechno znamenat? Kdo je oběť a kdo pachatel? A proč to nemá kriminálka nikdy lehké? Jak to všechno dopadne? Kdo mluví pravdu? A kdo se chytí do pasti...? Napínavou detektivku s komediálními prvky režíruje Jiří Bábek. Hrají Michal Maléř, Barbora Janatková, Miroslav Večerka, Jiří Š. Hájek, Zuzana Mixová a Jiří Čapka.

Muž přemýšlí o příčinách nebývale krvavého konfliktu, který nelítostně rozdělil společnost, a i po stovkách let od událostí se mu jistá jeho rozhodnutí navrací v nejhorších nočních můrách. Rozhodnutí, která během války učinil, a kterých snad i lituje, třeba těch o své životní lásce, už nelze vzít zpět, ale co už se dá dělat? „Budoucnost už není to, co bývala“, tak by se asi dal shrnout obsah hry. Inscenace poskytuje ponurý pohled do blízké i daleké budoucnosti, který se však živě propojuje s dneškem; zmíněnou ponurostí nicméně prosvítá velmi osobitý humor. Scénář na motivy sci-fi románu představitele současné dystopické literatury Kaspara C. Nielsena kombinuje úvahy o společensko-politických tendencích s fantaskními historkami tragikomického charakteru, balancuje na hranici absurdity, surreálna a kruté ironie. Můžeme se těšit na vynikající herce - Jiřího Černého, Jana Hájka, Petra Jeništu, Ditu Kaplanovou, Miloslava Königa, Johanu Matouškovou a Magdalénu Sidonovou - ve velmi nečekaných polohách. Adaptace a režie se ujala dvojice Kristýna Kosová a Adam Svozil, kteří se souborem Divadla Na zábradlí spolupracují poprvé.

Chcete zažít Silvestr? S Osvobozeným divadlem? Hudebně taneční revuální večer, kterým bude seriálovým způsobem probíhat příběh dona Juana a jiné zábavné atrakce, vždy s nejrůznější hudbou Jaroslava Ježka. A i na trapasy dojde! Možná i na předsevzetí. Nová ypsilonská inscenace vzpomeneme na Voskovce a Wericha a především na Jaroslava Ježka (k němuž máme velký dluh). Modelově vychází ze dvou představení Osvobozeného divadla, tzv. Silvestrů, které ve třicátých letech pořádalo jako speciální jednorázové atrakce, plné scének, hudebních a tanečních čísel, vždy ovšem s pozvanými hereckými osobnostmi. Představení bude mít charakter revue, kde se vyskytne mnoho známých Ježkových písní, ale i neznámá dílka velmi hravá, z jeho spíše z vážné hudby. Inscenaci budou propojovat chtění pamětníci i nejrůznější zvědavci. Celistvost večera bude udržovat velmi zkrácené průběžné nastudování hry Don Juan&Company v originálním překvapivém obsazení. Hrají Petr Vršek, Jan Onder, Martin Bohadlo, Kamila Kikinčuková nebo Barbora Skočdopolová, Jaroslava Kretschmerová, Jiřina Vacková, Lenka Loubalová, Jan Večeřa, Jan Bradáč, Dominik Renč a další. Režíruje umělecký ředitel Ypsilonky Jan Schmid.

Nekorektní oslava české státnosti v divadle Reduta. Kde rodný sad je, kde? Kde šumí bory? Hučí vody? Kde že je to, kde? V zemi ztrácené a znovu nabývané, v zemi Švejků, Zeměměřičů a Vaňků, opon ze železa a revolucí ze sametu, kde pravda je lvice se dvěma ocasy, šelma a lovná zároveň, kde nižší šlechta dobývá hrad? Ach synku, synku… Pět textů etablovaných českých autorů na téma neuralgických bodů češství. Pět českých režisérských osobností různých generací a přístupů. Jeden hořkosladký večer plný červené, modré, bílé, smíchu i slz. Za zvuku živé hudby, vlasteneckých šepotů a výkřiků. Jan Antonín Pitínský inscenuje „divadelní fotoalbum“ ze vzpomínek Alžběty Babrajové, která prožila mládí v období vzniku Československa na drsném Ostravsku. Jan Nebeský zpřítomní na jevišti poezii Ivana Diviše plnou lásky i spravedlivé zloby. V operní frašce v režii Martina Františáka „Co Čech, to architekt!“ si zapějeme na téma, jak si Češi váží svých elit, včetně Jana Kaplického. Pod okny T. G. M. zastihneme 13. listopadu 1899 občany, kteří tatíčkovi spílají za jeho protičeské postoje pod režijním dohledem Jana Friče. Mezi jednotlivými kusy přijde řada na pimprlaty dovedně vyvedený chachašpíl a špumprnágl štyk Pidluke Padluke od Jiřího Jelínka. Galavečerem provází všemi neoblíbená Beruška.

Do Jihočeského divadla opět zavítal úspěšný scénárista, režisér a dramatik Petr Zelenka, aby zde se členy činohry JD připravil novou inscenaci hry německého dramatika Maria von Mayenburga. Živý obraz je tragikomedie o tom, že nasadit si do domu cizího člověka je vždycky trochu risk. I když jde jen o mladou uklízečku, na první pohled naprosto neškodnou. Jak má ale obyčejná uklízečka zvládat roli hromosvodu pro všechny v rodině? Otec – lékař doufá, že znovu získá respekt své ženy, když pojede pracovat do Afriky do oblastí postižených ebolou, se synem mlátí puberta, a navíc matčin šéf se ji snaží zatáhnout do svého výstředního konceptuálního umění! Pro role manželského páru - Ulriky a Michaela - vybrali dramaturgyně Olga Šubrtová a režisér Petr Zelenka Věru Hlaváčkovou a Pavla Oubrama, v úloze uklízečky Jessicy se představí Eliška Boušková, která v Jihočeském divadle hostuje poprvé. Roli Haulupy ztvární Petr Halíček.

Nová dramaturgie Divadla NoD se uvede inscenací, která divákům otevře třinácté komnaty nejslavnějších komiksových hrdinů. American psychological society (APS) vydala v roce 2017 studii, která dokazuje, že cca 70% lidí sní o tom, že jsou superhrdinové. Ze stejné studie vyplývá, že ještě vyšší procento superhrdinů sní o tom, že jsou vámi. Buď ve střehu. Nespi. Pracuj na sobě. Mysli na ostatní, ne na sebe. Sportuj a odpočívej. Zároveň! Čti. Studuj. Zdokonaluj se. Nikdy se nezastavuj. Zapomeň na bolest. Fyzickou i psychickou. Bolest pro tebe neexistuje. Protože když se svět řítí na pokraj zkázy, koho kurva zajímá, že Batmana bolí hlava? Divadelní comiks-con připravil režisér Janek Lesák. Účinkují Jan Strýček, Lumíra Přichystalová, Ladislav Karda, Martin Cikán a stormtroopeři.

Hlavní hrdina letošní činoherní pohádky DJKT je chlapec, který měří jen o něco víc než jeden milimetr. Jeho domovem je obrovský strom, který je pro své obyvatele celým světem. Jednoho dne odmítne Tobiášův otec vydat tajemství svého geniálního, ale pro přežití stromu nebezpečného, vynálezu. Rodina Lolnessových je poslána do vyhnanství a Tobiáš musí prchat až do země trávového lidu. Hledá bezpečí, přátele a způsob, jak zachránit strom před zničením, neboť srdce stromu je nahlodáno hlubokým kráterem. Pokusí se odvrátit katastrofu a najít své rodiče… Autor literární předlohy inscenace Timothéé de Fombelle začínal jako profesor literatury, později se zabýval zejména divadlem. V roce 1990 založil vlastní divadelní skupinu, pro kterou píše a režíruje úspěšné hry. Tobiáš Lolness je jeho první román a získal mnohá francouzská i mezinárodní ocenění, mezi jinými nejprestižnější cenu v oblasti literatury pro děti – cenu Hanse Christiana Andersena. Na Malé scéně DJKT Tobiáše Lolnesse ztvární Ondřej Rychlý. V dalších rolích Kamila Šmejkalová, Ondřej Vacke a Jaroslav Matějka. Režisérkou inscenace určené dětskému publiku je Lucie Ferenzová.

„Život je otázkou priorit.“ Tak zní motto nové inscenace Činoherního studia. Román amerického spisovatele Christophera Buckleyho a stejnojmenný film režiséra Jasona Reitmana se staly inspirací režiséru Jiřímu Antonínovi Trnkovi a dramaturgyni Dagmar Haladové, která připravila dramatizaci. Satirická komedie se těsně dotýká hranic lidské svobody. Nicholas Naylor – tvář amerických cigaret. Obhajuje nadnárodní korporaci a jeho priority jsou jasné – být nejlepší. Ale co když se karty obrátí? Co se však stane, když se objeví návrh na celoplošný zákaz kouření na veřejnosti? A existuje ještě nějaká svoboda...? Vydejte se s Nickem na cestu mediálním světem, ve kterém existuje jediné: peníze, argumenty a priority! Účinkují Jan Plouhar, Václav Hanzl, Matúš Bukovčan, Kryštof Rímský, Jan Jankovský, Irena Kristeková nebo Barbora Milotová, Anna Kratochvílová, Josef Kadeřábek, Adam Ernest nebo Lukáš Černoch, Anna Fišerová, Marta Vítů, Dan Dittrich, Vojtěch Kadeřábek, František Marek a Michal Kříž.

Česká premiéra černé komedie o vzniku rudé mumie. Kanadský autor s rusko-ukrajinskými kořeny ve své hře z roku 2010 představuje prudce groteskní tanec, jehož námětem je osud Leninových balzamovačů, Borislava Zbarského a Vladimíra Vorobjova. Stalinův nápad zajistit Leninovi, jako ikoně nového režimu, věčný život v mauzoleu, spustí nezadržitelný mechanismus: Zbarskij a Vorobjov jsou angažováni Stalinovým pohůnkem Krasinem, aby úkol realizovali. Oběma mužům tento úspěch (ač jsou jako Židé neustále podezíráni ze sympatií k Stalinovu soku Trockému) přinese nečekanou kariéru: Zbarskému v oblasti politické, Vorobjovovi akademické. Ale nechte se překvapit, jak taškařice, která toho hodně říká o krutých a primitivních atavizmech tvůrců reálného komunismu, dopadne. Hra má formu grotesky, v níž nechybí demonstrace balzamování Leninovy anatomie ani dobové vtipy, které s oblibou vypráví periodicky z mrtvých vstávající Lenin. Uvedena bude v Malém divadle ke stému výročí VŘSR (Velká říjnová revoluce se slavila 7. listopadu, tak proč by premiéra k jejímu stému výročí nemohla být 8. prosince?) Inscenaci připravil režisér Šimon Dominik. Hrají Václav Helšus, Martin Polách, Zdeněk Kupka, Veronika Korytářová, Ladislav Dušek, Michal Lurie, Petr Hanák a Jan Jedlinský.

Na jeviště Divadla Na Fidlovačce vtrhnou barvy, temperament, humor a vášeň almodóvarského Madridu v podobě muzikálu o ženách a mužích a jejich vzájemném trápení. Čeká na vás neodolatelná kombinace romantiky a humoru, silných postav a nádherných melodií a hereckých a pěveckých výkonů. Muzikál se odehrává v ulicích Madridu konce osmdesátých let. Madrid pulsuje uměním, milováním a sváděním, ale Pepin život visí na vlásku. Právě ji opustil přítel Iván. A pak se objeví Ivánova exmanželka Lucía. Pak Ivánův syn Carlos. A jeho mladá snoubenka Marisa. Aby to bylo ještě horší, nejlepší Pepina přítelkyně, Candela, pravděpodobně chodí s teroristou. Muzikálovou adaptaci stejnojmenné černé komedie Pedro Almodóvara z roku 1988 má na svědomí hvězdná dvojice David Yazbek (Donaha!) a Jeffrey Lane (Špinaví, prohnilí lumpové). Režie pražského ztvárnění pro Divadlo Na Fidlovačce se ujímá jeho umělecká šéfka Kateřina Dušková. Atmosféru Madridu konce osmdesátých let přiblíží tito herci: Iva Pazderková nebo Helena Karochová, Petr Stach nebo Lukáš Vlček, Natália Drabiščáková nebo Pavla Tomicová, Lukáš Adam nebo Daniel Ondráček, Vanda Chaloupková, Martina Šťastná nebo Antonie Talacková, Martina Randová, Barbora Mošnová, Lukáš Pečenka, Anna Bazgerová nebo Michaela Lohniská, Eliška Nezvalová, Gustav Hašek, Lukáš Rous nebo Michal Maléř, Zdeněk Maryška, Zdeněk Palusga, Ctirad Götz, Josef Zýka, Karel Jirák nebo Jan Fanta, Jakub Slach nebo Jiří Racek a Radka Krninská.

Nejslavnější Shakespearova tragédie od hvězdného ostravského tandemu Borise Urbánka a Jaromíra Nohavici slibuje strhující hudbu a podmanivé texty. Před patnácti lety měl v Ostravě premiéru výpravný muzikál na ledě Romeo a Julie. Hudba Borise Urbánka, provázená básnickým perem Jaromíra Nohavici, zaujala mnoho diváků nejen u nás, ale uspěla také v zahraničí. Nyní byl celý příběh upraven tak, aby odpovídal divadelnímu rytmu. Jevištní verze muzikálu s libretem a v režii Šimona Cabana bude uvedena s nádhernými Shakespearovými verši v překladu Jiřího Joska. V hlavních rolích se pod taktovkou Jakuba Žídka představí Radek Melša nebo Adam Živnůstka (Romeo), Patricia Janečková nebo Martina Šnytová (Julie), Lenka Bartolšicová nebo Jarmila Hašková (Chůva), Lukáš Adam nebo Ivan Dejmal (Mercuzio), Jiří Mach nebo Tomáš Savka (Tybalt), Juraj Čiernik nebo Josef Škarka (Benvolio), Hana Fialová nebo Michaela Horká (Capuletová) a další. Světová premiéra divadelní podoby díla se uskuteční v Divadle Jiřího Myrona.

Stará žena autem srazí zapomnětlivého muže, který je tolik podobný jejímu zesnulému manželovi. Je už opravdu nesvéprávná, jak říká její synovec? Anebo je všechno úplně jinak? Na pražských jevištích se v krátkém sledu po sobě objevuje již druhá inscenace s tématem Alzheimerovy choroby a ani v tomto případě nepůjde o temnou inscenaci. Hra Pardál (Der Panther) současného rakouského dramatika Felixe Mitterera je spíše napínavou tragikomedií, v níž se skutečnost skládá do nečekaných a dojemných obrazců. Inscenaci s Janou Štěpánkovou, Františkem Němcem a Ondřejem Novákem nazkoušela legenda české divadelní režie Ladislav Smoček.

Po dvanácti letech od uvedení Tragické historie o doktoru Faustovi (2005) se Divadlo U stolu vrací k faustovském motivu, tentokrát ve spojení s další z nejzásadnějších postav evropské literatury a divadla – Donem Juanem. Obě postavy lákaly a dodnes lákají mnoho autorů. Objevily se ovšem také pokusy uvést Fausta a Dona Juana na scénu v jedné hře, skloubit jejich osudy do jednoho příběhu. Přinejmenším jeden z nich si zaslouží pozornost. Jeho autorem byl Christian Dietrich Grabbe. Jeho hru dokončenou v roce 1828 ocenilo a začalo uvádět až dvacáté století. Na českých jevištích byla poprvé uvedena až v roce 1992 v divadle Labyrint (režie H. Burešová). Grabbeho drama přináší setkání dvou nesmrtelných hrdinů, nadčasových literárních a jevištních archetypů. Dva extrémy a protipóly Juan a Faust, se v něm utkávají o lásku Donny Anny. Oba jsou neobyčejní, pohrdající zákony, oběma je společná únava a nuda ze života, stejně jako touha překonat hranice vyměřené člověkem. Juan je posedlý požitky, Faust svým zarytým úsilím o dosažení něčeho, co by se vymykalo měřítkům tohoto světa. Na scénu však ještě vstupuje ďábelský temný rytíř... Grabbeho poněkud bizarní hra poutá přinejmenším dvojím způsobem. Ve svých dvou klíčových postavách představuje téma nepokorného tíhnutí lidského ducha, dvojí či dvojjedinou lidskou zpupnost – hybris, činící sebe sama mírou všech věcí. To je však vyjádřeno v polohách řekněme romantického šerosvitu a jisté teatrálnosti, která místy nemůže nepřipomenout patos i naivitu starých faustiád. Ne nadarmo ocenili Grabbeho právě expresionisté. Obě stránky věci, myšlenková závažnost i dráždivá divadelnost, jsou lákavou výzvou k setkání se starou, básnicky krásnou a na dlouhá léta téměř zapomenutou hrou „opilého Shakespeara“, jak Grabbeho nazval Heinrich Heine. Hrají Viktor Skála (Don Juan), Jan Kolařík (Doktor Faust), Tomáš Milostný (Leporello), Jan Lepšík (Rytíř), Ladislav Kolář (Guvernér Don Gusman), Simona Zmrzlá (Donna Anna) Filip Ježowicz (Don Oktavio). Inscenaci připravil režisér František Derfler.

Broadwayský muzikál "Catch Me If You Can" uvede jako první v České republice plzeňské Divadlo J. K. Tyla. Světovou premiéru měl v roce 2011 a je dílem zkušených, cenami ověnčených tvůrců. Hudbu složil Marc Shaiman, držitel prestižních cen Tony a Grammy za muzikál Hairspray. Autorem libreta je světoznámý dramatik Terrence McNally. Muzikál je založený na stejnojmenném filmovém trháku režiséra Stevena Spielberga s Leonardem DiCapriem a Tomem Hanksem. Předčasně vyspělý teenager Frank Abagnale jr. uteče z domova hledat slávu a bohatství, čímž odstartuje nezapomenutelné dobrodružství. Vyzbrojen pouze svým chlapeckým šarmem, velkou představivostí a miliony dolarů v padělaných šecích se Frank úspěšně vydává za pilota, lékaře a právníka – žije si na vysoké noze a získává dívku svých snů. Frankovy lži však přitáhnou pozornost agenta FBI Carla Hanrattyho. Na diváky čeká skvělá muzikálová komedie se strhujícím příběhem a hudebními čísly nabitými energií! Do role mladého podvodníka Franka byl obsazen populární slovenský zpěvák Martin Harich. Roli agenta Hanrattyho, který jde Frankovi takříkajíc po krku, alternují Martin Šefl s Martinem Stránským. V dalších rolích se představí oblíbené tváře souboru muzikálu Stanislava Topinková Fořtová, Roman Krebs, Venuše Zaoralová Dvořáková, Charlotte Pščolková, Ondřej Černý, Adam Rezner a hostující Martin Holec. V malé, ale výrazné roli Rogera Stronga se v DJKT opět objeví Bronislav Kotiš. V inscenaci účinkuje také početná taneční a pěvecká company složená z domácích i hostujících umělců. Česká premiéra muzikálu se odehraje v plzeňském Novém divadle v režii Lumíra Olšovského, hudebním nastudování Dalibora Bárty a choreografii Denisy Kubášové.

Dva velikáni barokní hudby stejné národnosti a stejného věku, avšak velice rozdílných povah a nejen jimi daných možností: Johann Sebastian Bach, autor Goldbergov(sk)ých variací, Braniborských koncertů, Matoušových pašijí, Umění fugy a mnoha dalších geniálních skladeb, pokládaný dnes za jednoho z největších skladatelů všech dob, proslul za svého života spíš „jen“ jako virtuóz. Bachovo autorské dílo, v nejhlubším slova smyslu duchovní, se dočkalo uznání až dlouho po jeho smrti. Oproti tomu Georg Friedrich Händel, skladatel vynikajících oper a oratorií, Vodní hudby, Hudby k ohňostroji a jiných efektních a dodnes slavných skladeb se stal úspěšným napříč Evropou již za svého života. Obdivovali se navzájem? Záviděli si? Chtěli se spolu setkat? Ve skutečnosti se nikdy nesetkali. Vtipná hra německého dramatika a muzikologa Paula Barze (1943-2013) navozuje představu, jak by jejich „možné setkání“ (doslovný překlad originálního názvu Mögliche Begegnung) mohlo probíhat. U nás byla hra uvedena doposud jen v rozhlasové verzi, divadelního provedení s koncertními vstupy se dočká v Pardubicích, v prostoru Malé scény ve dvoře. Bacha ztvární Jiří Kalužný a Händela Tomáš Lněnička. Inscenaci režijně připravil Michael Tarant.

Královna detektivek zavítá na jeviště příbramského divadla. Stane se tak v inscenaci detektivky podle slavného románu legendární autorky. Na začátku byla docela nevinná písnička o deseti malých černoušcích. A také tajemné pozvání, na jehož základě se navzájem neznámí lidé sejdou na jednom zvláštním ostrově. Dojde tu k několikanásobné vraždě, ale především vyplouvají na povrch dávné hříchy, kterých se jednotlivé postavy dopustily. Divadelní zpracování této známé detektivky se stává spíše psychologickým thrillerem... Hrají Anna Fixová, Petr Florián, Martin Dusbaba, Jiří Vojta, Lukáš Typlt, Kateřina Fixová, Roman Slovák, Jan Konečný, Ivana Krmíčková a Filip Müller. Režisérem napínavé inscenace je Martin Vokoun. (Pražským divákům se tato nová inscenace představí 28.12.2017 v Žižkovském divadle.)