Teddy

Divadelní hra na mě udělala stejný dojem jako film. Dobře zvolená dvojice Bertie (Rošetzký) x logoped (Kraus). První jmenovaný se zhostil svojí role na jedničku, královo zadrhávání působilo velice věrohodně. Druhý jmenovaný se oprostil svých obvyklých hereckých manýrů, nehrál tentokrát vše do komična. Výsledkem je kvalitní představení, které můžu doporučit všem, kdo nehledají v divadle jen lehkovážné komedie.

Sice jsem viděla již několikátou reprízu po letech uvádění této hry, přesto mi představení nepřipadá již ohrané, jak zde někdo píše. Líbily se mi dobové písničky. Vojtěch Havelka je skvělým představitelem mladého muže třicátých let minulého století. A výborně zpívá.

Psychologická hra tří hereček o traumatech z dětství. Poctivě zahrané, vyrovnané herecké výkony.

Poprvé viděny dramatické hry od Havla, takže byla zvědavost. Především na Audienci, kterou znám v podání hlavních představitelů Pavla Landovského a Josefa Abrháma. Obsazení J. Maryška do role sládka pro mě trochu překvapení, typově mi tam moc neseděl. Obě hry mají stopáž kolem jedné hodiny. Motýl na anténě se u nás tak moc nehraje, takže pro mě novinka a příjemná.

V této hře se mi velice líbil herecký výkon Jiřího Dvořáka. Myslím, že představení stojí a padá právě s ním. Ostatní herci tak nějak v pozadí. Celkově spokojenost.

Tak moc se to se mnou nepotkalo. Náboženský motiv hry.

Drama hodné pozornosti. Z hereckých výkonů jednoznačně vévodí Ondřej Brousek (již poněkolikáté jsem z jeho herectví unešena) a překvapivě Václav Vydra. (měla jsem jej zafixovaného jako herce komických rolí a zde dokázal, že obsazení proti jeho naturelu bylo dobrou volbou.).

Tomáš Pavelka ve hře jako Quichot vyniká. Jinak ovšem tento příběh "není mým šálkem kávy". Knihu jsem nečetla.

Komorní hra inscenovaná ve studiové scéně rozehrává příběhy jedinců toužících po lásce a jejich vypořádání se s životem. Hra ze současnosti pobaví, i když zdá se mi, že skončila tak nějak náhle.

Tato komedie od Shakespeara patří mezi ty méně známé. Příběh mě moc neoslovil, záměna dívky za chlapce a pozdější trampoty s tím spojené. Délka představení mi přišla poměrně dlouhá, děj se nezáživně posouval kupředu.

Dramatický příběh o rozpadu jedné vlivné rodiny, konflikt mezi otcem (Töpfer) a jeho dospělým synem (Brousek), synova nenávist k otcově druhé manželce (Havlová). Vrcholem hry pro mne byla druhá třetina hry, konfrontace mezi otcem a synem. Výborně zahrané. Závěrečná scéna poslední části představení v podání paní Havlové naproti tomu již tolik nevyzní.

Historie jednoho domu a jedné rodiny v něm po generace žijící. Poutavý příběh zobrazující tuto rodinu od doby postavení domu, přes okupaci naší republiky, padesátá léta až po současnost. Herecky citlivě zahrané. Moc pěkné.

Obsazení Šárky Vaculíkové do role Lízy bylo dobrou volbou, i když se mi více líbila v první polovině hry, kdy ještě není za "dámu". Stejně tak part Svatopluka Skopala v první polovině představení byl skvělý. Dobrá komedie pro Vinohradské publikum.

Klasické ruské drama mě zaujalo. Daniela Kolářová se role zhostila na výbornou. Dobrý byl Kamil Halbich, Marek Holý naproti tomu dosti tragický. Scéna chudá.

Kdo by neznal trezorový film Ucho s Jiřinou Bohdalovou a Radoslavem Brzobohatým. Myslím, že tato inscenace se filmu, směle vyrovná. Vynikající herecká souhra mezi Antonií Talackovou a Danielem Bambasem. V malé roli estébáka Jiří Maryško. Velice dobře vystavěná scéna bytu s koupelnou.

Antická tragedie na Vinohradské scéně inscenována moderně, včetně kostýmů a scény. Ta je na jednu stranu zajímavě řešena, herci hrají ve vyvýšeném hranolu, na druhou stranu je dosti snížena viditelnost. Záleží, kde sedíte. Co se mi nejvíce líbilo, to byly herecké výkony, emoce, napětí, strach, naděje i konečný zmar.

Poetický Šrámek. Kostka, Skopal, Šťastný výborní ve svých rolích "staříků". Linhartová ztvárňující poslední "múzu" a poblouznění těchto pánů bohužel byla špatnou volbou.

Komorní scena Vinohradského divadla mě již několikrát přesvědčila o tom, že hry zde uváděné stojí za to shlédnout. Hodinový hoteliér je toho příkladem. Všichni čtyři protagonisté výborní.

Tak příběh, který se Vinohradské divadlo rozhodlo ztvárnit, je jistě zajímavý. Sporné je však jeho zpracování. Podivná scéna se strašidelným zámkem po čase již začíná nudit, představení poněkud dlouhé a nezáživné. Lukáš Příkazký ale naproti tomu vynikající.

Severské drama od Ibsena mě nedokázalo zaujmout natolik, abych se do hry zcela ponořila. Neúměrná délka představení tomu nepomohla. Avšak výkon Ondřeje Brouska je hodný obdivu.

Komorní hra pro čtyři herce. Neutěšený obraz dnešní moderní doby, se kterou se každý zúčastněný vyrovnává po svém.

Obavy, jak se podaří ztvárnit tak rozsáhlé dílo známé z literatury i TV seriálu se ukázaly liché. Velice věrně zobrazeny osudy rodin Nedobylů a Bornů. Všichni herci skvělí.

Dobře zpracovaná komedie od Moliéra. Zajímavé kostýmy, podařené herecké výkony. Vévodí Tomáš Pavelka v hlavní roli. Vtipné a navíc veršované dialogy.

Strhující sociální drama o vině a trestu. Vynikající ústřední dvojice milenců. Pěkná scéna, hudba, taneční čísla. Dobře navozená atmosféra 1. republiky.

Klasika od Shakespeara inscenována moderně. To já většinou nemusím, ale tohle mi sedlo. Našlo se pár věcí, které mi na představení vadily, které bych vynechala. Byla to filmová dotáčka pana Töpfra v zadní části jeviště, to mi přišlo zbytečné. Postava chůvy v podání T. Bebarové, ta byla svým chováním ve hře hodně za hranou. Přišlo mi, že na sebe strhává pozornost na úkor hlavní dvojice. Romeo (Marek Lambora) a Julie (Sabina Rojková) se mi líbili oba. Z dalších postav vyzdvihnu O. Krause (i když hrál hodně do komična), D. Bambase a I. Bareše. Hudba i kostýmy podařené.